sexta-feira, 6 de março de 2020

Coluna do dia 06/03/20

***Nicette Bruno e Suely Franco se encontram na comédia, Quarta-feira, sem falta, lá em casa***


Crédito da foto: Divulgação.

***Após sucesso,“Quarta-feira, sem falta, lá em casa” volta com apresentações em Curitiba nos dias 6, 7 e 8 de março (sexta e sábado, às 20h, e domingo às 18h) no Teatro Fernanda Montenegro. A montagem também conta com novidade no elenco, Nicette Bruno entra no lugar de Eva Wilma e divide o palco com Suely Franco. Esse será um reencontro de Nicette com o texto de Mário Brasini, de 1976, pois ela interpretava o papel de Suelly em uma produção da peça em 2004. O espetáculo é dirigido por Alexandre Reinecke e tem realização da Chaim Entretenimento.

Debruçada sobre um tom divertido de comédia, “Quarta-feira, sem falta, lá em casa” discute a solidão e a maneira como lidamos com ela. É através de Alcina (Nicette Bruno) e Laura (Suely Franco) que esse texto levanta argumentos tão pertinentes à condição humana e suas relações para abordar de maneira sensível questões relacionadas à terceira idade e as dificuldades em lidar com as gerações mais novas. Amigas há mais de quarenta anos, Alcina e Laura se reúnem todas as quartas-feiras para jogar conversa fora e tomar um chá.

Durante os papos, as duas senhoras falam amenidades em assuntos relacionados à família, vizinhos, amigos, amores e sobre o passado que as une. Um saudosismo cheio de sentimento e vida. Um dia, entretanto, no meio de uma dessas conversas nostálgicas, elas descobrem que não sabem tanto assim uma da outra. Vêm à tona um clima que oscila entre o tenso e o descontraído, permeado por segredos insuspeitáveis e lembranças “apagadas”, o que coloca em xeque o ''mito da melhor amiga''.

Outro ponto que contribui para a acalorada e divertida discussão é que as amigas, no fundo, têm personalidades bem distintas. Alcina, a mais velha, é faladeira e impulsiva, uma figura ingênua e de moral conservadora, que casou e teve filhos e netos, exatamente como manda a “tradição”. Já sua amiga, Laura, nunca se casou. Ela tem uma personalidade mais racional e irônica, e desfrutou a vida livre de preconceitos e de maneira mais independente.

Ficha técnica Texto: Mário Brasini Direção: Alexandre Reinecke Elenco: Suely Franco e Nicette Bruno Cenógrafo: Alexandre Reinecke Cenógrafo Associado: Márcia Pires Assistente de Direção: Ana Dulce Pacheco Design de Luz: Matheus Macedo Design de Som: Kleber Araújo Design de Som Associado: Felipe Malta Figurinos: Fábio Namatame Produção de Objetos: Ana Dulce Pacheco e Catarina Milani Direção de Produção: Chaim Produções Coordenação de Projetos: Carmem Oliveira Produção Executiva: Ana Dulce Pacheco Fotos divulgação: Paula Kossatz Produção Local Curitiba: Little John Entretenimento

Serviço: Quarta-feira, sem falta, lá em casa Realização: Chaim Entretenimento Patrocínio: Unimed Duração: 75 minutos Classificação: 12 anos Datas: 06, 07 e 08 de Março Horários: Sexta e Sábado – 20h | Domingo - 18h Local: Teatro Fernanda Montenegro – Shopping Novo Batel – Alameda Dom Pedro II, 255 - Batel Telefone: (41) 32244986 Valores ingressos: Plateia Central: R$ 100,00 - Plateia Lateral: R$ 75,00 Venda Online: www.diskingressos.com.br.

***Emicida apresenta seu novo show, AmarElo, no Festival de Curitiba***


Crédito das fotos: Julia Rodrigues.

***Para um mundo em decomposição, Emicida optou por escrever como quem manda cartas de amor. O resultado desse exercício é o novo projeto de estúdio do rapper paulista, AmarElo, em que ele propõe um olhar sobre a grandeza da humanidade. O público da 29.ª edição do Festival de Curitiba terá o privilégio de ver o artista e sua obra no palco Guairão, dentro da Mostra 2020, nos dia 02 de abril. No repertório estarão as novas canções, como a faixa-título e "Eminência Parda", além de músicas que marcaram a sua carreira. Desde que começou a dar os primeiros passos no rap, nas batalhas de freestyle, lá pelo ano de 2006, Leandro Roque de Oliveira, o Emicida, sabia que queria ter uma carreira sólida. Talvez ele não soubesse que construiria alicerces consistentes o suficiente para ir além da sua própria trajetória.


Assim, se tornou a principal referência da sua geração no rap, criou, ao lado do irmão, Evandro Fióti, uma empresa – a Laboratório Fantasma -, que é responsável por outros artistas, mas também cuida de merch, tem estúdio, selo, etc. Um negócio tido como case de sucesso e inspiração no mercado da música. Mas mais do que sucesso, Emicida tem a vontade de tocar a vida das pessoas. E a sua trilha sonora de artista nascido na Zona Norte foi perfeita para contar essa história. Com o lançamento da primeira mixtape, Pra Quem Já Mordeu um Cachorro por Comida Até que Eu Cheguei Longe (2009), Emicida chamou a atenção do público, da imprensa e dos contratantes.


O trabalho produzido de forma artesanal e vendido (por ele) a dois reais nas ruas o levou aos principais festivais do Brasil e do mundo, incluindo Rock in Rio, Roskilde (Dinamarca) e Coachella (EUA). Após duas mixtapes e dois EPs, o rapper paulista ganhou notoriedade para além do nicho do rap com o seu primeiro disco de estúdio, O Glorioso Retorno de Quem Nunca Esteve Aqui (2013), que teve participação de Pitty, Wilson das Neves, Tulipa Ruiz, entre outros. “Não se trata de um disco simplesmente dedo-na-cara, de cenas cuspidas na cara do ouvinte. Há lucidez, música, e, principalmente, poesia”, afirmou o jornal O Globo na época do lançamento.

O mesmo se deu com o sucessor Sobre Crianças, Quadris, Pesadelos e Lições de Casa (2015). Inspirado em uma viagem por Angola e Cabo Verde, trouxe participações de nomes do calibre de Caetano Veloso e Vanessa da Mata. Este foi indicado ao Grammy Latino – a outra indicação de Emicida à premiação foi com a música “A Chapa É Quente”, do projeto Língua Franca (2017), parceria em que ele, Rael e os rappers portugueses Capicua e Valete celebram a língua comum entre os dois países. Em paralelo, a Laboratório Fantasma deu um passo crucial para a consolidação da marca LAB.

Em 2016, estreou na São Paulo Fashion Week, maior evento de moda da América Latina, com um desfile histórico. “Felizmente, o desfile da LAB em nada se parece com o que se vê na SPFW. Só pela seleção de modelões, 90% formada por negros e alguns do mercado plus size, a marca já se destaca”, afirmou o jornal O Estado de S. Paulo sobre a estreia. "Entende-se a beleza de uma maneira pobre, a gente quis enriquecer isso, colocar pessoas que encontro nas calçadas todos os dias. A gente perde quando não reconhece essa beleza", disse Emicida àquela altura. A discografia do rapper ganhou um novo episódio em 2018, quando lançou o seu primeiro DVD ao vivo.

O registro foi feito no ano anterior, no dia 20 de novembro, Dia da Consciência Negra, e teve como mote os 10 anos do single “Triunfo”. Outros frutos de 2018 foram: o single “Hacia El Amor”, com o duo franco-cubano Ibeyi; e o seu primeiro livro infantil, intitulado Amoras. Em 2019, ano em que a LAB completou 10 anos, Emicida conseguiu olhar pra trás com êxito, mas ainda mira o futuro. Hoje, tem o entendimento do todo que foi feito até aqui: um experimento social que ainda está em construção. Acompanhe todas as novidades e informações da Mostra 2020 do Festival de Curitiba pelo site. www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis, no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @fest_curitiba.

Apresentadores, patrocinadores e apoiadores - O Festival de Teatro de Curitiba tem parceiros fundamentais para sua realização e é patrocinado pelo Ebanx, Vivo, Uninter, Renault do Brasil, Electrolux, Banco RCI Brasil, Junto Seguros, Copel - Pura Energia, Sanepar, Governo do Estado e GRASP. O Programa Guritiba é apresentado por New Holland, com patrocínio de Novozymes e Fibracem. O MishMash é apresentado pela Unimed Curitiba e Thales Group, com o apoio da Ritmo Logística. Quem apresenta o Risorama é a Potencial Petróleo, com o patrocínio de Previsul Seguradora, tendo como a cerveja oficial a Cacildis e o apoio de FH Consultoria e Grupo Barigui. As bilheterias do Festival de Curitiba são uma parceria com o ParkShoppingBarigüi e o Shopping Mueller.

Ficha técnica: Direção Geral: Emicida e Evandro Fióti Direção Musical: Julio Fejuca Cenografia: Zé Carratu Conteúdo: Studio Curva Coordenação de Produção: Raissa Fumagalli Produção Executiva: Lohana Schalken Produção Técnica: BillSaramiolo Técnico de PA: Nivaldo Costa Técnico de Monitor: Flávio Brandão Iluminador: Dalmir Vianna Roadie: Gabriel Izidoro VJ: Leonardo Patrevita. Banda: Baixo, cavaco e violão - Julio Fejuca. Guitarra, violão baixo e backvocal - Michelle Lemos. Bateria, bateria eletrônica e percussões - Silvanny Sivuca. Toca-discos e backing vocal - Dj Nyack. 

Serviço: Emicida no Festival de Curitiba 2020 Quando: 02/04 às 21h Onde: Guairão (Praça Santos Andrade) Valores: R$ 80,00 (inteira) Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br, pelo aplicativo “Festival de Curitiba 2020”, e nas bilheterias físicas do ParkShoppingBarigui (Piso térreo próximo à praça de eventos), de segunda a sexta-feira, das 11h às 23h; sábado das 10h às 22h e domingos das 14h às 20h; e no Shopping Mueller (piso L3), de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h. Classificação: Livre. Duração: 90 min.

***Polysom relança segundo álbum de Tom Zé***


Crédito da foto: Divulgação.

