domingo, 30 de julho de 2017

Coluna do dia 30/07/17

***A atriz Elizabeth Savala traz a Curitiba o monólogo, A.M.A.D.A.S – Associação de Mulheres que Acordam Despencadas, para única apresentação, neste domingo no Teatro Guaíra***


Crédito das fotos: Paulo Higor.

***Elizabeth Savala apresenta no dia 30 de julho em Curitiba no Teatro Guaíra o espetáculo A.M.A.D.A.S - Associação de Mulheres que Acordam Despencadas. Através de um humor histriônico e contagiante, o espetáculo coloca em discussão algumas das questões mais importantes sobre a condição da mulher moderna: o texto enfoca a via crucis de uma mulher que chega à meia-idade pressionada pelas demandas de uma sociedade cada vez mais fútil e superficial.


A protagonista expõe em uma reunião da A.M.A.D.A.S, suas inseguranças e angústias geradas pela impossibilidade de conservar o visual e o comportamento típicos da juventude a essa altura da vida. Com efeito, a camada social onde a protagonista se movimenta vive de aparências e está sempre pronta a condenar quem não cultiva essa imagem à custa de academias, salões de estética, cirurgias, botox, silicone, etc.


Embora refratária a essa ideologia, Regina Antonia introjeta completamente os valores da sociedade em que vive, e se pune e se recrimina por não atender essas exigências, chegando a se rebelar contra o marido que a aceita como ela é. Assim o espetáculo coloca o dedo na ferida de mulheres a caminho da maturidade. Mas o faz de forma inteligente e, principalmente, bem humorada pela sátira hilariante aos mitos e obsessões de nossa época.

Serviço: A.M.A.D.A.S - Associação de Mulheres que Acordam Despencadas Data: 30 de julho - Domingo Horário: 19h Local: Teatro Guairão - Rua XV de Novembro 971 - Centro Fone: (41) 3315-0808. Valores: Inteira: R$ 120,00 - Meia entrada: R$ 60,00. Pontos de Venda: Bilheteria do Teatro e nos Quiosques Disk Ingressos dos Shopping Müeller, Estação e Palladium. Venda Online: www.diskingressos.com.br.

Meia-entrada: Para estudantes de 1º, 2º e 3º grau incluindo Graduação, Pós-Graduação, Especialização, Mestrado, Doutorado e Pós-Doutorado mediante a carteira de estudante no ato da compra, com apresentação da Carteira de Identidade na entrada (portaria) do Evento. A carteira de estudante deverá estar rigorosamente dentro do prazo de validade, e acompanhada da Carteira de Identidade para comprovação de autenticidade do titular. Até o limite de 40% da capacidade. Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento. Para doadores de sangue com carteira comprobatória.

Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento. Para deficientes físicos nos eventos realizados em todos os locais públicos de cultura, em casa de diversões, espetáculos, praças esportivas e similares do Estado do Paraná. Portadores de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015, publicado no Diário Oficial nº. 9388 de 9 de Fevereiro de 2015. Sócios do Clube do Assinante Gazeta do Povo - Titular e Acompanhante.

***Uma Noite Dessas com Deborah Secco, faz a última apresentação hoje à noite no Teatro Regina Vogue***


Crédito das fotos: Divulgação.

***Deborah Secco chega ao Teatro Regina Vogue com o espetáculo “Uma Noite Dessas”, preparado especialmente para a atriz em comemoração aos seus 30 anos de carreira. A atração será apresentada dias 29 a 30 de julho. As sessões vão ocorrer às 21h no sábado e 19h no domingo. Sobre o palco, uma atriz está na dúvida se aceita ou não participar de um novo projeto teatral. Nessa indecisão, ela imagina, diante de si, um público que possa, depois de avaliar prós e contras, ajudá-la a se decidir fazer ou não o tal projeto.

O que a atriz sabe sobre o espetáculo criado para ela e o que revela ao público imaginado? Sua dramaturgia apresenta personas do show-biz – o encenador, o produtor, o compositor… preparando um musical sobre as deusas-mãe, as criadoras de mundos, os mitos femininos das diversas mitologias e cujo título é Desfile Das Mulheres Exemplares. Enquanto a atriz-solista, com a ajuda do público sonhado, pensa cena a cena o espetáculo a ser encenado, em meio a tantas mulheres excepcionais surge uma personagem-qualquer, moderna e contemporânea que vive seu cotidiano e que se chama Ximona.


A partir daí, o espetáculo-dúvida ganha um protagonista que vive fora da vida-clichê e parecer possuir um sabor insondável e desconhecido. Isso desperta o interesse da atriz-cética que se torna afirmativa e se decide pelo sim, o sagrado sim, pela sua participação no inédito projeto teatral. Depois da sua realização, nosso objetivo-celebração é que após assistir “Uma Noite Dessas”, o espectador deixe o teatro convicto de que viveu uma experiência encantadora, impensável e indizível.

Serviço: Uma Noite Dessas Data: 29 e 30 de Julho de 2017 Horários: Sábado 21h e Domingo 19:00h Gênero: Comédia - Duração: 70 min Classificação: 14 Anos. Ingressos: R$ 80,00 +Taxa Adm. (inteira) e R$40,00+Taxa Adm (meia). Para compras diretamente nos quiosques do Disk Ingressos ou em nossa bilheteria haverá o acréscimo de R$ 3,00 (taxa administrativa), para compras pelo site ou call Center do Disk Ingressos a taxa é de R$ 8,00. Informações- (41) 3315-0808. Garanta seu ingresso antecipadamente pelo site: http://www.diskingressos.com.br/busca/deborah.

Apresentar, comprovante da compra com número de identificação e cópia do RG do titular e/ou responsável pela compra, é imprescindível que esses documentos sejam entregues impressos no ato da retirada dos ingressos comprados pela internet. A bilheteria do teatro abre somente a partir de duas (02) horas antes de cada espetáculo. Critérios para Meia entrada: Professores, doadores de sangue (dentro da validade de 6 meses), crianças até 14 anos, estudantes, idosos e clientes do Banco do Brasil.

***Curitiba ganha restaurante com temática da Máfia Italiana***

***Com o objetivo de proporcionar uma imersão no cenário da máfia italiana, o Restaurante La Máffia, das sócias Evelin Figueira e da chef Michele Costenaro, abre neste dia 1º de agosto com a proposta de oferecer aos clientes um horário de almoço descontraído e diferenciado.

Os clientes serão recepcionados e atendidos por garçons caracterizados de mafiosos, o que é uma grande surpresa para um horário do dia marcado pela correria e agitação do trabalho.

Com uma ambientação toda inspirada na máfia italiana, o estabelecimento também vai surpreender pelo cardápio diversificado e saboroso, todo preparado pelas mãos da chef Michele. Com a opção de Buffet livre e por quilo, o restaurante vai servir 10 pratos quentes, seis frios e três tipos de sobremesas, além de sucos naturais todos feitos com a própria fruta.

A chef destaca que tudo será preparado por ela e que não vai servir nada industrializado. “Muitas pessoas dependem dos restaurantes para almoçar, mas nem sempre confiam na qualidade e na segurança dos alimentos que estão consumindo.

Queremos construir uma relação de confiança com os nossos clientes, pois nada melhor do que se alimentar sem culpa e com a tranquilidade de que foi tudo preparado para agradar ao paladar e também para não agredir a nossa saúde”, afirma Michele. O restaurante será em um local que já servia almoço, mas vem com uma proposta bem diferente e já abre com a meta de dobrar os atendimentos diários.

Além de servir almoço, o Restaurante La Máffia também vai alugar o espaço durante a noite para eventos, com opções de jantares, café colonial, churrasco ou outra demanda gastronômica que o cliente desejar. O espaço possui alvará para música e devido à ambientação aconchegante e irreverente, deve se tornar referência em Happy Hours para grupos fechados, festas e eventos.

Serviço: La Máffia está localizado na Av. Sete de setembro 6837 - Batel – Curitiba-Pr O horário de atendimento para o almoço é das 11h30 às 14h.

***Deville Business Curitiba investe na modernização na área de eventos***


Crédito da foto: Divulgação.

***Manter o alto nível de qualidade e infraestrutura moderna são dois pontos centrais do planejamento estratégico da Rede Deville. Recentemente, o grupo que possui hotéis em três regiões do país, investiu na modernização das salas de eventos da unidade curitibana. Design, acústica, automação, cada detalhe foi pensado para transformar o espaço em um produto atualizado e competitivo na área de eventos.

São duas salas modulares, que permitem a formação de um único ambiente de 160 metros quadrados, que tem capacidade para até 200 pessoas. A reforma abrangeu desde o piso, que foi trocado para porcelanato, implementação de iluminação direta e indireta, até os detalhes como tomadas no piso, mobiliário renovado, telas retráteis embutidas, acústica reforçada e design moderno.

O valor investido na modernização das salas foi superior a R$ 100 mil. “Nós queremos proporcionar aos nossos clientes uma excelente experiência aliada à nossa qualidade de atendimento. Assim, podemos consolidar a imagem do Deville Business Curitiba no segmento de eventos e fortalecer seu posicionamento no mercado”, explica o gerente geral do hotel, Miguel Pinto.

O Hotel - Localizado no coração da cidade, o Deville Business Curitiba está próximo à Rua das Flores, ao centro financeiro e possui fácil acesso aos principais pontos turísticos. A infraestrutura contempla restaurante, salas de eventos, academia, Guest Service e internet WiFi gratuita.

O Grupo - A Rede Deville começou suas atividades com o Hotel Deville Colonial, no centro de Curitiba. Desde então, vem crescendo e se consolidando como um dos principais grupos hoteleiros do País. Atualmente, atua como operador e investidor nas regiões Sul, Sudeste, Centro Oeste e Nordeste, com nove hotéis, aproximadamente 1.500 acomodações e mais de 1.100 funcionários.

Administra o São Paulo Airport Marriott Hotel (SP), Deville Prime Campo Grande (MS), Deville Prime Cuiabá (MT), Deville Prime Porto Alegre (RS), Deville Prime Salvador (BA), Deville Business Curitiba (PR), Deville Business Maringá (PR), Deville Express Cascavel (PR) e Deville Express Guaíra (PR).

