***Kiev Ballet apresenta “Dom Quixote” e “Paquita” em Curitiba***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Considerada uma das melhores companhias de ballet do mundo, o Balé da Ópera Nacional da Ucrânia, Kiev Ballet, desembarca em Curitiba, no dia 08 de agosto, para única apresentação no Teatro Guaíra. No palco, seus principais bailarinos estarão apresentando duas grandes obras: “Dom Quixote” e” Paquita”, que prometem encantar e emocionar a plateia. Além da capital paranaense, a tour 2018 vai percorrer o Rio de Janeiro, Recife, Salvador, Florianópolis, Belo Horizonte, Goiânia e Brasília. Os ingressos estão sendo vendidos na Bilheteria do Guairão, Lojas e site Disk Iingressos.
O evento é promovido pela Orth Produções. O público poderá acompanhar a apresentação de um grupo notável de bailarinos, com nomes como: Tatiana Golyakova, Kateryna Kozachenko, Jan Vaña, Khrystyna Shyshpor, Stanislav Olshansky e Yevheniy Svyetlitsa. Com 38 integrantes, a companhia ucraniana é referência mundial do ballet, e entre as principais menções e reconhecimentos ao grupo, está a Estrela de Ouro, maior prêmio da Academia Francesa de Dança.
Sobre as obras - Grande destaque das apresentações pelo mundo, o espectador terá a oportunidade de conferir duas grandes obras que estão entre as melhores do balé: “Dom Quixote” e “Paquita”. A primeira traz a narrativa dos personagens Kitri e Basilio, que tem como característica fundamental os traços hispânicos com seus animados cavaleiros e espevitadas signoritas, indo totalmente ao contrário da política de seu país de origem, a União Soviética.
A versão para o balé de "Dom Quixote" não prova apenas a genialidade de Cervantes, mas sim de Marius Petipa, que provou que se pode fazer coreografias lindíssimas e maravilhosas saindo um pouco dos padrões. Por outro lado, “Paquitá” tem origem na Ópera de Paris em 1 de abril de 1846 por Joseph Mazilier e Paul Foucher, com música de Édouard Deldevez e Ludwig Minkus. A obra sempre faz sucesso pelos lugares por onde passa devido as suas alegres danças espanholas. A narrativa tem como ponto central o personagem Estão, que realiza os preparativos para uma festa que Dom Lopez oferecerá ao general francês.
Sobre os bailarinos - O evento conta com bailarinos consagrados, com exibições nos principais espetáculos pelo mundo. Caso de Tatiana Golyakova, originária da cidade de Kiev, e que ostenta a posição de primeira bailarina do Kiev Ballet. A bailarina é formada pela Escola Estatal de Balé de Kiev e tem, entre suas premiações, o Grande Prêmio da Competição Internacional de Ballet de Luxemburgo, em 1997. A bailarina também foi condecorada com a medalha de prata na Competição Internacional de Ballet Rudolf Nureyev, em Budapest, além de ter recebido o certificado de honra do governo ucraniano e o título de artista do povo da Ucrânia.
Entre as obras que vão compor seu currículo, estão O Lago dos Cisnes, Quebra Nozes e a Bela Adormecida. Formada pela Escola de Coreografia de Kiev, a solista Kateryna Kozachenko tem entre suas conquistas o diploma como melhor bailarina da Escola Suiça de Ballet. Desde 2002 no time do Kiev, coleciona prêmios importantes, como o prêmio da Competição do Ballet de Lausanne, do qual foi vencedora, a 5a e 6a edições da competição internacional do Ballet Serge Lifar, além do Prêmio Mundial do Ballet Jovem Internacional Yuri Grigorovich. Odete e Carmem são algumas de suas canções de seu repertório.