***Pouco após iniciar sua carreira com o notável "Grande Liquidação" (1968), Tom Zé provou que tinha repertório de qualidade para uma longeva carreira e lançou, em 1970, seu segundo disco, homônimo. É esse LP que agora retorna às lojas em discos de 180 gramas pela coleção "Clássicos em Vinil".

A novidade é uma parceria da Polysom com a Som Livre. Completando 50 anos em 2020, "Tom Zé" tem direção artística de João Araújo, além de arranjos assinados por Chiquinho de Morais, Lagna Fietta e Capacete. Gravado nos estúdios da Gazeta, em São Paulo, o disco traz em seu repertório clássicos como "Jimmy Renda-se" (Tom Zé/ Valdez) e "Qualquer Bobagem" (Tom Zé/ Mutantes).

Parte das composições, inclusive, surgiram através de exercícios que Tom Zé fazia com seus alunos na "Escola Popular Sofisti-Balacobaco - Muito Som e Pouco Papo". Os encartes originais, que foram mantidos e restaurados pela Polysom, trazem um curioso protesto que o artista fizera contra a Prefeitura de São Paulo.

Na ocasião, o órgão ainda não havia pagado o prêmio em dinheiro que o artista ganhou com a música "São, São Paulo Meu Amor", vencedora do Festival da Record de 1968 na categoria Júri Especial. Além de "Tom Zé", fazem parte do catálogo da Polysom "A Grande Liquidação", "Todos os Olhos", "Estudando o Samba", "Correio da Estação do Brás" e "Se o Acaso é Chorar".

***Atriz Erika Januza fala sobre a solidão da mulher negra e como lida com o racismo na Revista Glamour de março***


Crédito das fotos: Caroline Lima.

***Em matéria, a mineira de 34 anos que está no ar na novela Amor de Mãe, da TV Globo, fala sobre a solidão da mulher negra e revela que um corte de cabelo foi gatilho para mudar seu olhar sobre o racismo. Te envio abaixo algumas partes da entrevista. Os seus últimos namoros públicos foram com homens brancos. Quais são as dificuldades de um relacionamento inter-racial? “Começa pela sociedade que olha julgando. Já passei por situações em que achavam que eu era ‘acompanhante’ de gringo.” E as críticas à “palmitagem” (quando uma pessoa negra namora uma branca), como você vê?

“Acredito ser semelhante à segregação. Queremos esse período de volta? Quando me interesso por alguém, a cor da pele não está em jogo. O que não podemos esquecer é da solidão da mulher negra. Não sou uma mulher que é desejada quando saio. Quando nós, negras, falamos isso, ninguém acredita. É histórico e doloroso.” Ser mulher negra no Brasil é... “Ser preterida em muitas fases da vida, ter dores incompreendidas e batalhar dobrado. Mas, nossa, como somos fortes. Não tem outro jeito. Ser mulher negra também é ser realeza, linda e incomodar.

Na outra vida, quero voltar mulher. E negra!” Erika é consciente do seu papel dentro e fora da ficção. Para sua personagem na novela global Amor de Mãe, foi ela mesma quem sugeriu cortar o cabelo curto e assumir sua textura natural. “A ideia veio de um desejo genuíno de poder representar mais mulheres”, conta. Mas nem sempre foi assim. “Nunca falamos sobre racismo em casa. Nos entendíamos como negros e ponto. Meu primeiro contato com o assunto foi aos 26 anos, quando me mudei para o Rio e sofri ao precisar cortar o cabelo para viver uma personagem.”

O motivo do choque? “Usava um aplique liso até a cintura. Naquele momento, entendi que não sabia como era o meu próprio cabelo. Foi por meio da descoberta da minha imagem e da minha beleza real que comecei a estudar sobre negritude. Olhando para trás, consigo identificar vários momentos de preconceito, mas não era parte da minha realidade. Até então, nunca havia sido uma questão para mim.”

Hoje, ela faz parte do recente movimento na TV de personagens que mostram a mulher negra ocupando espaços inéditos de poder e prestígio, como Marina, a tenista interpretada pela atriz na trama das nove. “É importante ver que os conflitos da Marina não são raciais, como em geral acontece. Entretanto, não descarto papéis que expõem as problemáticas da raça na sociedade. Ainda precisamos gerar reflexão.” Com a agenda profissional cheia, ela também está no ar em Arcanjo Renegado, série do Globoplay que estreou em fevereiro.

***LOF Professional marca presença no aniversário de um ano do ROM Concept***


Crédito das fotos: Gisele França.

Na foto 01: A atriz Mariana Rios.


Na foto 02: Henrique Rocha, Mariana Lacerda, Yasmin Brunet e Romeu Felipe.


Na foto 03: Juliano Basilio, Gabriel Medina, Gleidys Salvagna.


Na foto 04: Time LOF Promotores e Romeu Felipe.


Na foto 05: Renato Hashimoto, Felipe Lobeu e Juliano Basilio.

***Aconteceu ontem, em São Paulo a comemoração de um ano do ROM Concept, Salão do expert Romeu Felipe. A LOF Professional marcou presença no evento com seus produtos que já são um sucesso.

***Alyah – restaurante e doceria libanesa abre sua primeira filial em São Paulo***


Crédito das fotos: Divulgação.


***Em novembro de 2019, foi inaugurado em São Paulo o restaurante e doceria libanesa Alyah, localizado em Indianópolis. O empreendimento pretende oferecer autenticidade e inovação, trazendo os verdadeiros sabores tradicionais árabes e proporcionando aos seus clientes uma experiência gastronômica inigualável. A Alyah faz parte de um grupo de investidores libaneses e brasileiros, com experiência em restaurantes e docerias no Oriente Médio e na Europa. “Optamos pelo Brasil porque percebemos aqui a falta de doces e restaurantes libaneses realmente Premium. 

Os brasileiros possuem grande receptividade à gastronomia estrangeira de alta qualidade, além de existir uma enorme comunidade libanesa e árabe no Brasil. Assim, vimos uma ótima oportunidade de negócio e possibilidade de trazer um pouco das delícias do Líbano para o Brasil” afirma Rami Bitar – CEO do grupo Bitar e sócio majoritário da Alyah Sweets. Para estabelecer a Alyah no país, foram feitas pesquisas de mercado e de adesão do produto ao paladar brasileiro. 


Conforme conta Bitar, o planejamento de crescimento do restaurante no Brasil segue um plano ousado. “Além da loja de doces e do restaurante recém-inaugurado que acomoda 150 pessoas que atuará com deliveries pelo iFood, Uber Eats e Rappi, vamos lançar nosso e-commerce em 60 dias. Ainda em 2020, lançaremos nosso conceito de franquias. Oferecemos também serviço de buffet para eventos. Adicionalmente, planejamos abrir 20 locais nos próximos 3 anos e iniciaremos também a distribuição dos doces em empórios, e supermercados. 

A ideia é cobrir todo o Brasil na distribuição dos nossos produtos”. Para manter os sabores originais nos produtos, a Alyah trouxe do Líbano para o Brasil um master chef e dois chefs para doces e um master chef e dois chefs para o restaurante, dessa forma garantindo que a experiência do cliente seja autêntica e original. “Queremos que, ao provar nossa comida e os nossos doces, o cliente se sinta no Líbano, como a sensação que temos quando inalamos um perfume que nos remete a algum lugar. É como se, ao consumir um produto nosso, o cliente sentisse o gosto do Líbano e todos os seus encantos”, comenta o investidor brasileiro. A arquitetura do restaurante também não deixa a desejar. 

O restaurante foi projetado para representar uma elegante mansão, que acomoda a loja de doces na entrada e o salão do restaurante no fundo. A casa conta com ambientes abertos e muito iluminados, ao mesmo tempo em que acomoda uma atmosfera aconchegante. Os convidados podem degustar desde um café com os doces que são expostos na loja, até o prato do dia e as delícias preparadas para a sobremesa, por meio de um serviço impecável e muito atencioso, verdadeiramente ao estilo anfitrião árabe. Além disso, os clientes também podem desfrutar de um narguilé no terraço. 

Alyah - Do Líbano para você, com amor Dados para roteiro: Nome: Doceria & Restaurante Alyah Endereço: Av. Indianópolis, 1401 - Indianópolis, São Paulo - SP Telefone: (11) 2371-2125 Capacidade: 150 lugares Dias e horários de funcionamento: Todos os dias (de Segunda a Domingo). Loja de doces: Das 8h às 23h. Restaurante: Das 11h às 23h. Manobristas: R$ 10 Acesso para deficientes: Sim Cartões de crédito: Sim Ticket: Não Ar-condicionado: Sim Entrega: Ifood e Uber Eats E-mail (atendimento ao público): sac@alyahsweets.com.br - Site: www.alyahsweets.com.br.

***Bar especializado em cervejas artesanais prepara lançamento de cerveja exclusiva na cidade***


Crédito da foto: Divulgação.

***Os apaixonados por cerveja artesanal agora poderão apreciar um novo e exclusivo estilo da bebida. A Voodoo Ris 2020, com lançamento no dia 6 de março em Curitiba (PR), é uma Russian Imperial Stout, idealizada pelas cervejarias Dash e Hespanha Brewery de Paranaguá. Apesar do nome, a primeira cerveja do estilo foi produzida na Inglaterra. A bebida foi introduzida na Rússia por Catarina, a Grande, que se apaixonou pelo sabor em uma viagem à ilha Britânica.

Escura e amarga, tem teor alcoólico elevado, geralmente acima de 9%. Foram quase dois anos de testes, com várias adições de insumos diferentes em uma base complexa de RIS alcoólica e encorpada para a criação da Voodoo Ris 2020. O primeiro lote tem dois ingredientes: o cacau - NIBS importados da Bélgica - e o camuru, escolha improvável, mas que tem ganhado cada vez mais destaque na produção artesanal de cervejas.

Mantendo as características principais do estilo, a Voodoo Ris é escura, intensa, aveludada e envolvente como a noite. O lançamento do rótulo será realizado com exclusividade pela BEERMAD, bar de cervejas artesanais localizados dentro da Vila Gastronômica SOUQ Curitiba. Os visitantes poderão saborear o rótulo em um espaço coberto e com música ao vivo, ao preço fixo de R$ 20 o pint - 473 ml.