***10ª Edição do Bazar Moda do Bem terá descontos de até 70%***


Crédito das fotos: Divulgação.

***Nos dias 04 e 05 de agosto, acontece a 10ª edição do Bazar Moda do Bem, um evento que reúne compras e solidariedade. Para os consumidores será a oportunidade de comprar mais barato e ir na contramão da crise. O evento conta com mais de 60 lojas expositoras, com descontos de até 70% e itens com preços a partir de 5 reais.

A cada edição milhares de pessoas passam pelo local. Ao todo aproximadamente 30 mil pessoas já passaram pelo evento, somando outras edições. Para participar o público paga R$ 5 reais e doa 1kg de alimento não perecível ou 1kg de ração para as ONGs municipais.


Para a idealizadora do evento, a empresária Yannih Tsushima, lojistas e consumidores estarão unidos no evento.“O Bazar Moda do Bem chegou a 10ª edição e sou muito grata a todos que acreditaram no meu sonho de fazer o bem!”,comemora sorrindo, e completa:

“O evento é uma oportunidade para quem deseja fazer compras de artigos e produtos com qualidade, com preços especiais, além de ajudar as instituições”. Dois espaços em especiais ganham destaque: o gastronômico, que oferecerá sorvetes, massas, café, lanches e sucos; e das crianças, num ambiente exclusivo com várias atividades e oficinas elas podem curtir o dia junto aos pais.

A 10ª edição do Bazar Moda do Bem acontece na sexta, dia 4 de agosto, das 12 às 21 horas; e sábado, dia 5 de agosto, das 10 às 21 horas. O local do evento será o Buffet du Batel, localizado na Alameda Presidente Taunay, 241, no bairro Batel. Haverá vallet no local com preço especial.

Serviço: 10ª edição do Bazar Moda do Bem Curitiba Data: 04 de agosto (sexta-feira) das 12h às 21h e 05 de agosto (sábado) das 10h às 21h Endereço: Alameda Presidente Taunay, 241, Batel www.facebook.com/bazarmodadobem.

***Mesa redonda e lançamento do catálogo Kirchgässner: um modernista solitário serão realizados no MON***


Crédito da foto: Acervo família Kirchgassner.

***O lançamento do catálogo Kirchgässner: um modernista solitário acontecerá no Museu Oscar Niemeyer (MON) na quarta-feira, dia 2 de agosto, às 18h30. Haverá também uma mesa-redonda com Arwed Kirchgässner, Giceli Portela professora da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR), Hugo Segawa professor da Universidade de São Paulo (USP), Maria Luiza Piermartiri professora da Universidade Federal do Paraná (UFPR) e Salvador Gnoato, curador da exposição e professor da Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUC-PR). 

A mostra, que encerra no dia 30 de julho, domingo, foi inaugurada em 21 de fevereiro de 2017 e recebeu neste período cerca de 85 mil pessoas. Conta com obras ainda desconhecidas do arquiteto que antecipou o modernismo no Brasil, Frederico Kirchgässner (1899-1988).

Sobre o arquiteto - Kirchgässner nasceu na Alemanha em 1899, vindo para o Brasil pouco tempo depois, em 1909. Instalado em Curitiba, o alemão estudou Artes Plásticas e Arquitetura por correspondência na Architectktur System Karnack-Hachfeld de Potsdam e na Deutche Kunstschule de Berlim. No final da década de 1920, foi para Berlim fazer provas e tirar seu diploma. Lá conheceu Hilda (1902-1999), sua prima, com quem já trocava cartas.

Apaixonaram-se, casaram-se e vieram para o Brasil. Aqui, o arquiteto projetou a casa em que moraria com Hilda, no ano de 1930. Na Rua Jaime Reis, no centro da capital paranaense, a casa de Kirchgässner surpreendeu com a estética modernista que só seria difundida no país nas décadas de 1950 e 1960. A edificação com laje ao invés de telhado, com pórticos no terraço emoldurando a paisagem, seguia a tendência modernista já reconhecida na Europa e Estados Unidos, com Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe, Alvar Aalto e Frank Lloyd Wright.

Em Curitiba, o usual eram as casas com grandes telhados inclinados, herança da colonização europeia. Para combinar com a vanguarda da casa, Kirchgässner desenhou e produziu móveis de design inovador, criando um mobiliário notável. O arquiteto projetou também a casa de seu irmão, Bernardo Kirchgässner, e um pequeno edifício de apartamentos. Kirchgässner trabalhou como topógrafo da Prefeitura de Curitiba.

Em 1929, desenhou a Planta de Curytiba, com nanquim sobre tecido, e uma série de desenhos da paisagem da cidade. Além da arquitetura, dedicou-se à pintura, e este seu lado artístico também é exposto na mostra. A exposição é composta também por obras de Hilda Kirchgässner, que também era artista visual e se dedicava principalmente às aquarelas. Em 1941, Hilda teve seu trabalho reconhecido no I Salão Paranaense de Belas Artes.

Serviço: Lançamento do catálogo Kirchgässner: um modernista solitário Data: 02 de agosto de 2017 - Horário: 18h30 Local: Miniauditório Poty Lazzarotto. Fim da exposição Kirchgässner: um modernista solitário 30 de julho de 2017 - Visitação: terça a domingo, das 10h às 18h R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada). Tel: (41) 3350-4400 - www.museuoscarniemeyer.org.br.

***Digitimes ensina a melhorar o posicionamento de websites no Google***


Crédito da foto: Divulgação.

***A 21ª edição do DigiTimes, evento que apresenta estratégias e conceitos para marketing digital, ocorre na próxima segunda-feira (31), às 19h20, no Opera Coworking. O workshop, que é voltado para empresários e interessados em marketing, apresentará soluções e estratégias para melhorar o posicionamento no Google e alavancar websites.

Estar nas primeiras posições de pesquisa do Google é fundamental para uma empresa. O Inbound Marketing, conhecido como método de atração de cliente, é uma técninca que faz com o que o cliente procure a empresa, e não o contrário.

Essa e mais outras estratégias serão abordadas na nova edição do Digitimes, que contará com a presença do produtor de multimídia, Alessandro Silveira – web developer da Mercado Binário e especialista em HTml/CSS/PHP com foco em otimização SEO e posicionamento orgânico para buscadores.

Segundo o organizador e especialista da área, Rodrigo Schvabe, o Digitimes é perfeito para quem quer dominar o Marketing Digital, independente da área de atuação da empresa e também é uma ótima oportunidade para fazer novos contatos.

Sobre os palestrantes: Rodrigo Schvabe – Gestor de Marketing e Sócio da Mercado Binário, Rodrigo Schvabe é especialista em marketing digital, certificado pelo Google com experiência nacional e internacional na divulgação e criação de campanhas focadas no aumento de vendas. Alessandro Silveira – Formado em produção multimídia pela OPET; web developer da Mercado Binário especializado em WordPress (HTml/CSS/PHP) e focado em otimização SEO e posicionamento orgânico para buscadores.

Serviço: 21º DigiTimes Data: 31/07/2017 (segunda-feira) - Horário: 19h20 Local: Opera Coworking – Av. João Gualberto 1881, 3º andar Preço: Gratuito. Inscrição: Pelo site. Informações: (41) 3503-8880, ou pelo e-mail atendimento@mercadobinario.com.br.

***Instituto Legado e Aliança Empreendedora abrem edital para apoiar o empreendedorismo em São José dos Pinhais, no Paraná***

***Para fortalecer a rede de organizações sociais do município de São José dos Pinhais, no Paraná, o Instituto Legado e a Aliança Empreendedora lançam o edital Empreendedorismo na Comunidade.

O objetivo é selecionar dez organizações públicas e privadas que tenham como parte de sua atuação o apoio a microempreendedores e que tenham interesse em desenvolver ações direcionadas a microempreendedores de baixa renda no município de São José dos Pinhais, que possui cerca de 300 mil habitantes, segundo o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE).

O projeto é feito em parceria com a AUDI. As dez organizações selecionadas serão treinadas para uso da metodologia “Jornada Empreendedora”, focada no atendimento de microempreendedores individuais que estão iniciando ou já estão atuando, ou na metodologia “Escalada Empreendedora” focada no apoio a grupos produtivos. As capacitações serão oferecidas pelo Aliança Empreendedora e pelo Instituto Legado.

Também está prevista a apresentação dos projetos selecionados para uma banca de especialistas que vai escolher as quatro iniciativas em destaque para receber repasse financeiro de R$ 15 mil. As inscrições para o edital Empreendedorismo na Comunidade estão abertas e serão recebidas até o dia 18 de agosto. Os interessados podem baixar o edital completo no site http://pages.rdstation.com.br/empreendedorismonacomunidadehttp://pages.rdstation.com.br/empreendedorismonacomunidade. Podem participar organizações da sociedade civil e empresas formalizadas - com ação comprovada de pelo menos dois anos.

Aliança com Legado - A parceria entre Instituto Legado e Aliança Empreendedora é uma união de forças de quem tem uma longa trajetória na capacitação e no investimento de pessoas e organizações empreendedoras. Desde 2013, o Instituto Legado de Empreendedorismo Social, de Curitiba, capacita e conecta organizações com projetos sociais e/ou ambientais, além de investir financeiramente para acelerar o impacto social delas. Por meio do Projeto Legado, mais de 100 organizações já foram beneficiadas com treinamentos e conteúdos transformadores.

Em sua quinta edição, o projeto atende 40 iniciativas de 20 municípios brasileiros, entre eles Curitiba, Antonina, Campo Largo, São José dos Pinhais, Rio de Janeiro, Florianópolis e Brasília. Além disso, em 2016 o Instituto Legado inaugurou o Legado Socialworking, um coworking especialmente desenvolvido para a conexão entre pessoas, empresas e instituições que trabalham em prol das causas sociais e ambientais.