Quem também promete encantar é o ucraniano Jan Vaña. O jovem Estudou no Conservatório de Dança de Praga, cidade onde nasceu em 1986 e iniciou sua carreira no Teatro Nacional da República Tcheca, no papel do Príncipe, da obra de Tchaikovsky, O Quebra Nozes. Ele se destaca por ser o primeiro bailarino da companhia. Entre seus papéis estão os de Príncipe Siegfried, Rotbarth (Swan Lake), Príncipe Desiré, Blue bird (The Sleeping Beauty) e Príncipe (The Nutcracker). Com o Kiev Ballet, participou de turnês na Itália, França, Suíça, Alemanha, Espanha, Romênia, Russia, Grécia, China, Japão, Coréia e Canadá.
Nova geração - Uma nova geração também promete exibir coreografias exuberantes, firmando o nome das novas estrelas do balé na cidade. Entre eles, solistas renomados como Khrystyna Shyshpor, condecorada como Artista da Ucrânia, e com o início de sua carreira como parte do corpo de baile da Ópera Nacional da Ucrânia em 2002 enquanto ainda cursava a Academia Municipal de Dança de Kiev.
O talento artístico incrível da jovem a tornou bastante conhecida, com apenas 10 anos foi medalha de ouro na competição ucraniana As Sete Cores do Arco Íris e logo após ganhou medalha de prata no concurso Crystal slipper, Youth Ballet. Em seu currículo, ainda constam prêmios como a competição internacional de dança clássica na Rússia em 1998, com o prêmio " Missão", apresentando uma surpreendente coreografia de Yuri Grigorovich, medalha de ouro na Competição Internacional de Dança Clássica Artek Fuete - 99 (1999), e a láurea com a medalha da Competição Internacional Rudolf Nureyev de Ballet da Hungria no mesmo ano.
Entre suas execuções criativas, incluem-se a performance como solista principal nas peças O Lago dos Cisnes (Swan Lake), O Quebra Nozes (Nutcracker), A Bela Adormecida (Sleeping Beauty) de Tchaikovsky, Scheherazade de Rimsky-Korsakov's, Carmen Suite de Bizet e Giselle de A. Adana entre outros. Outro que promete fazer bonito nas apresentações é o solista Stanislav Olshansky ,graduado pela Escola Estatal de Balé de Kiev e há 1 ano como primeiro solista no Kiev Ballet.
O bailarino já participou de peças de artistas como Tchaikovsky, L. Minkus e A. Adana. Entre seus papéis, estão Blue Bird (A Bela Adormecida, de Tchaikovsky), Príncipe (Quebra-Nozes de Tchaikovsky), Robber (Snow Queen - Tchaikovsky e outros compositores), Alexander (A Dama das Camélias), entre outas obras. Primeiro Solista da Ópera de Liyv e formado em Kiev, o bailarino Yevheniy Svyetlitsa tem como característica a técnica apurada constantemente, e se apresenta como convidado na Ópera Nacional da Ucrânia como solista em 'Spartacus' e O Lago dos Cisnes`, e vem ao Brasil para agregar seu talento ao time de Kiev.
Entre suas menções, estão o prêmio da Excelência Técnica Nacional da University da Ucrânia, do qual foi vencedor, além de ganhar também o Prêmio Artista da Ucrânia em 2015 e o Prêmio Cultural da Universidade Nacional de Zakinchiv. Seu repertório eclético incluí performances como Ziggfried, Rothbart, pas de trois em O Lago dos Cisnes; O Príncipe em O Quebra Nozes de Tchaikovsky; Solor em La Bayadère , Minkusa; Romeo em "Romeo e Julietta", de S. Prokofiev; são algumas de suas obras. O bailarino já se apresentou em países como Polônia, Espanha, Áustria, Suíça, Estados Unidos, Holanda e França.