Além de ser Pet Friendly, o bar conta com a estrutura de estacionamento e espaço kids, monitorado por pedagogas, para a tranquilidade dos pais que quiserem curtir essa nova experiência. Além disso, no espaço, são mais de 30 opções em gastronomia internacional, entre mongol, mexicana, italiana, inglesa, americana, japonesa, árabe e brasileira, por exemplo, para harmonizar com o lançamento. A entrada é gratuita.

Sobre as cervejarias - Com foco em inovação, a DASH desenvolve projetos para criar cervejas diferenciadas e, desde 2015 cria, prova e experimenta novas formas artesanais de fazer cerveja. Em 2016 inaugurou, em Paranaguá, uma beer store com cervejas do Brasil inteiro. Com fortes influências da escola americana, oferece rótulos como Session IPA, Time Bomb (Double NE IPA), Drunk Lover (American IPA) e mais recentemente a Voodoo Ris, criada em parceria com a Hespanha Brewery que, por sua vez, é uma cervejaria familiar.

Iniciou suas atividades de forma caseira no ano de 2016 e, desde 201, passou a ser cigana da cervejaria Way Beer. Referência no estilo SOUR, ela oferece receitas de origem belga, alemã e americana e seus principais rótulos são Berries N’ Roses (SOUR), Passion Jasmine (SOUR), Sophia Sour de Mirtilo, Goiaba, Cajá (SOUR linha Single Fruits), Hop Lager (Colab com a cervejaria 365) Sinfonie (Dortmund Export), LA IPA (COLAB com a BABUNINA), Hidromel Viking Blood (Premiado no Paranaense 2019 com ouro). 

A Voodoo RIS é a sua mais nova – e saborosa – aposta. Curiosidades do mercado de cerveja artesanal - No ano de 2018 mais de 200 novas fábricas entraram em atividade - Foram mais de 6,8 mil rótulos introduzidos no mercado apenas em 2018 - Em 2019 o crescimento médio do setor de cervejas artesanais foi de 20% - Em entrevista realizada pela Associação Brasileira de Cerveja Artesanal, 12% dos entrevistados afirmaram tomar cerveja artesanal com frequência – outros 53% já experimentaram algumas vezes.

Serviço: BEERMAD Av. Iguaçu, 4399 - Vila Izabel, Curitiba – PR (SOUQ Curitiba) Terça a sexta: 17h às 23h Sábado: 11h às 23h Domingo: 11h às 22h.

***Festival de Ostras movimenta Souq Curitiba nesse final de semana***


Crédito da foto: Divulgação.

***Acabou o carnaval, o ano começou! É assim que todo mundo fala, não é mesmo? E, para permitir aos curitibanos e até mesmo turistas aquele gostinho de “praia” que sempre deixa saudades, o SOUQ Curitiba terá – de 06 a 08 de março – a primeira edição do seu Festival de Ostras! A iguaria vem diretamente de Florianópolis, em Santa Catarina, região responsável pela maior parte da produção de ostras no Brasil.

O festival, realizado pelo Wine Bar Wine Not Celebrate e pelo restaurante Sr Cuisine (que ficam na Vila Gastronômica SOUQ), terá como diferencial não apenas a qualidade, mas também o frescor das ostras que serão depuradas (filtradas e purificadas) no aquário com utilização de ozônio para garantir ainda mais segurança aos consumidores na hora do consumo. Com porções de 3, 6 e 12 unidades – nas versões in natura e gratinada - as ostras serão sugeridas aos clientes do SOUQ harmonizadas com o Vinho Branco Chileno Tantehue Chardonnay!

Valores: In Natura 3 uni. R$ 20,00 ●In Natura 6 uni. R$ 36,00 ●In Natura 12 uni. R$ 52,00 ●Gratinada 3 uni. R$ 26,00 ●Gratinada 6 uni. R$ 41,00 ●Gratinada 12 uni. R$ 62,00. Taças de vinho custarão R$ 10 e a garrafa R$ 50. Na compra de 1 dúzia o cliente ganha 2 unidades e, se comprar 2 dúzias, ganha 6 unidades. O festival será nos dias 06, 07 e 08 de março.

SOUQ Curitiba: O SOUQ, espaço coberto, tem música ao vivo todos os dias, espaço Kids monitorado por pedagogas, estacionamento, além de ser Pet Friendly – proporcionando um passeio completo para toda a família. Av. Iguaçu, 4399 - Vila Izabel, Curitiba – PR Terça a sexta: 17h às 23h - Sábado: 11h às 23h Domingo: 11h às 22h.

***Curitiba ganha Clube para mulheres empreendedoras***


Crédito da foto: Divulgação.

***Com 26 franquias espalhadas pelo Brasil e uma em Portugal, chega a Curitiba o Woman to Woman (W2W), um clube para conectar mulheres de diferentes áreas na busca pelo autodesenvolvimento pessoal e profissional. Através de eventos, cursos e produtos digitais, o W2W oferece materiais e ferramentas para alavancar a vida das mulheres.

“Promovemos diversos tipos de encontros em que reuniremos mulheres que vão se conectar entre elas e contribuir umas com as outras”, disse a advogada Elisandra Zandoná que ao lado da coach e consultora de Marketing, Inovação e Alta Performance, Dayane Nunes, trouxeram o W2W para Curitiba.

Existem eventos como o W Café e o W Insight, que reúne mulheres empreendedoras ao redor de uma mesa em um encontro pontual. “Em um mesmo ambiente podem surgir soluções incríveis e baratas nesses pequenos encontros. Muitas vezes a solução está na visão da mulher que está sentada bem na nossa frente”, explica Dayane Nunes.

Entre os cursos, podemos destacar o W Business uma consultoria de empresa completa que busca melhorar o faturamento do seu negócio; o T2W para que as mulheres aprendam a administrar seu tempo transformando o dia em “30 horas” e o S2W com foco no crescimento do negócio através das redes sociais. O W2W tem ainda o exclusivo Club Black, um clube de assinaturas com descontos em eventos e treinamentos do W2W, descontos em empresas parceiras, eventos exclusivos só para assinantes, mesa VIP nos eventos W2W e acesso a vídeo aulas semanais para desenvolvimento pessoal e profissional.

O Surgimento do W2W em Florianópolis - O W2W surgiu com duas mulheres em ascensão no trabalho, a coach Roberta Pugsley e a empresária, Cau Ferronato. Ambas através do seu trabalho colocavam mulheres incríveis em contato umas com as outras. O intuito desses encontros era sempre fazer com que essas mulheres tivessem resultados e prosperassem na sua vida pessoal e nos negócios.

Ao juntarem seu proposito viram que poderiam conciliar suas aptidões e transformaram então esses encontros em algo realmente grande, afinal, havia demanda pra isso... e mais, as mulheres que passavam por elas, saiam muito melhor do que chegavam, sempre.

Passaram a organizar eventos com o propósito de acolher qualquer mulher que estivesse se sentindo sozinha em suas ideias ou com dificuldade de construir uma rede de relacionamento próspera, com valores e pegada parecida. Nasceu assim a alma do W2W. Serviço: W2W - Link: https://linktr.ee/w2w.curitiba - Email: curitiba@clubw2w.com.br - Insta: Club W Curitiba.

***“Eu”, nova música do Grupo Fato, ganha clipe dirigido por Vinícius Nisi***


Crédito da foto: Divulgação.

***“Eu sou; eu ando; eu bato; eu beijo; eu como”. “Eu” é individualismo e pluralidade. E é também o nome da música de Ulisses Galetto que integra o novo álbum do Grupo Fato, Claro_Movimento, que acaba de ganhar clipe assinado pelo produtor musical e filmmaker Vinícius Nisi. Para gravar o clipe, Nisi, que tem entre seus trabalhos mais conhecidos o vídeo “Oração”, da Banda Mais Bonita da Cidade (com mais de 40 milhões de visualizações no Youtube), escolheu cortes e takes secos que remetem à poesia concreta presente na música.


O teaser do clipe já está nas redes sociais do Grupo Fato e o clipe completo pode ser acessado no próximo dia 11 de março, também nas redes sociais oficiais do Fato. “A primeira coisa que me pegou na música foi o caráter de poesia concreta da letra. Acho que é muito interessante o diálogo desse tipo de poesia com as artes audiovisuais”, diz Nisi. A música remete ao individualismo do título. A letra de poucas palavras continua “Eu tiro; eu falto; eu fujo; eu brinco; eu caio; eu pago; eu penso”, colocando sempre a primeira pessoa em primeiro lugar.

“Pensando nesse individualismo, fizemos um clipe “vertical”. É o formato tradicional usado para vídeo no Instagram (o IGTV e os Stories são somente verticais), nas chamadas de vídeo e também que se adequa à câmera frontal do celular. É um tipo de enquadramento relativamente novo e diferente, mas que condiz com a forma que consumimos mídia atualmente, sobretudo pelo fato de que estamos 90% do tempo com o celular nessa posição. Além disso, também transmite um certo sufocamento, aperto, individualismo”, diz Nisi.

“Eu” é o segundo clipe do novo álbum do Grupo Fato, que será lançado oficialmente em abril, em Curitiba, antes do grupo seguir turnê por Porto Alegre, Buenos Aires e Montevideo. O primeiro foi “Lembra”, dirigido por Luciano Coelho e que já pode ser acessado. Claro_Movimento tem produção musical do carioca João Cavalcanti, filho de Lenine, é o nono álbum do grupo paranaense que completa 26 anos em 2020. Projeto realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura: Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Opus Múltipla e House Cricket. Apoio: OQ Produções e UG Audio. @grupofato.  Informações: https://www.facebook.com/grupofato/videos/1269766976746498. 

***Camarote Allegria: último dia de folia tem Deborah Secco e muita gente bonita no Desfile das Campeãs***


Crédito da foto: Luke Garcia.

Na foto 01: Deborah Secco, rainha do Camarote Allegria 2020.

***Na noite deste sábado 29/2, o Camarote Allegria, conhecido como o mais animado da Sapucaí, vibrou com o Desfile das Campeãs na Avenida. Encerrando os 7 dias de folia sob o tema Met.AMOR.fose Apaixonante.


Na foto 02: Deborah Secco.


Na foto 03: Noemia Oliveira.


Na foto 04: Gabriel O Pensador.


Na foto 05: Diogo Melim, Delão, Gabriela e Rodrigo Melim.