A Aliança Empreendedora é uma organização social que fomenta e apoia o empreendedorismo em comunidades de baixa renda e desenvolve modelos de negócios inclusivos em parceria com grandes empresas. Desde 2005 já apoiou mais de 47 mil microempreendedores (as) em todo o Brasil oferecendo conhecimento, investimento, redes e oportunidades de mercado. Atuando nacionalmente, a Aliança já formou 97 ONGs em estados brasileiros para replicação de suas metodologias.

***Grande leilão oferece imóveis com metade do valor praticado no mercado***

***Quem está em busca da casa própria ou de um novo imóvel poderá aproveitar um grande leilão com preços bem abaixo dos praticados no mercado. O pregão oferece apartamentos e terrenos em Curitiba, interior do Paraná (União da Vitória, Pinhão e Guaíra), Porto Alegre e São Paulo.

O leiloeiro Helcio Kronberg realiza o leilão no dia 31 de julho, segunda-feira, a partir das 14h. Os interessados podem participar pela internet em qualquer lugar do Brasil ou presencialmente, mediante cadastro prévio de pelo menos dois dias no site do leilão. Em Curitiba, destacam-se um apartamento na Avenida Silva Jardim, com 61,17 m² e lance inicial de R$ 221 mil, e um imóvel de 43 m² no Boqueirão, com lance inicial de R$ 83.640 mil.

Já no interior do estado, as opções vão desde um imóvel em União da Vitória, com área de 1.089 milhão de m² e lance inicial de R$ 2.820 milhões, uma área rural medindo 2.424 hectares em Pinhão, com lance inicial de R$ 7.882,377 milhões, e um terreno de mais de 25 mil m² em Guaíra, com lance inicial de R$ 876.500 mil. Em Porto Alegre, o leilão oferece três conjuntos comerciais com valores a partir de R$ 64 mil.

Já em São Paulo, há um apartamento de 82 m², localizado na cidade de Bauru, com lance inicial de R$ 170 mil. Todos os imóveis podem ser parcelados em até 30 vezes, mediante entrada de 25% ou exigências apontadas nos editais, disponíveis no site do leiloeiro. Neste dia também haverá leilões de joias, veículos e materiais para escritório.

Serviço: Grande Leilão de julho – Helcio Kromberg Onde: Pela internet no site http://www.kronberg.com.br mediante cadastro prévio de pelo menos dois dias ou pessoalmente, na Av. Marechal Floriano Peixoto, 886/896 – Centro – Curitiba Quando: 31 de julho (segunda-feira) Horário: A partir das 14h.

Sobre Helcio Kronberg – Leiloeiro público oficial pela Junta Comercial do Estado do Paraná e leiloeiro rural pela Federação de Agricultura e Pecuária do Paraná desde 2000. Possui ampla experiência em leilões extrajudiciais e judiciais. Mestre, especialista e bacharel em Direito e Administração, com formação também em Economia e Ciências Contábeis, tem cinco livros publicados e atua na docência. Para mais informações basta acessar: www.kronberg.com.br.

***Confira a programação semanal do Museu Oscar Niemeyer***


Crédito da foto: Leonardo Finotti.

***O Museu Oscar Niemeyer (MON) prepara semanalmente uma programação especial para os visitantes, com o objetivo de aproximar o público da arte exposta no museu. Nesta semana, de domingo a quinta-feira, 30 de julho a 3 de agosto, haverá oficinas, visitas mediadas e horário especial. No domingo, 30 de julho, acontece a oficina de desenho “Mapa afetivo”, das 10h às 17h.

Neste mesmo dia, haverá visita mediada pela exposição “A vastidão dos Mapas - Arte contemporânea em diálogo com mapas da Coleção Santander Brasil”, às 15h. Na quarta-feira, 2 de agosto, a programação se repete nos mesmos horários. Na terça-feira, 1º de agosto, tem mais um encontro do “Arte para Maiores”, programa destinado ao público adulto, principalmente para quem tem mais de 60 anos. Nesta edição, haverá visita pelo 66º Salão Paranaense e prática artística. São 40 vagas disponíveis e a taxa de participação nas atividades é de R$ 6 mais o valor do ingresso.

A entrada no MON custa R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada). Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada franca. Os interessados em participar do “Arte para Maiores” podem fazer reserva de vaga pelo e-mail agendamento@mon.org.br ou pelos telefones 3350-4468 e 3350-4497. As inscrições serão realizadas diretamente na bilheteria, no dia do evento, com o pagamento da taxa e retirada do ingresso. Solicita-se chegar com 15 minutos de antecedência.

Na quinta-feira, 3 de agosto, o museu funciona em horário especial: bilheteria, MON Loja e MON Café ficam abertos das 10h às 20h, e a entrada no museu é gratuita a partir das 18h. Neste dia, às 19h, o artista Rafael Silveira irá conduzir uma visita mediada pela exposição “Circonjecturas”, sua primeira exposição individual no MON. A entrada no museu custa R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada). Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada franca. Nas quartas a entrada é sempre gratuita. A retirada de ingressos no museu pode ser feita até as 17h30, na bilheteria.

Serviço: Domingo no Museu Oscar Niemeyer 30 de julho de 2017 - R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada) Maiores de 60 e menores de 12 anos têm entrada gratuita Venda de ingressos: até as 17h30 - Permanência no museu: até as 18h. Programa “Arte para Maiores” - 1º de agosto, terça-feira R$ 6 + ingresso: R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada) Maiores de 60 anos pagam apenas o valor das atividades por dia: R$ 6 Vagas limitadas a 40 participantes - Horário: 14h às 17h Chegar com 15 minutos de antecedência.

Quarta gratuita no Museu Oscar Niemeyer 2 de agosto de 2017 - Entrada franca das 10h às 18h. Primeira quinta do mês com horário estendido no Museu Oscar Niemeyer 3 de agosto de 2017 - Horário: das 10h às 20h (café, loja e exposições) Das 10h às 18h, ingressos: R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada para professores e estudantes com identificação) Das 18h às 20h: entrada gratuita - Distribuição de ingressos: até 19h30.

Programação: Domingo, 30 de julho Oficina “Mapa afetivo”, com a equipe do Educativo Técnica: desenho - Horário: 10h às 17h Local: Sala de Oficina – subsolo. Mediação com a equipe do Educativo Exposição: “A vastidão dos Mapas - Arte contemporânea em diálogo com mapas da Coleção Santander Brasil” Horário: 15h - Local: Sala 4. Terça-feira, 1º de agosto - “Arte para Maiores” Visita mediada pelo 66º Salão Paranaense Prática artística com a equipe do Educativo Horário: 14h às 17h Local: Salas 8 e 9 e Sala de Oficina – subsolo.

Quarta-feira, 2 de agosto Oficina “Mapa afetivo”, com a equipe do Educativo Técnica: desenho - Horário: 10h às 17h Local: Sala de Oficina – subsolo. Mediação com a equipe do Educativo Exposição: “A vastidão dos Mapas- Arte contemporânea em diálogo com mapas da Coleção Santander Brasil” Horário: 15h - Local: Sala 4. Quinta-feira, 3 de agosto Visita mediada pela exposição “Circonjecturas”, com o artista Rafael Silveira Horário: 19h - Local: Sala 1. Museu Oscar Niemeyer Rua Marechal Hermes, 999. Curitiba – PR Visitação: Terça a domingo, das 10h às 18h Tel: (41) 3350 4400 - www.museuoscarniemeyer.org.br.

***Espaço Cultural Porto Seguro apresenta Maria Alcina e Marina de la Riva no projeto Versão na Praça***


Crédito das fotos: Divulgação.

***Dias 05 e 06 de agosto, o Espaço Cultural Porto Seguro promove a terceira edição do Versão na Praça, com artistas da cena musical contemporânea fazendo releituras das obras de músicos consagrados. A praça do Espaço Cultural Porto Seguro e o Gemma Restaurante se tornam mais uma opção de lazer e cultura proporcionando atividades para toda a família. Em suas edições anteriores, o Versão na Praça trouxe Blubell cantando Madonna, Miranda Kassin em tributo a Amy Winehouse, banda Vitrola Sintética cantando Titãs e Curumin revisitando a obra de Stevie Wonder.


Marina de la Riva canta Maria Bethânia: Dia 05 de agosto, sábado, às 14h - A grande dama da MPB, Maria Bethânia, ganhou uma celebração especial logo após completar 70 anos (em junho de 2016) com a interpretação de Marina de la Riva. Uma homenagem não apenas a Bethânia, baiana, ícone, mulher de tão forte expressão, mas à música popular em sua amplitude.

Uma celebração à vida e às interpretações dessa grande mulher que se apropriou de forma singular de tantas composições. Marina imprime seu olhar, o toque latino e toda sua bagagem musical em canções como É de Manhã, Explode Coração, Sonho Meu e Olhos nos Olhos, entre outras que fizeram grande sucesso na voz da homenageada.

Maria Alcina canta Caetano Veloso: Dia 06 de agosto, domingo, às 14h - Assim que foi revelada no Festival Internacional da Canção com a emblemática Fio Maravilha, em 1972, Maria Alcina foi contratada para gravar seu primeiro disco e uma das músicas escolhidas foi Mamãe Coragem, de Caetano Veloso e Torquato Neto. Desde então o compositor baiano passou a fazer parte do repertório da cantora que acaba de lançar o CD Espírito de Tudo, mais um trabalho ousado da sua discografia.

Produzido por Thiago Marques Luiz, todas as décadas de Caetano estão presentes nas dez músicas que integram o álbum. Três delas – A Cor Amarela (2009), Rock'n'Raul (2000) e Rocks (2006) – até então tinham sido gravadas somente pelo compositor.O repertório inclui ainda A Voz do Morto (1968), Fora da Ordem (1991), Língua (1984), O Estrangeiro (1989), Os Mais Doces Bárbaros (1976) e Tropicália (1968).

Serviço: Versão na Praça Local: Praça entre o Espaço Cultural Porto Seguro e Restaurante Gemma Ingresso: Grátis. Marina De La Riva Canta Maria Bethânia Dia 05 de agosto sábado, às 14h - Duração: 60 minutos Classificação etária: livre. Maria Alcina Canta Caetano Veloso Dia 06 de agosto, domingo, às 14h - Duração: 60 minutos Classificação etária: livre. Espaço Cultural Porto Seguro Alameda Barão de Piracicaba, 610. Campos Elíseos. São Paulo. 