Serviço: Kiev Ballet apresenta “Dom Quixote” e “Paquita” em Curitiba O que: Dom Quixote e Paquita” que serão apresentadas suítes dos 02 espetáculos Quando: 08 de agosto de 2018 – Quarta-feira Local: Grande Auditório do Teatro Guaíra (Guairão) - Rua XV de Novembro, 971, Centro, Curitiba – PR Horário: 21 h - Duração: 40 minutos cada suíte com um intervalo de 15 minutos entre elas - Classificação Indicativa: Livre.
Ingressos: Plateia – Meia-entrada R$ 156,00 / Inteira R$ 306,00 - 1º Balcão – Meia-entrada R$ 136,00 / Inteira R$ 266,00 - 2º Balcão – Meia-entrada R$ 96,00 / Inteira R$ 186,00. A taxa administrativa de R$ 6,00 está inclusa no valor. A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor. Desconto de 50% no ingresso inteira: Clube Gazeta do Povo, Cartão Clube Diskingressos&Uningressos, Associados Santa Mônica Clube de Campo, Sócios Clube Curitibano, Advogados OAB/PR, Clientes Porto Seguro. Voucher de desconto para Alunos de Ballet e para a Associação Ucraniana. Produção: Orth Produções. Informações: (41) 3315-0808 / https://www.diskingressos.co
***Corpus Beauty Center inaugura em Curitiba***
Crédito das fotos: Valterci Santos.
***O empresário Anderson Lorenzatto acaba de trazer a Curitiba um novo conceito de salão de beleza: o Corpus Beauty Center.
Um centro de beleza “gourmet”, onde os clientes podem contar com um atendimento próximo e personalizado, em um espaço aconchegante, amplo e requintado, localizado no bairro Champagnat.
Na melhor academia para sua beleza, os clientes podem encontrar diversos serviços para homens e mulheres, com profissionais altamente qualificados e especializados.
O novo centro promete ser um novo referencial no tratamento de beleza para pessoas de toda a cidade, além de trazer ainda mais comodidade e benefícios para os alunos da Corpus Academia. O projeto foi executado pela renomada arquiteta Sabrina Becker e inaugurado neste sábado em grande estilo.
***Toquinho lança DVD comemorando seus 50 anos de carreira em agosto***
Crédito das fotos: Luis Seyssel.
***Um dos grandes ícones da música nacional, Toquinho comemora seus 50 anos de carreira com o lançamento de um DVD ao vivo. O registro foi feito durante um show especial no Teatro WTC (São Paulo), em março de 2016. Nele estão alguns dos maiores sucessos da carreira do instrumentista, cantor e compositor interpretados ao vivo. O CD e DVD devem chegar às lojas em agosto pela gravadora Deck.
O registro traz 14 músicas que transitam em diferentes fases da carreira de Toquinho. Grande parte delas foram escritas por ele com importantes parceiros, como Chico Buarque, Jorge Ben Jor e Mutinho. Entre elas, um pot-pourri de composições suas com Vinicius de Moraes, com canções como “Regra Três”, “Como Dizia o Poeta” e “Para Viver um Grande Amor”.
***Casa da Cultura de Colombo-PR recebe a exposição “A Contribuição Histórica da Mulher Negra no Brasil”***
Crédito das fotos: Divulgação.
***A mostra reúne obras de 15 artistas plásticos curitibanos, sob a coordenação de Carla Schwab e Eloir Jr. A exposição fez parte da 16a. Semana Nacional de Museus promovida pelo Instituto Brasileiro de Museus/IBRAM e já foi vista no Espaço Cultural IPO em Curitiba.
Segundo os coordenadores da exposição, a mostra busca resgatar a memória cultural que enriquece há séculos a expressão negra e permanecerá na Casa da Cultura de Colombo, com visitação gratuita, até 30 de julho.
Ainda de acordo com eles, cada obra conta com um QR Code (endereço eletrônico) com o qual o público poderá obter informações complementares a respeito das obras. “O público poderá interagir com os trabalhos buscando detalhes sobre as personalidades tratadas ou do ato cultural por meio do aparelho celular ou outro dispositivo móvel”, explica Eloir Jr.