***O Camarote teve show do grupo Fica Comigo, com convidados surpresa como Rodrigo Lampreia e Banda Melim, que cantou os hits Meu Abrigo e Ouvi Dizer, a nova música Gelo e também interpretou sucessos do axé ao lado do Delão, vocalista do Fica Comigo. Déborah Secco, rainha do Camarote, foi de Lady in Red e curtiu os desfiles esbanjando simpatia.

A musa do espaço Gabrielle Joie também esteve presente, além de Juliana Alves, Gabriel O Pensador, Noemia Oliveira, e os irmãos Rodrigo, Gabriela e Diogo Melim, que se divertiram ao som do lineup. Na Avenida, o show ficou por conta das escolas campeãs do Grupo Especial do Rio de Janeiro: Viradouro, Grande Rio, Mocidade, Beija-Flor, Salgueiro e Mangueira.

O espaço ainda recebeu Amigos da Onça, Dennis DJ, TheBlackHaus, Lucce, João Brasil, Tucho e outros, que agitaram a pista até o amanhecer na Allegria AfterParty, que iniciou as 5h30 e seguiu manhã adentro.

***Igor Ferraz lança álbum em Goiânia***


Crédito foto: Divulgação.

***O cantor e compositor mineiro Igor Ferraz recebe convidados para o lançamento do seu novo disco “Uma Nova História” nesta sexta-feira, 6 de março. O evento, que acontece no Sky Garden, promete uma mistura de ritmos com a presença de importantes nomes do cenário musical para comemorar o novo trabalho, que tem como destaque as faixas “Vai que a gente Volta” e “Ressaca para mil anos”.

Entre os convidados, está a cantora Josiane Moura, que foi revelada pelo apresentador Rodrigo Faro após gravar um vídeo , em Alta Floresta - Mato Grosso, dando banho no seu bebê e cantando um grande sucesso de Zezé di Camargo. Após ser publicado no Facebook o vídeo viralizou e a cantora ganhou o mundo. Hoje, Josiane mora em Goiânia e se prepara para a gravação do seu primeiro DVD. Marcelo Martins é o nome confirmado pela organização do evento.

O cantor e compositor - conhecido internacionalmente por interpretar hits como “Eu quero Tchu, Eu quero Tcha”, “Louca, Louquinha”, “Joga o copo pro alto”, “Agora é pra valer” e por ser compositor de grandes sucessos nas vozes de Victor e Leo, Luan Santana, Bruno e Marrone, Chitãozinho e xororó, Cristiano Araujo, João Bosco e Vinícius, entre outros, também estará presente no evento. Marcelo, que segue carreira solo desde 2019, Também prepara um novo DVD para o público. Ano passado, lançou um Pocket DVD e tem “Mesa de Lata” como música de trabalho.

Outro destaque na programação do evento é Mad DOGZ. O grupo se tornou referência no segmento de entretenimento graças a uma mistura inusitada e moderna de funk e eletrônico. O sucesso da canção “Vacilei” colocou a entre as 100 músicas mais executadas no Spotify no Brasil com mais de 1 milhão de plays. Serviço: Lançamento disco “Uma Nova História” Quem: Igor Ferraz e convidados Onde: Sky Garden Quando: sexta-feira, 6 de março.

***Livinho fará jogo beneficente em São Paulo***


Crédito das fotos: Divulgação.

***O cantor Livinho, fará neste domingo (08) um jogo beneficente, contra o também cantor e amigo, Lele JP, em Osasco/SP. A entrada será 1 kg de alimento não perecível. "Desde moleque, sempre sonhei em ser jogador de futebol. Inclusive, bato bola toda semana com os amigos.

Realizar uma ação beneficente, durante um jogo, com a garotada é muito gratificante." Essa não é a primeira vez que Livinho está envolvido em ações sociais, uma vez que sempre está na comunidade em que morava, retribuindo o que lhe foi dado.

Sua carreira na música começou em 2008 e se tornou conhecido pelo seu estilo de funk. Seu primeiro álbum foi lançado em 2016: "Vagabundo Romântico". Entre suas principais canções estão "Bem Querer", "Tudo de Bom", "Cheia de Marra" e "Fazer Falta".

***Livro "Amo Minha Idade" será lançado no evento Beleza Pura - Mulher Madura***


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***Para a mulher brasileira com mais de 50 anos, o que significa envelhecer? Quais são os sentimentos femininos que afloram diante da longevidade? Essas duas questões nortearam o convite feito por Bete Marin e Edna Perrotti para mais de 30 mulheres maduras de diversos Estados do Brasil. A proposta – para que escrevessem sobre a maturidade – resultou na coletânea Amo Minha Idade, editada pela Oficina do Livro. Entre as convidadas, a antropóloga Mirian Goldenberg, a atriz Norma Blum e as escritoras Maria do Céu Formiga, Etel Frota e Vera Melo.

A obra será lançada em 8 de março de 2020, às 15h10, na Unibes Cultural (Rua Oscar Freire, 2.500). A sessão de autógrafos integra a programação oficial do evento Beleza Pura, que presta homenagem às mulheres prateadas com um festival composto por workshops, oficinas, reality shows, palestras e exposições. Segundo Bete Marin, uma das organizadoras da obra e idealizadora do evento Beleza Pura, a ideia veio da própria editora do site Amo Minha Idade, Edna Perrotti, e o convite foi feito a mulheres dos mais diferentes perfis e profissões; residentes em vários Estados do país; escritoras renomadas ou não. A proposta era contemplar a diversidade em todos os aspectos.

“Com o apoio e mentoria do Bruno Assami, diretor-executivo da Unibes Cultural, a resposta foi muito positiva. Sinto o coração cheio ao ler histórias, sonhos e reflexões de mulheres que inventaram um novo envelhecer. A coletânea traz textos autênticos e vivos de mulheres que aprenderam a apreciar as mudanças do corpo, do rosto e das vontades; elas acumulam memórias, experiências e sabedorias. Ao longo do processo do livro, me fizeram gastar o estoque de risadas; encontrar novas formas de exercer a coragem e a ousadia”, afirma Bete, que também é cofundadora da consultoria Hype60+.

Com capa de Henrique de Lauro Montanari – premiado em festivais internacionais como Mixed Media e Global Art Awards – Amo Minha Idade aborda temáticas que permeiam o universo da longevidade como sexualidade, amor, beleza, trabalho, direitos, amizades e fragilidade, entre outros. A obra foi produzida com o apoio da Hype60+, Unibes Cultural e Contexto Assessoria em Língua Portuguesa. Ficha técnica Livro | Amo Minha Idade ISBN | 978-65-990092-0-4 Organizadoras | Edna Maria Barian Perrotti e Elisabete Garcez Marin Revisão | Contexto Assessoria em Língua Portuguesa Arte da capa | Henrique de Lauro MontanariDiagramação e projeto gráfico | Renata Kuba Apoio: Unibes Cultural.

Beleza Pura - O Beleza Pura é um projeto amplo que pretende ser uma fonte de inspiração para as mulheres maduras e para as marcas que querem, genuinamente, dialogar com elas. A proposta do evento é engajar profissionais do mundo da beleza para ensinarem e aprenderem com essa consumidora. A Hype60+ tem investido em produzir conteúdo relevante sobre essa mulher e criar formas de combater a invisibilidade – que é uma queixa permanente delas. Essa é a visão que permeia o evento e todas as ações que envolvem a iniciativa.

A curadoria do evento Beleza Pura reunirá profissionais de diversas áreas – bem-estar, estilo, maquiagem, cosméticos, cabelo, moda, arte, psicologia, marketing, tecnologia e empreendedorismo – que atuam com beleza feminina e mercado de consumidores 50+. O público-alvo são as homenageadas: mulheres formadoras de opinião e influenciadoras digitais com mais de 50 anos, além de profissionais de indústrias e serviços associados à temática. A edição 2019 contou 270 participantes. O evento Beleza Pura - Mulheres Maduras é uma realização da Hype60+ e Unibes Cultural; conta com apoio da Agrobonfim, Akousis e Longevidade Expo + Fórum.

Programação: 13 Horas | Credenciamento, brunch e lounge experience Brunch oferecido pela AgroBonfim e mentoria Tecnologia e Empoderamento, conduzida pela equipe da Academia de Celular. 14 Horas | Welcome Com a diretoria do Unibes Cultural. 14H15 | Aertura Bora sonhar os próximos 30 anos? Esse é o tema da palestra de Bete Marin, cofundadora da Hype60+ e idealizadora do movimento Beleza Pura. Está prevista, ainda, a apresentação do DuoemCi, das pianistas Ciça Terzini e Cíntia Motta – que se reinventaram após os 60 anos por meio do empreendedorismo. No repertório, música instrumental brasileira contemporânea para inspirar e celebrar a vida das mulheres prateadas. 14H30 | Apresentação da pesquisa Wellness & Beleza Prateada Conduzida pela Dezon, Tsunami60+ e Hype60+, a pesquisa revela as oportunidades para o mercado de moda e beleza que atende às mulheres com mais de 50 anos. 14h30 | Workshop O sono e a beleza.

Você respeita seu ritmo biológico? Conduzido pela Eva Bettine, presidente da Associação Brasileira de Gerontologia (ABG), o conteúdo reflete as necessidades que a vida moderna nos impõe e como podemos ter uma vida ativa, mas aprendendo a respeitar os nossos ritmos, ouvir o nosso corpo e respeitar nosso ritmo biológico. 15h | Workshop Os poderes da menopausa: uma conversa como nunca você teve Conduzido pela Bia Fioretti, doutora em Ciências em Saúde Pública pela USP (2019); mestre em Medicina Interna e Terapêutica pela UNIFESP (2014); publicitária, fotógrafa, documentarista e ilustradora.

A proposta é abordar as vantagens de estar na menopausa. Esta fase pode ser uma grande oportunidade de autoconhecimento e de identificar os poderes que estão inerentes à inteligência emocional das mulheres maduras. 15H10 | Painel Lançamento da coletânea “Amo Minha Idade” Com o desejo de dar voz às mulheres para expressar sentimentos sobre a longevidade, a Hype60+ convidou mulheres 50+, 60+, 70+, 80+ e 90+ para exporem seus pontos de vista. O resultado foi uma coletânea com mais de 30 textos: poéticos e sensíveis, que representam o sentimento de mulheres de vários perfis e idades, com as mais diferentes profissões e de diferentes Estados do Brasil. 15H40 | Workshop Rejuvenescimento natural e a eutonia Palestra de Felomenia Pinho, fonoaudióloga.