Telefone (11) 3226-7361 Acessibilidade: o edifício é totalmente acessível para pessoas com mobilidade reduzida. Estacionamento: Alameda Barão de Piracicaba, 634 (sede Porto Seguro) – Até 1h30 gratuito. 1ª, 2ª e 3ª hora adicional R$ 10,00 a hora. A partir da 4ª hora adicional, R$ 5,00 a hora. Segunda a sexta a partir das 17h30 - R$ 20,00 (preço único). Sábados, domingos e feriados - R$ 20,00 (preço único). Cliente Porto Seguro tem 50% de desconto.

Serviço de vans: Transporte gratuito Estação Luz – Complexo Cultural Porto Seguro – Estação Luz. Como pegar: na Estação Luz, na saída Rua José Paulino / Praça da Luz / Pinacoteca. Para mais informações, entre em contato pelo telefone (11) 3226-7361. Horário de funcionamento do serviço de vans: Sábado das 9h à 0h. Domingo das 9h às 22h. Site: www.espacoculturalportoseguro.com.br.

quarta-feira, 26 de julho de 2017

Coluna do dia 26/07/17

***Bernardo Bravo convida Felipe Catto, em show no Projeto Sesi Música***


Crédito da fotos: Divulgação.

***Bernardo Bravo e Filipe Catto têm em comum o fato de serem dois jovens artistas a explorar toda a sua versatilidade sonora e, por que não dizer, cênica. Eles não se prendem a fórmulas tanto em suas escolhas musicais quanto em suas interpretações. Contribui com eles sua capacidade vocal, capaz de se encaixar em diferentes propostas.

No projeto SESI Música de julho, que tem por objetivo unir em um mesmo palco um artista local e uma atração de reconhecimento nacional, o carioca, radicado em Curitiba, e o gaúcho de Lajeado dividem a cena em um show emocionante no dia 29, às 20h, no Teatro Sesi Campus da Indústria. Provando ser um artista polivalente, depois de lançar o seu primeiro trabalho explorando somente voz e piano e conquistar assim o público parananense, Bernardo Bravo apostou em uma sonoridade diversa em seu segundo álbum. Ousou e não errou.


Batizado de "Coyoh", a mais recente produção foi contemplada pelo prêmio Arte Paraná e figurou entre os melhores discos nacionais de 2016. Diferente da singeleza do primeiro CD intitulado “Arlequim”, no qual inspira-se em elementos da commedia dell’arte, o novo trabalho conta com um som mais pesado, com direito a banda de apoio (guitarra, baixo, bateria, teclado e sanfona) e referências da arte erótica japonesa. Diversidade equivalente também é manifesta no trabalho de Filipe Catto. Iniciou sua carreira artística voltado para a MPB, o samba e o tango moderno.

Mas não parou por aí, no decorrer de sua trajetória explorou outros gêneros, como jazz, rock e o bolero. Sua voz é tão singular quanto suas composições, o contra-tenor é uma classificação rara, próxima à de Ney Matogrosso. Com esses diferenciais, conquistou diversos outros artistas nacionais. Já subiu ao palco com Maria Bethânia, Vanessa da Matta, Toquinho, Zélia Duncan, Arnaldo Antunes, Nando Reis, entre outros.

Atualmente Catto divulga o seu álbum "Tomada". No palco do Teatro Sesi Campus da Indústria, os artistas prometem mesclar seus repertórios cheios de autenticidade e exprimir a inquietude e a beleza de suas criações em um comovente encontro. Os ingressos custam R$ 20,00 (meia) e R$ 40,00 (inteira) e podem ser adquiridos pelo DiskIngressos.

Serviço: Projeto SESI Música – edição de julho Bernardo Bravo convida Felipe Catto Data: 29 de julho, às 20h Local: Teatro Sesi Campus da Indústria Endereço: Rua Comendador Franco, 1341 Realização: Sesi Cultura Ingresso: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia) - www.diskingressos.com.br.

Sesi Cultura– Foi em 2008 que a Regional Paraná do Serviço Social da Indústria inaugurou uma área especificamente dedicada ao desenvolvimento de ações culturais ancoradas nas diretrizes previstas na Declaração Universal dos Direitos do Homem, como a diversidade, a pluralidade e a autonomia.

Desde então, o Sesi Cultura Paraná tem promovido o acesso à cultura com foco em programas de formação artística e cultural, investindo em processos criativos, formação de plateia para todas as linguagens e na formação e desenvolvimento cultural com vocação local. O Circuito Cultural Sesi, o Festival Sesi Música, os Núcleos Criativos do Sesi, o Zoom Cultural, os Programas Sesi Música, Sesi Arte, Sesi Audiovisual e Sesi Artes Cênicas são exemplos de programas desenvolvidos pela Gestão Cultural do Sesi.

De 2008 até 2016, mais de 927 mil espectadores tiveram acesso à cultura por meio de cerca de 7,5 mil eventos realizados pelo Sesi Paraná. Todas essas ações sempre tiveram como objetivo o acesso ao bem cultural para o trabalhador da indústria, seus dependentes e para a comunidade de um forma geral, além da difusão da arte em todas as suas manifestações, valorizando a diversidade e a pluralidade do povo brasileiro. http://www.sesipr.com.br/cultura | https://www.facebook.com/sesiculturapr.

***Casamento em hotel conquista noivos pela praticidade e economia***


Crédito das fotos: Daniel dos Reis Santos.

***Local, decoração, estacionamento, buffet. Muitos são os detalhes a se pensar na hora de organizar um evento. Mas e se todos esses serviços fossem encontrados em um único lugar? A opção de realizar cerimônias em hotéis têm despertado o interesse de muitos noivos no país e, para atender essa demanda, os investimentos em infraestrutura tem sido cada vez maiores.


Para a wedding coach Marina Novaes, a prática oferece inúmeros benefícios. “Casamentos em hotéis são ótimas opções, especialmente para quem tem família que mora fora. Sabemos do trabalho que é chegar em outra cidade e ter de providenciar toda a rotina de hospedagem, transporte e até salão”, explica. “Sem contar o número de fornecedores envolvidos na cerimônia.


Poder otimizar o tempo e concentrar tudo em um só lugar é muito melhor”, completa. Segundo a consultora, outra vantagem é que os noivos podem utilizar todo o espaço do hotel para produzir fotos e, ao final da festa, podem ir direto para o quarto aproveitar a noite de núpcias. Recentemente, o Deville Prime Salvador realizou um casamento em um dos espaços do Deville Convention Salvador.


A cerimônia reuniu cerca de 200 convidados e, de acordo com a gerente comercial do hotel, Sueli Fernandes, no começo, a ideia do casal era escolher um espaço tradicional para eventos. “De início não foi cogitado fazer a festa no hotel, mas depois de conhecer toda a estrutura e os serviços oferecidos acabaram mudando de ideia”, contou. Localizado a poucos metros da Praia de Itapuã, o Convention Salvador é considerado um dos maiores espaços para eventos do Nordeste.

Com capacidade para até 1300 pessoas divididas em 13 salas, o local recebe eventos corporativos e sociais. “O maior salão do Centro acomoda 600 convidados em um auditório. Temos a opção de adaptar os espaços de acordo com o evento e com a necessidade do hóspede. Antes, a procura no hotel era por noite de núpcias e hospedagens.

Hoje, o serviço vai além disso”, comenta Sueli. O hotel oferece um pacote completo para casamento: estrutura, decoração, buffet especial, noite de núpcias, opção de hospedagem de convidados e day use para os noivos “Quando a hóspede informa que é noiva e irá se arrumar no hotel, liberamos a entrada de toda a equipe profissional (fotógrafo, filmagem, cabelo e maquiagem). Uma vantagem em realizar o casamento aqui é a praticidade. Todos os serviços são oferecidos no mesmo lugar.”, completa Sueli.

Sobre o hotel - Primeira unidade da Rede de Hotéis Deville no Nordeste, o Deville Prime Salvador (BA) é um dos hotéis mais completos da capital baiana. Oferece infraestrutura de serviços e lazer, com 206 apartamentos e suítes, oito salas de eventos e ampla área verde. Localizado na praia de Itapuã, a dez minutos do Aeroporto Internacional Deputado Luís Eduardo Magalhães e próxima às melhores praias de Salvador, o hotel possui piscinas, pista de caminhada, academia de ginástica, quadras de tênis, dois restaurantes, loja de conveniência, agência de turismo - que oferece diversas opções de passeios - e diversos outros atrativos.

O Grupo - A Rede Deville começou suas atividades com o Hotel Deville Colonial, no centro de Curitiba. Desde então, vem crescendo e se consolidando como um dos principais grupos hoteleiros do país. Atualmente, atua como operador e investidor nas regiões Sul, Sudeste, Centro Oeste e Nordeste, com nove hotéis, 1.479 acomodações e mais de 1.100 funcionários.

Administra o São Paulo Airport Marriott Hotel (SP), Deville Prime Salvador (BA), Deville Prime Cuiabá (MT), Deville Prime Porto Alegre (RS), Deville Business Curitiba (PR), Deville Business Maringá (PR), Deville Express Cascavel (PR), Deville Express Guaíra (PR) e Deville Prime Campo Grande (MS).

***Musical sobre a vida de Hebe Camargo terá direção artística de Miguel Falabella e um time criativo de peso***


Crédito da foto: Divulgação.

***Com roteiro de Artur Xexeo, que lançou em maio deste ano Hebe, A Biografia, o musical, que deve estrear em outubro, terá ainda direção musical de Daniel Rocha, Cenografia de Gringo Cardia e Figurino de Fabio Namatame, além de outros nomes que farão jus à exuberância da diva da TV brasileira.

Agora é fato: o musical que vai contar a vida e obra da uma das maiores divas da TV brasileira tem estreia prevista para outubro, direção artística de Miguel Falabella e uma ficha técnica de criativos para ninguém botar defeito.