Obras em exposição - Fortes e liberais, artistas e guerreiras, amas de leite, escritoras, ativistas, mães e religiosas, todas as mulheres negras são muito bem retratadas em diferentes linguagens, técnicas e percepções artísticas de Ana Lectícia Mansur, Ari Vicentini, Bia Ferreira, Carla Schwab, Cecifrance Aquino, Celso Parubocz, EloirJr., Katia Velo, Kezia Talisin, Luciana Martins, Luiz Felix, Marcio Prodocimo, Oswaldo Fontoura Dias, Raquel Frota e Tania Leal.
“Transcorridos 130 anos da assinatura da Lei Aurea, ainda observamos níveis de discriminação racial, porém a história nos narra a saga de personalidades negras que exemplificam a incansável trajetória em busca de seus objetivos e direitos, hoje adquiridos e relevantes para a construção do Brasil. Esta exposição tem como objetivo provocar a reflexão do visitante”, destaca Eloir Jr.
Serviço: Exposição “A Contribuição Histórica da Mulher Negra no Brasil” Data: 03 a 30/07/2018 - De segunda a sexta-feira, das 8h as 12h e das 13h as 17h Local: Casa da Cultura Endereço: Rua XV de Novembro, 105 - Centro - Colombo-PR.
***Bianca Cutait comemora seis meses de sucesso de sua galeria de arte em Miami***
Crédito das fotos: Divulgação.
***Inaugurada em dezembro de 2017, a "Arte Fundamental", galeria que a art adviser brasileira Bianca Cuait abriu em Miami, comemora seis meses de sucesso reunindo em sua gama de artistas nomes como Gabriel Wickbold, Claudio Edinger, Youtaka Toyota, Zaca Oliveira, entre outros. Além dos agenciados, mantém ainda parceria de intercâmbio de artistas com a Galeria de Babel, da qual já era representante no Brasil, e com grandes nomes individuais como a fotógrafa Vania Toledo, o escultor David Hayes, cujas obras estão em coleções como o MoMA e o Guggenheim.
O sucesso do hotspot se deve também à exposição do artista Rubem Robierb, hoje considerado um dos nomes mais exponenciais no mercado de arte contemporânea. Esposo do homem do tempo americano Sam Champion, casal que é um dos mais importantes porta-vozes do ativismo LGBT daquele país, já atraiu milhares de visitantes.
Após nove anos de carreira em ascensão como agente no Brasil, no início de sua temporada em Miami, Bianca Cutait já se tornou uma profissional bastante requisitada. Por aqui, Bianca se tornou conhecida pela absoluta ética e discrição com seus clientes. Iniciou seu trabalho no atendimento a pequenos grupos de investimentos fazendo avaliações e appraisals, e logo desenvolveu uma ampla gama de estratégias financeiras para galerias.
Este foi seu business ‘carro-chefe’ por muitos anos. Logo incluiu art advisory para fundos e grupos de investimento no Brasil, na Europa e nos EUA. Os mesmos investidores desses fundos a procuraram nos EUA para montar estratégias de compra para eles e então a mudança pra Miami aconteceu gradativamente. Na América, começou como consultora, o que já fazia e ainda faz no Brasil, mas a grande demanda fez com que ela abrisse a “Arte Fundamental”, sua própria galeria.
Artistas agenciados pela Arte Fundamental
Rubem Robierb – é um artista visual brasileiro, cujo meio e estilo atual está ligado ao movimento Pop-Art usando a imagem bidimensional e sua repetição como recurso. Robierb emprega um sentido de figuratividade, para transmitir imagens transbordantes, cheias de significados ocultos, para o espectador. Com inúmeras exposições de arte em solo e em grupo, galerias internacionais e exposições de arte, as obras de arte de Robierb são apresentadas em pelo menos sete países. Seu trabalho de fotografia anterior foi reconhecido com nove menções honrosas nos International Photography Awards (2012)
Eduardo Rezende – Famoso fotógrafo de moda, o Eduardo é hoje um dos nomes mais requisitados para editoriais e capas de revistas no mundo inteiro. Além de sua técnica fotográfica altamente autoral, Eduardo tem uma veia artística, que está sendo apresentada para o mercado este ano pela primeira vez com a Arte Fundamental.