A especialista propõe criar uma pausa para observarmos o corpo todo, sobretudo, a face: a forma dos ossos, músculos e pele; as marcas; o movimento. A ideia é usar somente a força justa nos movimentos faciais do nosso cotidiano, promovendo o alívio dos excessos de mímica facial durante a respiração, mastigação, fala, deglutição, sorriso, entre outros. Um dos temas abordados será a quietude e o observador interno, a pele da face, o tato e o contato, o tônus físico e o tônus emocional, a relação do tônus com a postura e vice-versa – a importância do estado de presença nas relações afetivas e profissionais, o estar consigo para estar com outros. A conscientização do uso dos músculos faciais promove um rejuvenescimento natural por meio do tato e contato.

A Eutonia é uma abordagem corporal criada e desenvolvida por Gerda Alexander, em 1957; ela visa o equilíbrio corpo–mente e é excelente para todas as idades, especialmente para pessoas que visam habitar o seu corpo de forma integral e prazerosa. 15H50 | Palestra Inspiração Disney e inteligência emocional Fernanda Beli – fundadora da Escola de Inspirações – e Maurício de Paula, psicólogo com especialização em Desenvolvimento Gerencial para executivos, irão apresentar um conteúdo inovador. No bate-papo, a proposta de refletir sobre inteligência emocional e se inspirar no modelo de sucesso na prestação de serviços da Disney, além de abordar as quatro chaves de excelência. 16H20 | Palestra + Dinâmica A dança como caminho para a longevidade Ministrado por Luana Silva. Já foi provado cientificamente que a dança é uma grande aliada na manutenção da saúde do público 60+.

Licenciada em Dança – e com especialização em Atividade Adaptada, Luana mostrará, com Will Satierf, os benefícios trazidos pela Dança para o público 60+. 16H50 | Palestra Emagrecimento e longevidade Especialista em Medicina Integrativa pelo Instituto Israelita de Ensino e Pesquisa Albert Einstein (IIEPAE), Esthela Conde abordará as novas descobertas sobre o impacto do emagrecimento na qualidade de vida e longevidade. 17H00 – Workshop Terapias vibracionais – venha se conectar com a sua essência A terapeuta holística Simone Kobayashi vai mostrar como as terapias vibracionais ajudam as pessoas a se conectarem consigo mesmas e descobrir soluções naturais e holísticas para identificar e tratar bloqueios energéticos, emocionais e mentais. 17H30 | Workshop Saúde pélvica, sexualidade e outras preciosidades Saúde, sexualidade e prazer estão intimamente ligados.

A proposta do workshop de Juliana Schulze Burti é disseminar conteúdo exclusivo para que as mulheres prateadas possam desfrutar de uma vida plena. 18H10 | Apresentação Uma viagem ao mundo maravilhoso dos chapéus Ministrada por Vovó Izaura Demari e Márcio Demari. 18H30 | Apresentação Transformação Beleza Pura As consultoras de estilo Rô Maciel e Sandra Carvalho, o Hair Style Marcelo Brait e o fotógrafo Haruo Kaneko irão apresentar as três divas que passaram pela transformação visual e vão contar o passo a passo dessa jornada. 19 Horas | Celebração e encerramento Brinde e música Agenda Local | Unibes Cultural | Rua Oscar Freire, 2.500 Data | Domingo, 8 de março de 2020 Ingresso | R$ 90 Informações | https://www.sympla.com.br/beleza-pura-dia-da-mulher794227.

Sobre HYPE60+ Consultoria de marketing especializada no consumidor sênior que ajuda empresas, marcas e organizações a criar melhores produtos, serviços e experiências, sempre pelo ponto de vista dos maduros. A trajetória da empresa começou com o Amo Minha Idade, uma comunidade digital com cerca de 9 mil seguidores seniores. Dessa vivência, nasceu o Hype60+, oferecendo serviços que vão da estratégia de comunicação ao desenvolvimento de produtos para empresas que desejam se relacionar melhor com o público sênior.

Entre os projetos já realizados estão o estudo Tsunami60+, O movimento Beleza Pura, o hub de influenciadores Silver Makers e o Amo Minha Idade e clientes como TV Globo, SulAmérica, Procter & Gamble, Santander, Drogaria São Paulo e Pacheco, Raia Drogasil, Grupo Fleury, Cora Residencial, Kimberly-Clarck, Nestlé, Danone, Grupo Couromoda, Akousis Aparelhos Auditivos, Riomar, Sindireceita e Unibes Cultural. Mais informações: http://hype60mais.com.br.

quinta-feira, 20 de fevereiro de 2020

Coluna do dia 20/02/20

***Carnaval com tranquilidade e diversão em família no Daj Resort, no interior do Paraná***


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***Sem folia, mas com muita diversão em família é a proposta do Daj Resort & Marina para o período de Carnaval entre os dias de 21 a 25 de fevereiro. São muitas as opções de recreação e lazer como a piscina externa com borda infinita e bar molhado onde é possível apreciar o lindo por do sol atrás das montanhas; a piscina infantil com chafariz e uma das maiores piscina cobertas do Brasil com cromoterapia, onde o relaxamento é a ordem da vez.


A estrutura do Daj conta ainda com muitas opções para a prática esportiva e o lazer, com campo de futebol, quadra de tênis, passeios de bicicletas, pista de caminhada, sauna seca e molhada, academia, pescaria, sala de cinema, sala de jogos e espaço kids. Para quem quer mesclar dias de relaxamento com aventura, o Daj também é o lugar certo. Aos arredores da cidade de Ribeirão Claro é possível fazer caminhadas pelo Morro do Gavião e a Pedra do Índio; fazer rapel em paredões ou cachoeiras, descer em tirolesas ou sobrevoar a represa num parapente.


Conforto - Com instalações requintadas o resort foi pensado para oferecer o máximo de conforto e lazer. As espaçosas suítes de 90m² a 110m² comportam um casal e dois filhos até 11 anos como cortesia. Todas as acomodações possuem sofá-cama e camas box, closet, mobília completa, cofre eletrônico, smart TV 55” com canais Sky, frigobar, ar-condicionado, conexão sem fio rápida, bluetooth receiver, produtos de banho da L'occitane e enxoval Trussardi. O resort oferece ainda kit infantil com berço, enxoval, mini-banheira e copa do bebê. No Jaune Spa by L'occitane é possível escolher entre as diversas opções de massagens. São terapias tradicionais com autênticos movimentos realizados com as mãos, associados aos ingredientes e texturas sensoriais que os produtos da marca proporcionam.

O Jaune Spa by L’occitane é perfeito para tornar a estadia no Daj ainda mais relaxante e especial. Esse serviço é cobrado à parte. Gastronomia - O requinte e prazer do Daj Resort & Marina se estendem para a oferta gastronômica que reúne elementos e diversidade da culinária local, nacional e internacional. Com muita criatividade e sabor, os hospedes são surpreendidos desde o farto café da manhã com o tradicional café de Ribeirão Claro premiado internacionalmente, até o requintado jantar com uma rica variedade de ingredientes frescos e hortaliças orgânicas adquiridos diretamente dos produtores locais. Carnes nobres grelhadas e uma seleção de sobremesas finas complementam esta saborosa refeição. O café da manhã e o almoço estão inclusos na diária. O jantar é pago à parte.

Localização - No Norte Pioneiro do Paraná, na divisa com o estado de São Paulo, o Daj está situado entre as montanhas de Ribeirão Claro e a represa de Chavantes com suas águas translúcidas. A vantagem de escolher a região para o Carnaval é a possibilidade de chegar de carro, sem o alto custo de passagem aérea, sem horas de espera em aeroporto e no contra fluxo do transito do feriadão. O Daj Resort & Marina está localizado a 390 km de Curitiba, São Paulo e Campinas; 350 km de Rio Preto e Piracicaba; 280 km de Ponta Grossa e Maringá; 240 km de Presidente Prudente e Apucarana; 180 km de Londrina; 150 km de Marília e Bauru, 45 km de Ourinhos e 680 km de Campo Grande-MT. 

Serviço: Daj Resort & Marina – Rodovia Bernardino T. Ribeiro KM 0,3 – Ribeirão Claro - PR Informações para reserva: (43) 3371 3901 ou (43) 9 9149 9370.

***Alianças de casamento de Ana Maria Braga e Johnny Lucet traz nomes gravados do lado de fora***


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***A cerimônia intimista do casamento civil da apresentadora Ana Maria Braga com o francês Johnny Lucet no último dia 7, continua entre os assuntos mais comentados do momento. A empresária e joalheira Lydia Leão Sayeg, que comanda a Casa Leão Joalheria, foi a responsável pelo design das alianças do casal.


“É uma honra participar desse momento, principalmente criando uma peça que é símbolo da eternidade. Eles optaram por um modelo clássico, mas com um detalhe bem especial a pedido do noivo”, afirma a joalheira. Johnny escolheu escrever seu nome e da Ana do lado de fora da aliança, tudo para não esconder o nome da amada. Será que o jeitinho francês vai virar tendência?

***B4A Beauty Meetup realiza baile de máscaras inspirado no Carnaval de Veneza***


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***Na última quinta-feira (13), a startup de B4A (Beauty For All realizou o B4A Beauty Meetup. Inspirado no carnaval veneziano, o baile de máscaras aconteceu no espaço Pedrotti, localizado no Alto de Pinheiros e reuniu cerca de 400 pessoas, entre influenciadores, personalidades da indústria e assinantes dos clubes de beleza da empresa. O evento também contou com a presença da princesa brasileira Paola de Orléans e Bragança e a participação do Grupo Carnevale di Venezia.

A B4A contém o maior clube de beleza feminino da América Latina (Glambox), e o maior e-commerce e clube de assinatura de cosméticos masculinos do Brasil (Clube da Men's). Atualmente, os clubes da empresa possuem mais de 30 mil assinantes. Na ocasião também foi celebrado o aniversário de oito anos do clube de beleza Glambox.