Autor: Artur Xexeo; Direção: Miguel Falabella; Coreografia: Fernanda Chamma; Direção musical Daniel rocha; Cenografia e Designer Gráfico: Gringo Cardia; Figurino: Fabio Namatame; Visagismo: Anderson Bueno; Video Cenario: Richard Luiz; Designer de som: Tocko Michelazzo; Designer de Luz: Guilhermo Herrero.

O musical é o segundo passo da Plataforma Cultural Hebe Forever, encabeçada por Cláudio Pessutti, e que terá ainda um filme, que será desmembrado em uma minissérie para TV e um documentário, um livro fotográfico e uma exposição com o acervo de Hebe. O musical será estreado no Teatro Procópio Ferreira, em São Paulo, seguindo para o Rio, com grandioso elenco.

Sobre Hebe Camargo - Paulistana de Taubaté, Hebe conquistou os brasileiros desde suas primeiras aparições como cantora, ainda na Rádio Tupi, na década de 1940. Hebe fez parte da comitiva que foi a Santos buscar os primeiros equipamentos para dar início à rede Tupi, primeira rede de televisão brasileira. Desde então, nunca mais saiu do ar, tornando-se A Rainha da Televisão Brasileira. Com sua personalidade forte, Hebe foi e ainda é um dos maiores ícones da nossa televisão: participou da primeira transmissão ao vivo, iniciou o primeiro programa feminino da TV brasileira, se tornou uma das maiores entrevistadoras do país.

Sobre a Plataforma Cultural - Liderado por Cláudio Pessutti, o projeto iniciado com a biografia de Hebe e que segue com o Musical terá ainda diversos eventos culturais, que serão lançados em 2017 e 2018, como a Exposição com todo o acervo da apresentadora, como roupas e joias, e um Filme, que será desmembrado em uma Minissérie para TV e um Documentário. O anúncio dos próximos passos será realizado em breve, bem como as parcerias de peso que cada produto terá. Facebook HebeCamargo.PerfilOficial.

***Artista plástica Michelle Behar é homenageada com exposição***


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***Foi em meio a muitos pássaros, peixes, gatos e cores que Michelle Behar revelou sua habilidade de artista plástica, ilustradora e gravadora. No sábado, dia 29 de Julho, uma pequena mostra de suas obras poderá ser apreciada em uma exposição realizada em sua homenagem.

“O Olhar de Michelle Behar – homenagem à artista”, que reúne gravura, pintura, cerâmica e poesia de seu acervo pessoal. A exposição foi organizada pelos seus filhos, Daniel, André e Débora Behar, a mostra vai ser realizada no mesmo dia em que a artista completaria 62 anos. “Minha mãe nunca se prendeu a padrões e isso era percebido claramente em sua arte. Seu traço era único e as emoções transcendiam as mídias com as quais trabalhava.


Seja na gravura, pintura, cerâmica, ou mesmo na arte digital, era possível perceber os sentimentos ali presentes. Uma arte livre, por uma artista livre”, define André Behar Ribeiro. Nascida na Guatemala e naturalizada brasileira, Michelle imprimia em suas obras grande dose de sentimento e defendia que a essência de sua arte era o amor e todo o seu poder transformador.

Uma de suas grandes amigas, a também artista plástica Márcia Széliga, expressa com muito carinho o que Michelle representava: “Falar da arte de Michelle é falar da pessoa que ela foi e do quanto seu trabalho revelou o caráter de sua alma. 

Sorridente e de bem com a vida, era de uma generosidade ímpar. Sempre disposta a ajudar, seja pelos caminhos da arte ou na vida de cada pessoa, seu abraço era acolhedor. Sua distribuição de amor e alegria era farta, seu olhar de ternura trazia compaixão e sabedoria. Para ela, não havia tempo ruim, nem mesmo nos momentos mais difíceis”, relembra.


Sobre a artista - Michelle Behar veio para o Brasil em 1975 e se naturalizou brasileira. Estudou Belas Artes na Universidade San Carlos de Guatemala e na Escola de Belas Artes de Genebra, na Suíça. Fez cursos de Gravura, no Museu Lassar Segal, em São Paulo-SP, e no Solar do Barão, em Curitiba-PR, e de Pintura Digital.

Além disso, orientou cursos de Gravura em Linóleo e Litografia no Atelier de Gravura do Solar do Barão, ministrou cursos de extensão de Gravura, na Universidade Federal do Paraná, e cursos particulares de Pintura em Computador. Suas obras estiveram em mostras individuais e coletivas de diversas partes do mundo, como Guatemala, Brasil, Estados Unidos, Cuba, El Salvador e Nicarágua.

Alguns de seus trabalhos integram o acervo do Museu da Gravura, em Curitiba-PR, e do Museu Colméia, em Lages-SC. Entre as diversas curiosidades sobre sua carreira está o fato de uma de suas obras de Litografia integrar a coleção particular de Walt Disney.

Serviço: Exposição “O Olhar de Michelle Behar – homenagem à artista” Data: 29 de Julho de 2017 (sábado) Horário: das 18 às 21 horas Local: Casa da Cultura Polônia Brasil Rua Ébano Pereira, 502 - Centro, Curitiba - PR Entrada Franca.

***MPB que brilha: Fran Rosas lança seu primeiro disco***


Crédito da foto: Fabio Palombino.

***A cantora paranaense de MPB Fran Rosas, dona de uma voz suave e versátil, lançará no dia 04 de agosto o disco Lume. O título faz referência aos elementos citados em diversas canções - escolhidas cuidadosamente - que compõem o material: fogo, luz, brilho, claridade, Sol, amanhecer, são expressões bastante recorrentes nas letras. 

Síntese de 5 anos de trajetória artística, que inclui shows em Curitiba, Rio de Janeiro, São Paulo e diversas outras cidades do país, o álbum é o retrato atual de uma artista em constante amadurecimento, de uma alma inquieta lançando luz a uma incessante busca por sua essência e comprometimento com a verdade e a beleza.

Produzido por Rafael Rosas, seu principal parceiro de vida e música, o disco, pautado por grandes encontros e parcerias, conta com 11 canções, algumas inéditas, outras já conhecidas de seu público. Fazem parte do material de compositores projetados nos últimos anos, como Dú Gomide, Tó Brandileone, Léo Bianchini, Maninho, Leo Vergara, LF Leprevost, Troy Rossilho, Estrela Leminski, Thamires Tannous, a nomes consagrados como Celso Viáfora e Djavan.

Gravado em Curitiba, Pelotas, São Paulo e Rússia, o projeto celebra o encontro de talentosos e renomados músicos como Thiago Big Rabello, Alex Mesquita, Kabé Pinheiro, Daniel Migliavacca, Marcio Rosa e a majestosa Orquestra Filarmônica de São Petersburgo. Com toque inovador, sem perder as tradições da essência da MPB, o álbum mescla texturas eletrônicas e sonoridades acústicas de forma bastante harmoniosa, percorrendo os mais diversos "temperos" do pop, jazz, blues, bossa, baião, maracatu.

Proporcionando uma experiência sonora ímpar, o álbum traduz com fidelidade a gama de influências que a cantora recebeu ao longo de sua carreira, consolidando ainda mais sua originalidade e expressividade como marca pessoal. Será possível ter uma prévia da sonoridade do disco nos próximos dias, pois em 28 de julho e 01 de agosto dois singles do material serão lançados em todas as plataformas digitais da cantora : Relatividade e Cicatriz.

Sobre Fran Rosas - Natural de Ponta Grossa, Paraná, Fran carrega em sua bagagem diversas expressões artísticas que se entrelaçam em consonância com sua personalidade inquieta. É formada em dança pela Faculdade de Artes do Paraná, foi bailarina clássica e é mosaicista profissional, mas é na música e nos palcos onde todas as outras artes convergem e encontra sua verdadeira essência.

Dedica-se a música brasileira desde o inicio de sua carreira. Foi integrante do Grupo de MPB da Universidade Federal do Paraná onde participou da gravação do disco intitulado “Terra de Pinho - Música Paranaense em Arranjos Vocais”.

Foi destaque no cenário musical curitibano com diversos shows de música brasileira, dentre eles os espetáculos “Chapéu de Sobra” (2012) - projeto que lotou o Teatro Paiol e rendeu a cantora respeito no cenário musical de Curitiba e aclamação de público -, o espetáculo “Mosaicos” (2013) - apresentado em parques de Curitiba - e “Brilhante: Especial Elis Regina” (2015). Este último circulou em diversas cidades brasileiras.

Fran Rosas também é mentora, juntamente com Rafael Rosas - seu principal parceiro musical - dos projetos de Youtube “UmTake” e “Live Sessions” no qual desenvolve gravações em estúdio de uma série de vídeos musicais, promovendo o encontro com artistas convidados e celebrando a boa música brasileira em sua diversidade Vídeo de trabalho: https://youtu.be/nsni5mkzivo?list=pls6mafrepzwdyx4lcoroagi3arv9rucdk. Para mais informações: www.franrosas.com.br - contato@franrosas.com.br. 
 
***Concerto das Rosas lota Teatro Guaíra em noite de cultura e ação social***


Crédito das fotos: Brunno Covello.

Foto 01: Maestro Alessandro Sangiorgi e o grupo Ladies Ensemble.


Foto 02: Ricardo Trento, diretor da Unicultura, com Fabiola Bach, diretora artística do espetáculo e o presidente dos Amigos do HC, Pedro de Paula Filho.


Foto 03: Foto geral do espetáculo.

***O Teatro Guaíra ficou lotado nesta terça-feira (dia 25) para a segunda apresentação da turnê do Concerto das Rosas, projeto cultural e social realizado pelo Grupo Orquestral Ladies Ensemble e a ONG Unicultura e patrocinado pelo Ministério da Cultura através da Lei Rouanet, com parte da renda destinada à Associação dos Amigos do Hospital de Clínicas, para ações de apoio às mulheres com câncer de mama atendidas no Hospital de Clínicas da UFPR.