Gabriel Wickbold – Bianca já colecionava obras do Gabriel antes de conhecê-lo. Em 2016 fez a curadoria para a exposição dele durante o Art Basel numa galeria pop-up, que hoje é oficialmente a galeria dela. Na abertura dessa exposição vieram nomes de muito peso do mercado de arte.
Claudio Edinger – Nascido no Rio de Janeiro em 1952, Claudio Edinger começou a fotografar no começo dos anos 1970, enquanto estudava Economia na Universidade Mackenzie. Em 1975 expos suas fotos pela primeira vez, no MASP. No ano seguinte mudou-se para Nova York, onde morou 20 anos. Durante este tempo nos EUA, Edinger desenvolveu vários projetos pessoais e também trabalhou como fotógrafo para as revistas Time, Newsweek, Life, Rolling Stone, Vanity Fair, e para a revista de domingo do New York Times.
Em 1977 estudou com Philippe Halsman (1906–1979), o famoso fotógrafo letão naturalizado americano, autor de mais de cem capas da revista Life. Depois de morar e fotografar por dois anos os judeus Hassidicos do Brooklyn, Edinger teve a primeira exposição em solo americano, no International Center of Photography em 1978.
De 1979 a 1994 foi professor de fotografia na Parson’s/New School for Social Research e também no International Center of Photography (1992–1994). Em 1989 e 1990, Edinger fotografou os pacientes do Juqueri, o maior asilo para doentes mentais da America Latina com 3.500 pacientes. Com este trabalho recebeu o Premio Ernst Haas. Em 1996 volta ao Brasil e em sete anos publica sete novos livros.
Betina Samaia – Fotógrafa brasileira nascida em São Paulo, Betina é formada em Psicologia pela PUC-SP (1988) e desde cedo se interessa pelo registro do inconsciente em imagens. Sempre teve a arte muito presente em sua vida. Sua pesquisa fotográfica desenvolve-se através de ensaios. O trabalho de Betina apresenta grande influência da pintura impressionista: falta de contornos nítidos, presença de imagens que requerem certa dose de imaginação. A imagem é a forma mais instintiva de compartilhar seu universo interior. Ela funciona como ponte ligando o mundo real e o imaginário. Este limiar, entre realidade e imaginação, sempre foi algo que a estimulou.
César Fraga – Designer formado pela Escola Superior de Desenho Industrial/UERJ, pós-graduado em marketing pela COPPEAD/UFRJ e fotógrafo autodidata, Cesar Fraga atuou em projetos na América do Sul, Europa, África, Ásia e Antártica. Colabora com diversos veículos de comunicação, tais como o Jornal Extra e as Revistas National Geographic, Courrier Internacional (Portugal), Gol e História Viva.
É autor das quatro exposições “Pomeranos de Jetibá” (2013/2014), da mostra Sankofa – Memória da Escravidão na África" (2016) e dos livros “Do outro lado”/ Editora Olhares (2014) e “Empurrando água”/ Clips Editora (2015). Ganhou um Prêmio de Excelência da Society for News Design (SND) pelo conjunto de fotos do Caderno “Somos todos África”, publicado no Jornal Extra em 2014.
Yutaka Toyota – Yutaka Toyota (Tendo, Japão, 1931). Pintor, escultor, desenhista, gravador e cenógrafo. No início da década de 1950, frequenta a Universidade de Arte de Tóquio, Japão. Transfere-se para o Brasil em 1962 e, no ano seguinte, é premiado no 2º Salão do Trabalho, em São Paulo, e no 12º Salão Paulista de Arte Moderna. Entre 1965 e 1968, vive em Milão, Itália, onde conhece designer Bruno Munari (1907-1998). Recebe prêmio na 10ª Bienal Internacional de São Paulo em 1969.