“Esse é o maior evento que já realizamos para conectar consumidores com a indústria de beleza. Esperamos realizar outros eventos para promover essa interação entre as marcas ao longo do ano”, comenta Riehle, CEO da B4A. O evento foi promovido pela B4A Marketing Services, unidade de negócio da B4A que presta serviços de marketing de experimentação qualificada, marketing 360º, inteligência de mercado e distribuição para a indústria cosmética.

Dentre as marcas participantes desta edição estavam: Aeroflex, Bausch, Floractive, FreeCô, Gllendex, Jeunesse, Kert, Bed Head, Desinchá, Exo Hair, Madame Crème, La Santé, Belza e os parceiros Beg Gin, Famigerada Cachaça e Prata Premium Mixers. Sobre a B4A - A B4A (Beauty for All) é uma startup de beleza digital, formada em 2017 pelo empreendedor Jan Riehle, após aquisição e fusão das empresas Glambox e Men's Market. Com 30 mil assinantes, atualmente a B4A tem o maior clube de beleza feminino da América Latina (Glambox) e o maior clube de assinaturas de cosméticos masculinos do Brasil (Clube da Men's).

Além deles, a empresa ainda possui a Men's Market e Glamshop, que oferecem aos assinantes o benefício de adquirir produtos com preços melhores, e a divisão B4A Marketing Services, que presta serviços de Marketing de Experimentação, Marketing 360 e Pesquisa de mercado para indústria de cosméticos.

***Gaby Amarantos lança remix do hit "Xanalá"***


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***O DJ, produtor e compositor Omulu remixou a música "Xanalá" (Gaby Amarantos/ Renato Rosas/ Arthur Espínola/ Duda Beat). Nesta sexta (14), a nova versão do hit cantado por Gaby Amarantos e Duda Beat chega aos aplicativos de música pela Deck. De acordo com Gaby, Omulu ajudou a criar uma versão ideal de "Xanalá" para o Carnaval, inspirando-se em ritmos nordestinos menos conhecidos fora dessa região.


"Estou feliz porque eu amo o 'brega funk'. É muito legal ver esse ritmo, vindo da periferia de Recife, dominar o Brasil. Esse remix é nosso grito de liberdade do Carnaval — para falar do nosso prazer com alegria e bom humor. Pra gente ser feliz", comentou a paraense. Omulu deu seu toque ao trabalho com arranjos diferenciados. Tudo isso, porém, sem abrir mão das influências musicais nortistas e nordestinas e dos versos que abordam o tesão e o prazer, da versão original.

"Ainda precisamos tratar desse assunto, a mulher é livre e tem todo o direito de sentir prazer", conta Gaby. Além do remix, "Xanalá" já ganhou, no final do ano passado, um elaborado e elogiado clipe, que ultrapassa a marca de 1.3 milhão de visualizações e pode ser assistido no canal da Gaby Amarantos no YouTube. Ouça o remix.

***Fundadora da Forno de Minas será homenageada pela Ordem dos Cavaleiros da Inconfidência Mineira pelo Dia da Mulher***


Crédito da foto: Carol Reis.

***À frente do seu tempo e exemplo de garra e empreendedorismo, a fundadora da Forno de Minas, Maria Dalva Couto Mendonça, conhecida por Dona Dalva, será homenageada da Ordem dos Cavaleiros da Inconfidência Mineira (OCIM) em comemoração ao Dia da Mulher, celebrado mundialmente no dia 8 de março.

Na ocasião, a empresária receberá o Colar da Mulher Inconfidente Mineira, que tem como objetivo reconhecer o trabalho de personalidades femininas mineiras que se destacam com serviços relevantes em benefício da história, cultura e meio ambiente.

 O evento acontecerá no dia 07 de março, às 19h, no Auditório Presidente Juscelino Kubitscheck (Cidade Administrativa), e será aberto ao público. A homenagem acontece no ano em que a Forno de Minas completa 30 anos de fundação.

Serviço: Homenagem da Ordem dos Cavaleiros da Inconfidência Mineira à Dona Dalva (aberto ao público) - Dia: 07 de março - Horário: 19h Local: Auditório Presidente Juscelino Kubitscheck Cidade Administrativa – Rua da Cavalariça, 2.168, Serra Verde – Santa Luiza/MG.

***Sam Porto estrela a capa digital da Vogue de fevereiro***


Crédito da foto: Zee Nunes.

***Sucesso absoluto da última edição de São Paulo Fashion Week, realizada em outubro, o modelo trans, representado pela Agência Rock MGT, de Clovis Pessoa, estampa a capa da edição digital da Vogue Brasil. Além marcar presença em um editorial pra lá de especial, Sam concedeu uma entrevista exclusiva ao veículo.

Confira alguns trechos do bate-papo: Vogue: Você foi recordista de desfiles masculinos na última temporada do SPFW. Acredita que hoje a moda está mais diversa? Sam Porto: A visibilidade trans está melhorando. Nunca teve nenhum menino trans, só meninas. Eu acho que aos pouquinhos estão abrindo mais portas para nós, dando mais espaço, mas ainda não está totalmente inclusivo. O desfile da Cavalera passou uma mensagem muito forte.

A começar pelo casting que era 80% negro, o que não é comum. Foi minha sugestão escrever "respeito trans" no peito Sam fechou o desfile e tirou a blusa exibindo a frase, porque quis representar quem eu sou. Eu implorei por respeito devido ao altíssimo índice de morte de transgêneros no Brasil. É o mínimo que precisamos.

Você acha que hoje você é um dos principais representantes transgêneros na moda? Eu carrego um papel muito importante e sinto isso pelo retorno que recebi da galera. Estou levando uma representatividade muito forte, porque em questão de trabalho nós somos muito marginalizados. Quase não tem oportunidades. Então acredito que estou sendo uma referência para encorajar muita gente a ir atrás dos sonhos, se jogar mesmo, e acreditar que a gente pode e é capaz de estar em qualquer lugar e exercer qualquer função, conseguimos tanto quando as pessoas cis. Numa entrevista, você disse que nunca teve uma transição.

O que quis dizer exatamente? Desde pequeno sempre fui desse jeitinho que eu sou. Sempre me impus muito e nunca tive uma aparência dita pela sociedade "feminina". Eu nunca usei vestido, maquiagem, cabelo solto… Então eu não tive essa transição drástica da aparência feminina para masculina. Eu sempre fui muito moleque. Depois que eu entrei na fase adulta, aos 24 anos, comecei a fazer o tratamento hormonal, logo depois de passar pela mastectomia.

Como foi passar pela cirurgia? Você se preparou psicologicamente? O meu sonho era fazer a cirurgia, porque a minha maior disforia era em relação aos meus seios. Eu não gostava de andar na rua e saber que estavam marcando na camiseta e que as pessoas estavam me olhando... Eu sentia que eu era o tempo todo julgado. Me sentia mal, disfórico ao olhar no espelho. Não conseguia me divertir, ia ao clube e não entrava na piscina, por exemplo. Comecei um tratamento no ambulatório trans de Brasília, onde me deram todo suporte possível psicológico para eu me preparar para a cirurgia e para o hormônio. Decidi fazer e foi libertador!

Quando me olhei no espelho, finalmente me vi como eu sempre me imaginei. Pensei como eu já tinha sofrido por usar o binder, que é uma faixa compressora para disfarçar o volume dos seios que machuca muito. Então me senti leve, feliz e completo. Foi um turbilhão de sentimentos que não faz eu me arrepender. Confira a entrevista completa em: https://vogue.globo.com/moda/noticia/2020/02/sam-porto-modelo-transgenero-e-capa-digital-da-vogue-o-que-me-motivou-para-continuar-e-o-peso-da-representatividade.html.

***Marcella Franklin da Haight conta sobre sua trajetória e projeto de internacionalização da marca***


Crédito das fotos: Karla Brights.

***Marcella Franklin, dona e criadora da loja Haight, contou na Revista Glamour de fevereiro sobre a sua trajetória no mundo da moda e o seu projeto de internacionalização da marca de beachwear. Aos 31 anos, desistiu da carreira em design gráfico para aprender, na prática, a criar a moda minimalista dessa marca que é sucesso entre garotas cool do Rio e de São Paulo. Depois da inauguração da primeira loja paulista, a carioca prepara voo internacional.

O que significa uma passarela de moda só com combinações monocromáticas nas cores bege, branco, preto e vermelho? Para Marcella representa autoconhecimento. O processo dela. Uma maneira sensível e poética de estrear no São Paulo Fashion Week com a sua Haight, em abril passado, cinco anos após o lançamento da label. A apresentação da carioca foi um convite à reflexão para que as mulheres criassem o hábito de olhar para dentro em busca de suas próprias potências.

“Desde o início da marca, minha ideia sempre foi criar uma rede de mulheres, e nunca ser uma loja de beachwear comum”, conta. E não é mesmo. Coleção após coleção, a estilista coloca em prática a sua preocupação com a multifuncionalidade das roupas, elaborando peças que circulam muito além da areia.O endereço da Haight nos Jardins, em São Paulo, ganhou cara de galeria de arte e, mais uma vez, reflete o desejo de Marcella de não fazer da Haight apenas uma grife de moda. “A cada três meses, vamos ter exposições com mulheres diferentes. Para a abertura, convidamos as artistas plásticas Liana Nigri e Lídia Lisboa.

Queremos sempre reforçar a nossa essência, que é completamente ligada ao Brasil, preocupada com a diversidade e com as causas feministas.” Até o próximo mês, o site da marca vai passar a ser global. Apesar de a marca já vender lá fora, em sites de curadoria impecável como Moda Operandi e Net-A-Porter, houve um aumento de pedidos pela coleção completa no exterior. “Estamos felizes com todos os passos que temos dado. Ser empreendedora é uma escolha de vida que gira em torno do que você está construindo. É mais trabalho que descanso, mas vale a pena”. Conteúdo completo na edição da Glamour de fevereiro.

***Musa da Gaviões, Francine Carvalho posa na quadra da escola e fala sobre o enredo: "vamos espalhar amor"***


Crédito da foto: Wellington Marques.

***Mais do que brilhar na avenida e ostentar fantasia, Francine Carvalho quer mesmo distribuir energia e muita alegria no Carnaval de São Paulo. Pelo quinto ano consecutivo, ela desfilará como musa da Gaviões da Fiel. Posando na quadra da escola de samba, ela mostrou o shape que desfilará no Sambódromo do Anhembi e comentou o enredo, que fala sobre o amor. Francine, inclusive, vai desfilar representando ‘Madame Butterfly’, que é uma ópera baseada em história de amor entre um tenente da Marinha e uma gueixa.