Com regência do consagrado maestro Alessandro Sangiorgi, a participação das solistas Maryanne Francescon e Moara Pessatti, e a direção artística de Fabiola Bach, o grupo de 20 musicistas apresentou ao grande público presente as estações de Vivaldi e Piazzolla, além de belas interpretações para músicas populares brasileiras como “Aquarela do Brasil”, “Brasileirinho” e “Passaredo”.

“Foi uma noite memorável de cultura e ação social. O reconhecimento do grande trabalho realizado pelo Ladies Ensemble e a Unicultura foi o teatro lotado, aplaudindo de pé o espetáculo. Isso nos anima ainda mais para a sequência do projeto Concerto das Rosas. Temos que continuar a incentivar a cultura e a arrecadar mais recursos para o Hospital de Clínicas”, afirmou Pedro de Paula Filho, presidente dos Amigos do HC. Fabiola Bach destacou que a arte, aliada com a solidariedade, ajuda a humanizar as pessoas.

“Nós do Grupo Ladies Ensemble, além de fazer o que amamos, que é tocar, também crescemos como pessoas participando desse tipo de ação, pois sabemos que estamos ajudando outras mulheres que necessitam de nosso apoio”, confirmou. “A música clássica erudita não é um direito do povo, é uma necessidade. É como o ar que se respira! Faz parte da nossa herança enquanto humanidade. Está em nosso DNA. Vivaldi e Piazzolla, cada qual em seu tempo, exprimem a beleza da vida nos movimentos das estações. Ter a casa cheia é sinal que ainda há espaço para a arte e o belo.

A música clássica sempre despertará o que há de melhor em nós”, afirmou Ricardo Trento, diretor da Unicultura. O “Concerto das Rosas” seguirá ainda para mais oito cidades do Paraná em 2017 - Guarapuava, Cascavel, Foz do Iguaçu, Medianeira, Maringá, Londrina, Toledo e Francisco Beltrão. A próxima apresentação será novamente Grande Auditório do Teatro Guaíra, no dia 24 de setembro.

***Curitiba ganha nova programação cultural no Mercês***


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***Espetáculos teatrais, apresentações musicais, leituras dramáticas, a exibição de filmes, oficinas, cursos e palestras. Todas essas atividades já estão confirmadas até dezembro de 2017 dentro da mais nova programação cultural de Curitiba. O projeto AçãoArte vai dar a largada no final deste mês, com sede no bairro Mercês.

A iniciativa surgiu da parceria entre a Thadeu Peronne Produções, o Grupo Arte da Comédia e a Sociedade dos Amigos da Cultura Ucraniana (TPUK) - que vai abrigar as ações em sua estrutura física. Os eventos de inauguração, nos dias 28 e 29, possuem entrada franca, e contarão com a estreia do espetáculo A Comédia da Panela e animadas festas julinas após as apresentações.

O espaço que receberá a programação do AçãoArte está instalado dentro do prédio histórico da TPUK (à Rua Brigadeiro Franco – 374), um local que já possui forte tradição com as artes e que neste ano completa 70 anos de existência. Nesta nova iniciativa, o local sediará produções e oficinas do ator, diretor e produtor Thadeu Peronne e os ensaios e montagens do Grupo Arte da Comédia - companhia comandada pelo diretor italiano Roberto Innocente e atuante em Curitiba há 10 anos.

De acordo com Thadeu Peronne, o Ação Arte surge de uma busca antiga por um local que pudesse abrigar as suas produções, receber uma programação artístico cultural diversificada como opção ao público curitibano, oferecer oportunidades aos artistas nacionais e possibilitar a vinda de produções de fora do país.

"Trata-se do primeiro filho de minha intensa busca por um casarão para a realização de espetáculos e interferências artísticas e do meu desejo de com isso beneficiar toda a comunidade" diz Thadeu Peronne. Eventos de inauguração - Para abrir as atividades da mais nova programação cultural de Curitiba, o Grupo Arte da Comédia, especializado em commedia dell’arte, vai estrear o seu novo espetáculo nos dias 28 e 29.

“A Comédia da Panela” é uma adaptação do clássico “Aulularia ou La Commedia Della Pentola” – de autoria do dramaturgo romano Plauto. A obra serviu de inspiração para outros renomados escritores durante a História, como Shakespeare e Molière. Na montagem do Arte da Comédia é colocada em cena uma discussão atual sobre o lado cômico da busca frenética por prazer e riquezas que sonda a humanidade.

Após as apresentações, o público poderá participar de uma animada festa julina, com opções gastronômicas variadas e muita música. “Essa parceria possibilitará eventos incríveis. O espaço do AçãoArte, com mesas e cadeiras diante do palco, ao estilo cabaré, permite que as apresentações realizadas no local sejam sempre seguidas de festas temáticas, com boa comida e bebida. Uma maneira de festejar a arte e a vida”, declara Roberto Innocente.

Programação de 2017 Além das montagens teatrais e festas promovidas dentro do AçãoArte, uma vasta programação musical terá espaço no local. Por meio de acordo firmado com a Escola de Música e Belas Artes do Paraná - a EMBAP, a partir do dia 6 de agosto, nas manhãs de domingo serão oferecidos concertos musicais variados que irão desde a música clássica até o repertório operístico, passando pela MPB.

Uma oficina de Interpretação para Câmara também será ofertada. Para setembro, está prevista a apresentação do espetáculo As Aves de Aristófanes, de Thadeu Peronne. Oficinas de dança, hip-hop, grafite, cursos para crianças, adultos e terceira idade, entre outras ações, podem ser acompanhados no site da programação: www.acaoarte.com.br.

Serviço: Inauguração da Programação AçãoArte Estreia de “A Comédia da Panela”: 28 e 29 de julho, sempre às 20h Festa Julina AçãoArte: 28 e 29 de julho, após as apresentações teatrais Local: TPUK | Rua Brigadeiro Franco, 374 - Mercês. | Entrada Franca.

***Hotel TRYP Itaim oferece Estação de Tapiocas em seu café da manhã***


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***Para começar bem o dia, o hotel TRYP Itaim, administrado pela Meliá Hotels International, possui em seu delicioso café da manhã uma estação de tapiocas que surpreende as pessoas que frequentam seu restaurante. Com localização privilegiada e um número expressivo de clientes, hóspedes ou não, o hotel visa agradar o paladar de todos em seu café da manhã. Além das delícias tradicionais, o cardápio oferece também 05 sabores de tapiocas salgadas como: queijo prato, queijo muçarela, queijo branco, peito de peru e presunto.

As tapiocas salgadas incluem tomate, cebola e orégano e são preparadas na hora com manteiga e azeite. Já as tapiocas doces contam com 4 tipos: coco, leite condensado, goiabada e doce de leite. Ao todo, são mais de 50 itens no café da manhã do restaurante Bonjardim. Entre eles, frutas da época, iogurtes, sucos, frios, ovos mexidos, omeletes, bolos e pães preparados no próprio hotel. A refeição é servida de segunda a sexta-feira, das 6h às 10h30, e aos finais de semana e feriados, das 6h às 11h.

Serviço: TRYP Itaim – Rua Manoel Guedes, 320 – Itaim Bibi, São Paulo/SP Quanto: R$ 36 por pessoa Acesso para deficientes/música ambiente Informações: pelo telefone (11) 3066-2699 ou e-mail reservas.itaim@tryphotels.com.br.

Sobre o TRYP Itaim - O hotel TRYP Itaim – que recebeu em 2015 o selo Prata no programa EcoLíderes do TripAdvisor – está localizado no bairro nobre do Itaim Bibi, próximo às Avenidas Juscelino Kubitschek, Brigadeiro Faria Lima, Cidade Jardim e Nove de Julho. Possui 142 apartamentos (todos com sacada), sendo 95 na categoria Premium Room.

Os apartamentos são equipados com camas exclusivas Premium, televisores de LCD 32”, TV a cabo, internet high-speed gratuita, duchas com tamanho especial, kit café/chá com ebulidor elétrico, secador de cabelo, menu de travesseiros, balança, amenities exclusivos da marca, kit para passar roupas, enxovais da marca Trussardi estilo clean, além de roupões e pantufas.

Entre as dependências do hotel estão uma academia de ginástica e piscina com vista para a cidade, um lobby bar e um restaurante com área externa especializado em cozinha internacional com buffet no café da manhã (cook station) e almoço, bem como serviço à la carte no jantar.

Sobre a Meliá Hotels International - Fundada em 1956 em Palma de Maiorca (Espanha), a Meliá Hotels International é uma das maiores companhias hoteleiras do mundo, além de líder absoluta no mercado espanhol, com mais de 370 hotéis abertos ou em processo de abertura distribuídos em mais de 40 países em quatro continentes, comercializados sob as marcas: Gran Meliá Hotels & Resorts, Paradisus by Meliá, ME by Meliá, Meliá Hotels & Resorts, INNSIDE by Meliá, Sol by Meliá e TRYP by Wyndham. 

O foco estratégico na expansão internacional permitiu à Meliá Hotels International ser a primeira empresa hoteleira espanhola com presença na China, nos Estados Unidos e nos Emirados árabes, além de manter sua liderança em mercados tradicionais como a Europa, América Latina e o Caribe.

O alto grau de internacionalização, seu diversificado modelo de negócios (que a posiciona entre as principais gestoras hoteleiras do mundo), o crescimento apoiado em grandes alianças estratégicas e sua aposta no turismo responsável são as grandes fortalezas da Meliá Hotels International, sendo a companhia turística espanhola com maior reputação corporativa (Ranking Merco) e uma das mais atraentes para trabalhar em todo o mundo. A Meliá Hotels International faz parte do IBEX 35, que é o principal indicador da Bolsa de Valores da Espanha.

Sobre a Meliá Hotels International no Brasil - No Brasil há 25 anos, a Meliá Hotels International é pioneira em seu segmento e é considerada uma das 3 Melhores Redes Hoteleiras do País por sua trajetória de grande sucesso. 

Atuando principalmente no segmento de hotéis “business”, a rede – que já administra diversos empreendimentos localizados nas cidades de São Paulo, Campinas, Brasília, Recife e Rio de Janeiro, sob as marcas Gran Meliá Hotels & Resorts (sua marca de luxo mais universal e emblemática), Meliá Hotels & Resorts e TRYP by Wyndham. 