Em 1964, expõe individualmente no Museu de Arte Moderna do Rio Grande do Sul (MAM/RS). Ganha prêmios no 1º Salão Esso de Jovens Artistas em 1965; em 1968, na 2ª Bienal de Artes Plásticas da Bahia, em Salvador, e no Salão de Santo André, São Paulo. No mesmo ano, participa do 12º Salão Seibi, em São Paulo. A partir da década de 1970, realiza esculturas para espaços públicos e edifícios no Brasil e no exterior. Entre outros locais estão: a Praça da Sé (1978), o Hotel Maksoud Plaza (1979), ambos em São Paulo; Parque Toyotomi em Hokkaido, Japão (1979).
Em 1973, apresenta mostra individual no Museu de Arte Moderna de Kyoto e, em 1974, expõe na mostra Artistas Japoneses nas Américas, no Museu de Arte Moderna de Tóquio. Participa do Panorama de Arte Atual Brasileira, no Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM/SP), em 1972 e 1985, sendo premiado no primeiro. Em 1991, é eleito melhor escultor pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), em São Paulo.
Gilberto Salvador - Gilberto Orcioli Salvador formou-se em arquitetura em 1969 pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo (FAU/USP), onde mais tarde atuou como professor. Paralelamente aos estudos universitários, dedicou-se à pintura e ao desenho. Expôs individualmente, pela primeira vez, em 1965, na Galeria de Arte do Teatro de Arena em São Paulo.
Foi premiado com a medalha de ouro no Salão de Arte Contemporânea, Campinas, em 1967, e, nas edições de 1969 e 1970, com o prêmio aquisição. Participou de várias edições da Bienal Internacional de São Paulo, e entre suas principais mostras individuais destacam-se duas exposições no MASP, em 1985 e 1995. Em 1999, a escultura Vôo de Xangô foi instalada na estação Jardim São Paulo (Metrô de São Paulo) e, no mesmo ano, passou a presidir a Fundação Gilberto Salvador, em São Paulo.
Zaca Oliveira – é o único grafiteiro da Arte Fundamental. Soteropolitano, é considerado um dos melhores grafiteiros do país. Ativista social, muitos trabalhos que ele faz estão nas periferias e nas favelas de Salvador, onde ele é sempre rodeado de crianças, que chamam seus personagens de anjos protetores deles.
***Pitty estreia turnê 2018-2019***
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***Após mais de dois anos longe da estrada, fazendo apresentações ocasionais e participações, Pitty volta aos palcos com tudo em 2018, com um novo show que expressa bem sua personalidade, misturando a essência musical presente em suas primeiras composições e a estética sonora dos dias de hoje presente em suas novas músicas. “Quero uma outra perspectiva para essa tour, quero descobrir algo diferente, fundindo o que é simples e básico na sonoridade, na música e na estética visual, chegando em algo novo que converse mais com o meu momento atual.
Um conceito de simplicidade baseado na experiência com a música. Diferente da minha última turnê, que foi mais tecnológica, quero experimentar uma coisa mais humana, mais próxima do público, e quem sabe, com uma surpresa mais intimista no show”, conta Pitty. É um novo ciclo, uma nova forma de trabalhar as músicas.
O palco será montado de uma nova maneira e o cenário será composto por desenhos exclusivos da artista Eva Uviedo. A turnê também será organizada de forma diferente, contrariando os moldes tradicionais, nos quais primeiro é lançado um álbum e depois a turnê. Dessa vez os shows vão acontecer simultaneamente ao lançamento das músicas, que deverão estar no novo disco da Pitty, previsto para esse ano. As canções serão incorporadas e reveladas nos shows ao longo da turnê. Isso já foi visto na última apresentação, no João Rock, quando ela interpretou pela primeira vez “Te Conecta”.