“Vamos espalhar amor na avenida, a Gaviões vem com um enredo bem importante para os dias de hoje. E quero transmitir toda essa alegria e energia positiva para o público, animar e inspirar, mostrar que nunca é demais falar de amor”, diz. “Estamos na expectativa pelo título, vai ser um Carnaval muito especial”. E nessa reta final, Francine conta que desistiu dos treinos pesados e da dieta tão regrada. “Não estou conseguindo ir para a academia com esse corre-corre.

Costumo dizer que essa época é a melhor para a minha preparação física. É toda aquela correria de ensaio, prova de roupa, fotos... então acabo secando mais e me condicionando melhor”. Um dos segredos da musa para manter o corpão é recorrer a tratamentos estéticos. Com aparelhos de alta tecnologia e acompanhamento da dra. Priscila Ferrari, ela tem feito drenagens para reduzir a retenção e modelar o corpo. “Os resultados são realmente milagrosos. Vou para a avenida com o melhor shape da minha vida”, garante.

***Jantar estrelado no Lellis Trattoria***


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***Localizado na Bela Cintra, em São Paulo, o Restaurante Lellis é sempre palco de grandes encontros. Dessa vez o clima esportivo tomou conta do local com a presença do narrador Galvão Bueno e do técnico do Corinthians Tiago Nunes. Aproveitando uma folga na agenda esportiva a dupla aproveitou para jantar e curtir a autêntica culinária italiana. Informações Lellis Trattoria São Paulo, SP (Matriz) Rua Bela Cintra, 1849 – Jardins Tel: (11) 3064-2727. Curitiba, PR Rua Gonçalves Dias, 51 – Batel Tel: (41) 3242-9320.

***Emanuelle Araújo prepara lançamento do novo álbum***


Crédito da foto: Cissa Pinto.

***Emanuelle Araújo homenageia um dos maiores nomes da música brasileira em seu segundo álbum solo. A cantora e atriz selecionou dez canções do gênio Jards Macalé a fim de criar seu novo disco, "Quero Viver Sem Grilo - Uma Viagem a Jards Macalé", que chegará aos aplicativos de música no dia 7 de fevereiro, pela gravadora Deck. Um dos grandes compositores do cancioneiro nacional, Macalé trabalhou com uma extensa lista de artistas como Caetano Veloso, Gilberto Gil, Nara Leão, Gal Costa e Paulinho da Viola, entre outros.

Entre suas obras, há clássicos como "Vapor Barato" (Macalé/ Waly Salomão) e "Movimento dos Barcos" (Macalé/Capinam). "Cantar canções do Jards Macalé em um disco era um sonho antigo. É um ídolo da minha adolescência e em vários momentos da minha carreira pensei em organizar essa ideia em meio à correria dos trabalhos", revela Emanuelle. Produzido pela própria artista em parceria com Guilherme Monteiro, músico brasileiro radicado nos EUA, o registro foi gravado em Nova York, no estúdio de Jake Owen.

Entre os músicos participantes, há nomes como o baixista francês Ben Zwerin (Angelique Kidjo e Nouvelle Vague, entre outros), o baterista Bill Dobrow (ex-The Black Crowes) e Mauro Refosco, percussionista brasileiro que já participou de álbuns e turnês do Red Hot Chili Peppers. Gravado praticamente ao vivo, no formato power trio, o álbum traz as primeiras músicas gravadas por Macalé por volta dos anos 1970. No Brasil, Kassin assinou a mixagem das tapes. O primeiro single e também o clipe "Hotel das Estrelas" (Macalé/Duda Machado), foram lançados em dezembro.

***Roberta Campos e Olodum lançam "Vem Me Buscar"***


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***Acaba de ser lançada "Vem Me Buscar", nova música de Roberta Campos. Ela convidou os músicos do Olodum para participarem dessa faixa. "Assim que terminei de compor pensei em chamar o Olodum para dar uma cara de verão, um tempero baiano para o som", contou ela. "E o resultado ficou belíssimo", completou.

Roberta participou do show do Olodum, no Cine Joia, em São Paulo, e na sequência eles combinaram os detalhes. Além dos integrantes do Olodum Gilmário Marques, Arayê, Elpídio Bastos, Andreia Reis e Gel Santos, que tocaram percussão, outros grandes músicos também participaram do registro: Davi Moraes (guitarra), Alberto Continentino (baixo) e Cesinha (bateria).

De acordo com o diretor musical do grupo baiano, Elpídio Bastos, o trabalho tornou-se ainda mais interessante pelo fato do som de Roberta ser diferente do que o Olodum normalmente faz. "Com isso, a fusão fez com que a música ganhasse uma sonoridade e ritmo estupendos, ajudando a abrilhantar a competência e sucesso de ambos", completou. "Vem Me Buscar" foi produzida por Rafael Ramos e é um lançamento da gravadora Deck. Ouça o single.

***Polysom relança aclamado álbum de estreia do Som Imaginário***


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***Criado inicialmente como grupo de apoio de Milton Nascimento, o Som Imaginário logo ganhou notoriedade pela maestria e inventividade de seus músicos. O aclamado primeiro álbum da banda, homônimo, volta às lojas 50 anos depois do lançamento, pela coleção "Clássicos em Vinil". Resultado da parceria entre Polysom e Universal Music, a novidade chega às prateleiras em discos de 180 gramas.

Lançado em 1970, "Som Imaginário" traz fortes influências do experimentalismo, psicodelia e tropicalismo, além de inspiração na fase final dos Beatles. A presença de Milton Nascimento, que assina a faixa "Tema dos Deuses", contribui também para a proximidade do conjunto com o Clube da Esquina, que se faz presente nas composições.

Com letras em português e inglês, o disco traz clássicos como "Feira Moderna" (Fernando Brant/ Beto Guedes/ Lô Borges) e "Morse" (Wagner Tiso/ Zé Rodrix/ Tavito). Formado à época por Wagner Tiso (piano), Fredera (guitarra solo), Robertinho Silva (bateria), Zé Rodrix (órgão), Tavito (guitarra base) e Luiz Alves (baixo), o Som Imaginário conquistou a admiração de público e crítica, entregando um trabalho autêntico que mostrava que o rock psicodélico brasileiro não se tratava apenas de uma imitação do que vinha dos Estados Unidos e da Inglaterra.

O disco se destacou também por sua autenticidade e criatividade, através do uso pouco convencional de instrumentos asiáticos e artesanais, além de improvisações incríveis. Com a reprodução exata das artes originais e remasterizado especialmente para vinil, "Som Imaginário" é uma obra indispensável para qualquer colecionador e admirador do rock brasileiro.

***Carlos Pazetto é o nome deste Carnaval 2020***


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***Carlos Pazetto é o nome deste Carnaval 2020. Isso porque o diretor criativo assina o projeto de três dos maiores ícones da maior festa popular brasileira. Começando pelo Baile da Vogue, no Copacabana Palace, dia 7 de fevereiro, seguindo para o Camarote Salvador, a partir de 20 de fevereiro, e encerrando com o Camarote Numero 1, da Sapucaí, dias, 21, 22 e 28 de fevereiro. Cada projeto conta com criação e conceitos exclusivos, muitos cenários instagramáveis e projetos de luz inacreditáveis.

***Alceu Valença e Fafá de Belém lançam lyric video de single carnavalesco***


Crédito da foto: Divulgação.

***Alceu Valença se juntou a Fafá de Belém em um dueto para gravar a nova versão da música "Beija-Flor Apaixonado" (Alceu Valença). O single, lançado pela gravadora Deck em todos os aplicativos de música, acaba de ganhar um belo lyric video. Dirigido por Bernardo Valença, o vídeo utiliza takes elaborados e tipografia vernacular para expor, nas ruas do Rio de Janeiro, os versos do frevo de bloco que Alceu escreveu. Ao lado de Daniel Rocha e Uná Brisa, Bernardo também assina a arte.

"Queríamos um lyric video diferente, com cara de clipe, no qual a letra da música aparecesse inserida na paisagem urbana", explicou o diretor. A canção, com letra e música de Alceu, foi feita sob encomenda para a própria Fafá. Para este Carnaval, a dupla regravou a faixa com o vigor e a categoria habituais que caracterizam suas trajetórias. "Decidi resgatar este estilo, cuja delicadeza sempre me encantou, em contraponto aos tradicionais frevos de rua, mais vibrantes e explosivos, que tenho lançado nos últimos tempos.

E gravar com Fafá é sempre uma honra", disse o pernambucano sobre a ideia de compor um frevo de bloco. "Beija-Flor Apaixonado" reafirma a força da identidade musical pernambucana sempre presente na obra de Alceu Valença. Ao lado de Fafá de Belém, a canção ganhou asas para abranger toda uma diversidade de estilos que marca o cancioneiro carnavalesco de Norte ao Sul do Brasil. Assista o lyric video - Ouça o single.

***25 anos em três minutos: cineasta conta trajetória do Grupo Fato em clipe***


Crédito da foto: Mariana Pimentel Fagundes.

Na formação atual, da esquerda para direita: Daniel Fagundes, Andrezza Prodóssimo, Grace Torres, Ulisses Galetto e Priscila Graciano.

***Para marcar os 25 anos do Grupo Fato, comemorados em 2019, e iniciar a programação de lançamento do 9º álbum – “Claro Movimento” – o grupo paranaense vai lançar o primeiro clipe do novo trabalho, gravado em Curitiba, com produção musical do cantor e compositor João Cavalcanti, filho de Lenine. A música escolhida para o primeiro clipe foi “Lembra?”, de Ulisses Galetto com letra de Marcelo Sandmann.

O clipe tem direção do cineasta Luciano Coelho. São 25 anos do grupo condensados em um clipe de três minutos, duração da música. O clipe estará nas páginas oficiais das redes sociais do grupo e YouTube no dia 26 de fevereiro. O clipe é o primeiro de uma série de quatro vídeos das músicas do novo álbum, com diferentes diretores convidados, e que fazem parte da estratégia de lançamento no que acontece em abril. A turnê, além de Curitiba, vai passar por Porto Alegre, Buenos Aires e Montevideo.