Os hotéis administrados pela rede no Brasil foram selecionados pelo guia Michelin em 2015, 2016 e 2017, e receberam o Certificado de Excelência 2016 e 2017 do TripAdvisor. Informações: www.melia.com.

***Alex Atala, Bel Coelho, Paola Carosella e Henrique Fogaça são alguns dos chefs que ministram palestras e aulas na segunda edição do Taste of São Paulo***


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***A segunda edição do Taste of São Paulo, que será realizada entre os dias 24 e 27 de agosto, no Clube Hípico de Santo Amaro, promete uma programação completa para os foodies de plantão. Além de degustar pratos e drinks dos 20 melhores restaurantes e bares da cidade, o público poderá assistir aos renomados chefs em ação em aulas práticas, palestras e demonstrações ao vivo. Única edição do Taste Festivals na América Latina, o evento que tem em sua essência a celebração da gastronomia local recebe no Auditório palestras ministradas por grandes nomes.


Um dos destaques da programação é a participação do chef Alex Atala (Grupo D.O.M.) – dono do 6º melhor restaurante do mundo, que possui duas estrelas Michellin - com a palestra “Repensando nossas conexões com o alimento”. Já Ivan Ralston (Tuju) – na lista dos 50 melhores restaurantes da América Latina e portador de uma estrela Michellin – apresenta a palestra “Cozinhando com vegetais”.


Edinho Engel (Manacá e Amado) – proprietário do melhor restaurante do litoral norte de São Paulo – fala sobre o “Peixe tratado com dignidade e simplicidade”. O line-up conta ainda com nomes como Helena Rizzo (Maní), André Mifano (Lilu) e Bel Coelho (Clandestino). O Auditório traz vinte e oito palestras divididas em quatro sessões por dia. Cada sessão comporta 100 pessoas e será necessária a inscrição prévia no próprio evento, 30 minutos antes de cada sessão. Já no espaço Papo de Cozinha, o público aprenderá receitas de pratos dos principais restaurantes da cidade em aulas práticas, colocando a mão na massa junto com os chefs.

Entre as principais atrações estão a chef Paola Carosella (Arturito, La Guapa e Mangiare) – eleita a melhor chef de 2014 pelo Guia da Folha - com sua Stracciatela de Mimi; o chef Erick Jacquin, com gougères; o chef Salvatore Loi (Moma) com a receita de duas polentas, com ragu de linguiça e molho de cogumelos; o chef Ivan Achcar e seu nhoque de mandioquinha; o chef Henrique Fogaça (Sal) com uma oficina de farofas; além dos chefs Ana Soares (Mesa III), Rodolfo di Santis (Nino), Lucas Corazza (programa Que Seja Doce), Pier Paolo Picchi (Picchi), Renata Vanzetto (Ema e Marakuthai). Serão ministradas vinte e uma aulas no espaço Papo de Cozinha, sendo quatorze delas pagas (R$ 100 e com 1 hora de duração) e sete aulas gratuitas (com 30 minutos de duração), com programação ainda não revelada. Cada sessão comporta 36 pessoas em bancadas.

Confira abaixo a programação completa do Auditório

24 de agosto: Quinta-feira (sessão jantar). 19h30 - Carlos Bertolazzi (Zena): A receita do gnocchi Zena. 20h30 - Alexa Atala (Grupo D.O.M.): Repensando nossas conexões com o alimento 21h30 - Marcelo Tanus (Cia Tradicional): Steak diana, clássico boêmio. 22h30 - Chico Ferreira (Le Jazz): Sopa de cebola clássica.

25 de agosto: Sexta-feira (sessão almoço). 12h30 - Conteúdo patrocinador Andorinha, a ser confirmado. 13h30 - Fabio La Pietra (Astor): Transgredindo drinques clássicos. 14h30 - Edinho Engel (Manacá e Amado): Peixe tratado com dignidade e simplicidade. 15h30 - Coletivo Sufogo/ Fechado para Jantar: Gnocchi de ricota, manteiga noisette com avelãs tostadas, sálvia e queijo Pardinho. 

25 de agosto: Sexta-feira (sessão jantar) - 19h30 - Conteúdo patrocinador Blue Tree, a ser confirmado. 20h30 - Gustavo Rozzino (TonTon):Bolinho de pernil. 21h30 - Alexandre “Alemão” Vorpagel (Adega Santiago): Arroz de lula pota. 22h30 - Cole José Barattino (Eataly): Ravioli de mozzarella.

26 de agosto: Sábado (sessão almoço) - 12h30 - Benny Novak (Cia. Tradicional e Ici Bistrô): Steak Tartare e Moules frites. 13h30 - Helena Rizzo (Maní): Arroz de suã com favas verdes e ovo. 14h30 - Marcelo Correa Bastos (Jiquitaia): Sanduíche de camarão. 15h30 - Arri Coser e Gilson Bellusso (NB Steak): Segredos da Costela Gaúcha da NB. 

26 de agosto: Sábado (sessão jantar) - 19h30 - Ligia Karazawa (Brace e Eataly): Porchetta recheada com figos e molho de pistache. 20h30 - Mara Salles (Tordesilhas): O Tradicional barreado. 21h30 - Janaina Rueda (Bar da Dona Onça): Arroz mexidinho, com feijão, verduras e... um ovo por cima. 22h30 - Conteúdo patrocinador Granado, a ser confirmado.

27 de agosto: Domingo (sessão almoço) - 12h30 - Conteúdo patrocinador Estácio, a ser confirmado. 13h30 - Telma Shiraishi (Aizomê): Wagyu niku udon. 14h30 - André Mifano (Lilu): Dois sanduíches: de carne e vegetariano. 15h30 - Ivan Ralston (Tuju): Cozinhando com vegetais. 

27 de agosto: Domingo (sessão jantar) - 18h30 - Bel Coelho (Clandestino): Pirarucu à Brás com mandioquinha. 19h30 - Leila Kuczynski (Arábia): Tudo o que você pode fazer com a coalhada. 20h30 - Souza (Veloso): O passo a passo da melhor caipirinha. 21h30 - Conteúdo patrocinador Estácio, a ser confirmado. Confira a programação completa do Papo de Cozinha (aulas pagas) 24 de agosto, quinta-feira (sessão jantar) - 19h30 - Paulo Barroso de Barros (Moma): Aprenda o nhoque de pão do Moma.

22h30 - Edinho Engel (Amado e Manacá): Os segredos da moqueca mista do Amado. 25 de agosto, sexta-feira (sessão almoço) - 12h30 - Ana Soares (Mesa III): Desenhando na Mesa: oficina de massas frescas (1h de duração). 15h30: Renata Vanzetto (Ema e Marakuthai): Crazy crispy chicken, o carro-chefe do Ema. 

25 de agosto: Sexta-feira (sessão jantar) - 19h30 - Salvatore Loi (Moma): Duas polentas, com ragu de linguiça e molho de cogumelos. 22h30 - Luca Gozzani (Fasano): Massa à putanesca, com azeitona taggiasca. 26 de agosto, sábado (sessão almoço) - 12h30 - Rodolfo de Santis (Nino e Peppino): O espaguete à carbonara do Nino. 15h30 - Henrique Fogaça (Sal): Oficina de farofas.

26 de agosto: Sábado (sessão jantar) - 19h30 - Paola Carosella (Arturito, La Guapa e Mangiare): Stracciatela de Mimi. 22h30 - Marcio Silva e Jorge Gonzalez (Buzina): Hamburguer ao estilo Buzina. 

27 de agosto: Domingo (sessão almoço) - 12h30 - Lucas Corazza: Bolo de chocolate sem glúten com bergamota. 15h30 - Erick Jacquin­ convidando vovós e netinhos para cozinha: gougères, o pão de queijo francês. 

27 de agosto: Domingo (sessão jantar) - 18h30 - Pier Paolo Picchi (Picchi): Risotto clássico, de carnaroli, risotto de massa. 21h30 - Ivan Achcar: Nhoque de mandioquinha crocante.

Restaurantes confirmados no Taste of São Paulo

Adega Santiago, com os chefs Alexandre “Alemão” Vorpagel e Murilo Pessoto. Grupo D.O.M., com os restaurantes Dalva e Dito e Açougue Central. Arábia, com a chef Leila Youssef. Bráz Trattoria, com os restaurantes Bráz e Bráz Elettrica e a presença dos chefs Benny Novak e Marcelo Tanus. Buzina, com os chefs Marcio Silva e Jorge Gonzalez. Casa do Porco e Bar da Dona Onça, com os chefs Jefferson Rueda e Janaina Rueda. Eataly, com os chefs José Bragattino e Ligia Karazawa.

Grupo Fasano, com os restaurantes Fasano, a Trattoria e o Bistrot Parigi, e a presença dos chefs Lucca Gozzani e José Branco. Fechado para Jantar, com o chef Raphael Despirite. Jiquitaia, com o chef Marcelo Côrrea Bastos. Le Jazz, com seu bar Petit, e a presença do chef Chico Ferreira. Aizomê, com a chef Telma Shiraishi. Mocotó, com o chef Rodrigo Oliveira. NB Steak, com os chefs Arri Coser e Filson Belluzzo. Nino Cucina, com o bar Peppino, e a presença do chef Rodolfo de Santis. TonTon, com o chef Gustavo Rozzino. Tian, com a chef Marina Pipatpan. Tordesilhas, com a chef Mara Salles. Astor, com drinks do barman Fabio La Pietra. Veloso, com caipirinhas do barman Deusdete Souza.

O Taste Festival é fenômeno entre os eventos gastronômicos em todo mundo. Realizado em 21 países, com a participação de mais de 100 dos melhores chefs de cozinha, conquista foodies em todos os lugares. A primeira edição na América Latina foi o Taste of São Paulo, em 2016. “No ano passado o Taste já foi um sucesso de público, 16 mil pessoas passaram pelo evento e puderam desfrutar de alguns dos 16 melhores restaurantes de São Paulo. Este ano nós estamos aumentando o espaço do evento dentro do Clube Hípico de Santo Amaro, o número de cozinhas, restaurantes e expositores.

Outra novidade é que o público vai poder curtir ainda mais o evento, ao som das atrações musicais que estamos fechando. São Paulo merecia um evento como este, que já acontece em Paris, Londres, Toronto e outras tantas cidades do mundo”, diz Francisco Mattos, responsável pelo Taste of São Paulo, apresentado por Santander. O Taste of São Paulo tem o banco Santander como patrocinador máster, patrocínio do Mastercard Black, Getnet, Zurich Santander, Audi e Latam e apoio do Azeite Andorinha, Estácio, Águas São Lourenço, Granado, Nespresso e Grand Cru.

Serviço: Data: 24 a 27 de agosto de 2017 Horários: Almoço (12h às 16h30) ou jantar (19h às 23h30) Local: Clube Hípico de Santo Amaro R. Visconde de Taunay, 508 - Vila Cruzeiro, São Paulo – SP Ingressos: À venda no site www.tudus.com.br Preço: R$ 60 pela sessão do almoço ou pela sessão do jantar Clientes Santander que comprarem com o cartão Mastercard ganham 30% de desconto, válido para até 4 ingressos por CPF e sessão. Aulas práticas pagas: R$ 100 a sessão, à venda a partir do dia 26 de julho no site www.tudus.com.br. Palestras e aulas práticas não pagas: Inscrição 30 minutos antes de cada sessão, no local do evento.

Sobre a IMM: A IMM é uma empresa brasileira que atua nas áreas de Esporte, Entretenimento e Venda de Ingressos. No entretenimento, a IMM é proprietária do Taste of São Paulo, versão brasileira do melhor festival de restaurantes do mundo. A IMM tem ainda uma sociedade com a Rock World S.A, detentora da marca Rock in Rio, e uma joint venture com o Cirque Du Soleil para promover suas turnês no Brasil. Recentemente, criou a área de family entertainment para desenvolver projetos com foco em grandes musicais da Broadway e family shows.

O primeiro espetáculo foi o musical My Fair Lady, lançado em agosto de 2016. Em 2017, a IMM realizará o musical “Cantando na Chuva”, previsto para estrear em agosto. Em Esporte, a empresa conta com o Rio Open, maior torneio de tênis da América do Sul; o consagrado torneio de vôlei de praia Rei e Rainha da Praia e o Mundial de Skate Bowl, que faz parte da plataforma de eventos ao vivo do Verão Espetacular da TV Globo. Com amplo expertise nesta área, já produziu os jogos da pré-temporada da NBA, UFC, Volvo Ocean Race e uma plataforma de eventos de golfe com chancela do PGA.

Em digital, a empresa atua com sua plataforma de ticketing TUDUS, que é responsável pela venda de ingressos online e off-line para os eventos da empresa e de terceiros. A área conta com projetos importantes, como venda de ingressos para UFC, NBA, show Paul McCartney, Circuito Banco do Brasil, Rio Open e todos os ingressos da Casa de Show Vivo Rio e mais de 35 teatros entre Rio e São Paulo Teatro Fashion Mall.

***Sinepe/PR traz Walter Longo a Curitiba***


Crédito da foto: Divulgação.

***O Sindicato das Escolas Particulares (Sinepe/PR) está promovendo uma palestra intitulada " X da Questão", com o presidente do Grupo Abril, Walter Longo, nesta quinta-feira (27), no Buffet du Batel a partir das 7h30, na qual o executivo apresentará questões relativas a chamada Geração X, que é composta pelos nascidos entre das décadas de 60 a 80.

Durante o encontro, o executivo apresentará uma profunda análise sobre esse grupo de pessoas mostrando comportamento, tendência, potencial de consumo, valores éticos e, principalmente, as formas mais adequadas de se comunicar com estas pessoas.

Entendendo a Geração X - A Geração X é composta por pessoas de 35 a 54 anos, ou seja, profissionais que estão no topo da carreira e de consumo, que representam 56 milhões de brasileiros (dados IBGE), aproximadamente 27% da população, e que são responsáveis por mais da metade da renda gerada no país. Na palestra, Longo utilizará algumas campanhas publicitárias e seus resultados para explicitar como os gestores, de modo geral, podem ser mais assertivos nesta relação com os chamados X.

Oportunidade - Segundo a presidente do Sinepe/PR, Esther Cristina Pereira, esta é uma oportunidade ímpar para auxiliar o entendimento dos gestores e demais profissionais envolvidos com esta tarefa nas escolas. "As pessoas desta Geração, em particular, formam não apenas o perfil dos pais de nossos alunos, mas também o de nossos professores", afirma.

"A reflexão sobre essa pesquisa, que enfocou a comunicação publicitária e as decisões de consumo entre ambas as gerações, também servirá para nós, educadores e empresários do setor educacional, que procuramos todos os dias comunicar os valores de nossas instituições, atrair novos alunos e a identificação com ambas as gerações", pondera a dirigente. As vagas são limitadas e os associados ao Sinepe/PR têm cortesia de dois ingressos e preços subsidiado aos demais. Mais informações pelo fone (41) 3078-6933.

Serviço: Palestra com Walter Longo em Curitiba Data: 27/07/2017 - Horário: a partir das 7h30 Local: Buffet du Batel Endereço: Alameda Pres. Taunay, 241 - Batel, Curitiba.

***Torneio Paranaense de Economia desafia estudantes em jogo virtual***

***O cenário da economia brasileira é bastante desafiador, até mesmo para economistas com grande experiência, devido as altas taxas de juros e inflação. 

Mas um jogo virtual promete desafiar acadêmicos de economia do Paraná a utilizarem os seus conhecimentos para solucionarem essas questões, através do 7º Torneio Paranaense de Economia, que será realizado nos dias 27 e 28, de julho de 2017, em Curitiba, na FAE Business School. O evento promovido pelo Conselho Regional de Economia do Paraná (CORECONPR) estimula os estudantes a desenvolverem e aplicarem na prática conceitos que possibilitem a simulação de variáveis macroeconômicas. 

Idealizado pelo professor Paulo Henrique Sandroni, da Fundação Getulio Vargas de São Paulo e desenvolvido para a plataforma virtual por Jaime Diaz, o Jogo da Economia Brasileira, simula um problema econômico em que os competidores precisam solucioná-lo através do seu conhecimento, com estratégia e um pouco de sorte. Cada carta do jogo representa uma decisão macroeconômica, que pode ter consequências como aumento da inflação ou recessão.

O Torneio Paranaense de Economia, que envolve na disputa uma dupla de estudante por instituição de ensino superior, tem como objetivo estimular estudantes à prática, o desempenho, a competência e a solidez teórica sobre temas distintos da Economia em suas diversas áreas, além de estreitar os lanços entre os estudantes e o Corecon.

A dupla vencedora será classificada para participar da Gincana Nacional de Economia. A premiação total oferecida é de R$ 4 mil, distribuída conforme regulamento, entre três melhores classificadas. As duplas que ficarem em 2º e 3º lugares serão classificadas para participarem da 2ª Gincana Regional de Economia – Sul, que acontecerá no sábado, dia 29.

Serviço: 7º Torneio Paranaense de Economia Data: 27 e 28 de julho de 2017, das 9h às 18h. Local: FAE Business School (Rua Visconde de Guarapuava, 3263, Centro, Curitiba, Paraná). Mais informações: www.coreconpr.gov.br.

***Últimos dias de Kirchgässner: um modernista solitário no MON***


Crédito da foto: Marcello Kawase.

***O Museu Oscar Niemeyer (MON) encerra no dia 30 de julho, domingo, a exposição Kirchgässner: um modernista solitário, inaugurada em 21 de fevereiro de 2017. A mostra tem curadoria de Salvador Gnoato e conta com obras ainda desconhecidas do arquiteto que antecipou o modernismo no Brasil, Frederico Kirchgässner (1899-1988). Kirchgässner nasceu na Alemanha em 1899, vindo para o Brasil pouco tempo depois em 1909.

Instalado em Curitiba, o alemão estudou Artes Plásticas e Arquitetura por correspondência na Architectktur System Karnack-Hachfeld de Potsdam e na Deutche Kunstschule de Berlim. No final da década de 1920, foi para Berlim fazer provas e tirar seu diploma. Lá conheceu Hilda (1902-1999), sua prima, com quem já trocava cartas. Apaixonaram-se, casaram-se e vieram para o Brasil. Aqui, o arquiteto projetou a casa em que moraria com Hilda, no ano de 1930.

Na Rua Jaime Reis, no centro da capital paranaense, a casa de Kirchgässner surpreendeu com a estética modernista que só seria difundida no país nas décadas de 1950 e 1960. A edificação com laje ao invés de telhado, com pórticos no terraço emoldurando a paisagem, seguia a tendência modernista já reconhecida na Europa e Estados Unidos, com Le Corbusier, Ludwig Mies van der Rohe, Alvar Aalto e Frank Lloyd Wright.

Em Curitiba, o usual eram as casas com grandes telhados inclinados, herança da colonização europeia. Para combinar com a vanguarda da casa, Kirchgässner desenhou e produziu móveis de design inovador, criando um mobiliário notável. O arquiteto projetou também a casa de seu irmão, Bernardo Kirchgässner, e um pequeno edifício de apartamentos. Kirchgässner trabalhou como topógrafo da Prefeitura de Curitiba.

Em 1929, desenhou a Planta de Curytiba, com nanquim sobre tecido, e uma série de desenhos da paisagem da cidade. Além da arquitetura, dedicou-se à pintura, e este seu lado artístico também é exposto na mostra. A exposição é composta também por obras de Hilda Kirchgässner, que também era artista visual e se dedicava principalmente às aquarelas. Em 1941, Hilda teve seu trabalho reconhecido no I Salão Paranaense de Belas Artes.

Serviço: Fim da exposição Kirchgässner: Um modernista Solitário - De 21 de fevereiro a 30 de julho de 2017 Visitação: Terça a Domingo, das 10h às 18h R$ 16 e R$ 8 (meia-entrada) Tel: (41) 3350-4400 - www.museuoscarniemeyer.org.br.