Na foto de 1995, a primeira formação do Grupo Fato com Sandrão Fernandes, Fabiano Medeiros, Grace Torres, Ulisses Galetto, Silvia Contursi, Ze Loureiro Neto e Miguel Porfirio. Foto: Cícero Klüppel.

Lembra? A primeira, das quatro músicas do álbum que vão ganhar clipes, traz a pitada nostálgica inerente à passagem do tempo. “Lembra quando éramos jovens e tudo era sonho?”, diz um trecho da música. Para gravar o clipe, o cineasta Luciano Coelho mergulhou em uma ampla pesquisa sobre a trajetória do grupo, com quem já trabalhou outras vezes. “O grupo me passou caixas e HDs com fotos, vídeos e matérias sobre estes 25 anos de história. Mergulhei na trajetória deles e optei por construir o clipe como se fosse um pequeno documentário, que inclui desde fotos dos integrantes ainda crianças até imagens das várias formações, seus integrantes e também dos shows. É a emoção de cada momento representado nestas imagens somada à beleza musical e poética da canção que dão o tom do resultado final”, conta Coelho.

Para ele, rever essa trajetória é perceber a consistência do trabalho do Grupo Fato nestes 25 anos. “Foram anos de uma produção constante, de qualidade musical e poética indiscutível. Vários integrantes passaram pelo Fato e este manteve sua identidade musical, com transformações e inovações que foram aprimoradas com o passar do tempo. Os últimos álbuns, como “Próximo”, mostram a maturidade do trabalho. As diversas parcerias e interações com músicos de todo o país, como Lenine, Pedro Luís, Arthur de Faria, Maurício Pereira ou Antonio Saraiva, mostram como a música do grupo é admirada por seus pares. É uma pérola da cultura e das artes do Paraná”, considera.

Fato - Desde a sua formação, em 1994, o grupo já gravou oito álbuns, dois DVDs, um livro de partituras e diversos vídeos. Em 2014, o álbum “Próximo”, sétimo álbum do grupo, conquistou a 28ª posição entre os 100 Melhores Lançamentos da Música Brasileira de 2014 do site Embrulhador.com, do jornalista Ed Félix. O CD teve produção musical de Pedro Luís e participações de Lenine e João Cavalcanti, entre outros. Atualmente, o grupo é formado por Grace Torres (teclados / voz / tamancos e tamancalha), Ulisses Galetto (baixo / violão / voz / tamancos e tamancalha), Priscila Graciano (percussão / bateria / voz / tamancos e tamancalha), Daniel Fagundes (voz / guitarra / percussão/ tamancos e tamancalha) e Andrezza Prodóssimo (voz/ acordeon / teclados / percussão corporal / tamancos e tamancalha).

O cineasta - Formado na Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Los Baños, em Cuba, o diretor, produtor, documentarista e roteirista Luciano Coelho é responsável por projetos, documentários e filmes nacionais premiados em todo o Brasil, como “O Fim do Ciúme" (2002)” que ganhou, entre outros prêmios, dois kikitos no Festival de Gramado. Recentemente lançou o longa "A Linha Fria do Horizonte", que aborda a música do Sul e fronteiras (Rio Grande de Sul, Uruguai e Argentina), exibido também no Canal Brasil. Com o Grupo Fato já dirigiu o DVD + Próximo, lançado em 2018, e o clipe da música Vagabundo II, com a participação de Pedro Luís.

Conheça a letra de “Lembra?”, que virou clipe gravado por Luciano Coelho. Lembra quando éramos jovens Jovens demais? E tudo era sonho Sonhos demais Vida cantava só canções ao sol Num céu azul tão sem fim Lembra quando éramos jovens Jovens demais? O tempo nos pegou Lembra quando éramos belos Belos demais? O mundo era nosso Nosso demais Deuses dançavam ao redor Num cordão, tantas mãos entre as mãos Lembra quando éramos belos Belos demais? O tempo nos feriu sem dó Lembra quando éramos fortes Fortes demais? A gente queria Mais, sempre mais Nada bastava ao coração Amares largos, longo singrar Lembra quando éramos fortes Fortes demais? O tempo não parou E ainda estamos por aqui Música: Ulisses Galetto Letra: Marcelo Sandmann Projeto realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura: Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Opus Múltipla e House Cricket. Apoio: OQ Produções e UG Audio.

***Ação social da Happy Walk para doar tênis para 500 crianças vai até 29 de fevereiro***

***Começo do ano é chegada a hora de se preocupar em comprar material escolar. Mas para muitas crianças, as necessidades para ir à escola vão muito além de lápis, cadernos e livros. 97% das crianças que vivem em situação de pobreza dependem integralmente de doações de roupas para terem o que vestir.

Diante dessa realidade o grupo de lojas de calçados de Curitiba, Happy Walk, lançou uma campanha com o objetivo de doar 500 pares de tênis para crianças carentes da cidade. “Atualmente muitas crianças não conseguem ir para a escola por não terem calçados. Apesar de Curitiba ser comparada as capitais de primeiro mundo, ainda existe muita desigualdade social por aqui”, afirma Sindhya Cembrani Damoulis, Ceo do grupo Happy Walk. Para conseguir atingir a meta e realizar 500 “sonhos”, a Happy Walk criou os saquinhos para guardar sapatos do bem com diferentes mensagens que estão sendo vendidos a R$12,90.

A cada quatro saquinhos comercializados, a loja doa um par de tênis para uma criança. Tem ainda uma promoção em que os quatro saquinhos saem por R$40,00. Eles podem ser adquiridos nas lojas físicas da Happy Walk. A Happy Walk é uma empresa curitibana que está há mais de 20 anos no segmento calçadista, dedicando-se a mulher contemporânea, oferecendo o que há de melhor em calçados, bolsas e acessórios, unindo beleza, moda e estilo. Sempre antenada às tendências, ela conta com um mix variado de produtos para o todos os momentos, dia, noite, férias, festa, comemoração, lazer, casualidade e office. As coleções possuem inspirações internacionais e nacionais, mas sempre pensadas na mulher brasileira.

Endereços para adquirir os saquinhos do bem: Happy Walk Outlet - Centro Luiz Xavier, 16 Centro. 80.020-020. Happy Walk Barigui Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 Loja 114 Park Shopping Barigui 81200-100. Happy Walk Centro XV de Novembro, 260 Centro 80.020-310. Happy Walk Palladium Av. Presidente Kennedy, 4121 Loja 1067 Shopping Palladium 80.610-905. Happy Walk São José Izabel A. Redentora, 1434 loja 109/110 Centro São José dos Pinhais. Shopping São José 83.005-010. Happy Walk Mueller Av. Candido de Abreu, 127 Loja ML Centro Cívico Shopping Mueller 80.530-000. Happy Walk Jockey Av. Victor Ferreira do Amaral, 2633 – loja 1207 Shopping Jockey Plaza. Contatos: atendimento@happywalk.com.br - www.happywalk.com.br.

***PT do Paraná filia delegado de Polícia e vai fundar núcleo de estudos sobre Segurança Pública***


Crédito da foto: Divulgação.

***O Partido dos Trabalhadores recebeu com entusiasmo a filiação do delegado da Polícia Civil do Paraná, Pedro Filipe Cruz Cardoso de Andrade. O evento foi realizado na noite de segunda (17) e contou com a presença dos deputados estaduais petistas Arilson Chiorato (presidente estadual do Partido), José Lemos, Luciana Rafagnin, Goura (PDT) e o policial Henri (PSOL). A recepção ficou por conta do presidente municipal, Ângelo Vanhoni e do ex-presidente do PT do Paraná, Dr. Rosinha.

Pedro Filipe fez críticas contundentes ao bolsonarismo, ressaltou as políticas do Governo petista no fortalecimento das instituições para o combate à corrupção e se colocou à disposição para a formação do núcleo de estudos do PT do Paraná sobre Segurança Pública. O delegado apontou avanços durante o Governo do PT, como a aposentadoria feminina especial na carreira da Polícia Civil, implementada durante o Governo Dilma; autonomia da Polícia Federal para realizar todas as suas operações, incluindo a Lava Jato, no Governo Lula.

“Quem chegou no poder e disse que não iria se intrometer na escolha do procurador geral da República, cargo que historicamente era conhecido como “engavetador geral da República”, foi o Lula. Ele respeitou o mais votado da lista tríplice e Dilma também. Bolsonaro assumiu e rasgou a lista tríplice, indicando seu engavetador para o cargo. São coisas que precisam ser ditas para acabar com essa criminalização do PT. Poucos partidos podem falar com tanta autoridade ética sobre o combate à corrupção na política como o PT e falo isso com a certeza de estar do lado certo da História”, afirmou Pedro Filipe.

Sobre o núcleo de estudos na área de segurança, ele apontou que é preciso reavaliar erros e acertos internamente para poder avançar em alguns pontos, “mas não essa autocrítica que a mídia e a elite golpista nos cobram sem reconhecer todos os méritos e avanços do PT no fortalecimento das instituições que combatem a corrupção”, enfatizou. Durante a tarde, Pedro Filipe também teve sua ficha abonada pelo deputado federal Zeca Dirceu e estadual, Tadeu Veneri, em reuniões na Assembleia Legislativa do Paraná. Toda a bancada petista se comprometeu nos estudos e debates sobre segurança pública, subsidiando projetos de Lei em âmbitos municipal, estadual e federal.

“A segurança pública precisa ser um projeto do Partido e de sociedade, não se limitando a um projeto de Governo”, acrescentou Vanhoni. Também prestigiaram o evento, a delegada de Polícia, já filiada e militante do PT há anos, Maria Nysa Moreira Nanni, outros delegados da capital, policiais civis e peritos, militares, Polícia Rodoviária Federal e guarda municipal, a maioria dos coletivos Policiais Pela Democracia e Policiais Antifascismo. Ainda advogados e lideranças do PT com participação especial da juventude do Partido.

Perfil: Na capital da Lava-Jato, delegado evangélico de esquerda é a novidade do Partido dos Trabalhadores. Natural do Rio de Janeiro o Delegado da Polícia Civil do Paraná, Pedro Filipe Cruz Cardoso de Andrade, de 32 anos de idade, chegou ao Paraná em 2014, passou pelo interior do Estado e na capital atuou nas Delegacias de Furtos e Roubos, Central de Flagrante e atualmente está lotado no 1º Distrito, região central de Curitiba.