No repertório estarão os singles mais recentes “Na Pele”, lançado com participação de Elza Soares, e “Contramão”, com Emmily Barreto (Far From Alaska) e Tássia Reis, além de sucessos da carreira e outras surpresas. Durante a turnê Pitty pretende convidar artistas diversos para fazerem shows de abertura, colaborando com a divulgação da cena contemporânea. Depois desse tempo dedicando-se a outros projetos, Pitty volta com força total ao palco. As apresentações chegam com toda a energia da cantora e da sua banda, prometendo ao público momentos muito especiais.
Datas confirmadas: 28/07 – Festival Sesc de Inverno – Petrópolis –RJ 11/08 – Festival Planeta Rock – São José do Rio Preto – SP 17/08 – Palácio Sunset – São José dos Campos – SP 18/08 – Festival Rock Arena – Cuiabá – MT 24/08 – Concha Acústica – Salvador – BA 25/08 – Festival de Inverno – Vitória da Conquista – BA 30/08 – Bar Opinião – Porto Alegre – RS 21/09 – Audio – São Paulo – SP 29/09 – Shopping Riomar Fortaleza – Fortaleza – CE 12/10 – M.A.D.A – Natal – RN 10/11 – Teatro Positivo – Curitiba – PR 24/11 – AFPSBC – São Bernardo – SP 01/12 – Fábrica Festival – Sorocaba - SP.
***Doação de agasalho garante desconto na KF Grill***
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***Que tal doar agasalhos e cobertores e comer a preços promocionais na melhor churrascaria da cidade? Essa é a nova ação da KF Grill. Até o dia 20 de julho, basta levar sua doação de segunda a sexta, no almoço ou jantar, para garantir o valor de R$129,00 para duas pessoas! Vale para casais, amigos, pais e filhos.
A arrecadação será entregue para a Fundação de Ação Social de Curitiba (FAS). O cardápio da KF Grill oferece mais de 25 cortes de carnes bovina, suína, ovina e de aves, além de uma variedade de massas, mesa de frios, entradas, saladas e pratos quentes, massas doces e sobremesas.
O buffet inclui, ainda, grande variedade de sushis e sashimis. O horário de funcionamento é de segunda a sexta, das 11h30 as 14h30, sábados e domingos, das 11h30 às 15h30. O jantar é de segunda à sábado, das 19h às 22h30. A churrascaria fecha apenas na terça.
Sobre o Grupo KF - Fundado há mais de 20 anos, o Grupo KF é composto pela KF Grill (churrascaria com serviço de rodízio), KF a La Carte, KF Carnes (casa de carnes de alto padrão) e KF Eventos (empresa que atende desde churrascos em domicílio até grandes eventos). Além da grande variedade, as carnes são reconhecidas pelo alto padrão de qualidade e conta com cortes exclusivos, todos eles com um tempero especial.
Serviço: KF Grill Rua Major Heitor Guimarães, 946 Telefone: (41) 3016-4581 Atendimento: Segunda a sábado, das 11h30 às 14h30 e das 19h às 22h30 (não abre as terças) - Domingo, das 11h30 às 15h30.
***Curitiba recebe Festival Copa Lombo***
Crédito das fotos: Valterci Santos.
***Curitiba dá início a mais um evento gastronômico: o Festival Copa Lombo, da Alegra - fabricante de carne suína e patrocinadora da iniciativa. Durante o mês de julho, 14 bares e restaurantes vão oferecer pratos exclusivos por um preço fixo de R$ 39,90.
O Festival foi idealizado pelos integrantes do Gastrotiba, um grupo independente que visa divulgar a culinária local com pratos de ingredientes nobres, mas com preços acessíveis. Com foco em proteína suína, desta vez a carne escolhida foi a Copa Lombo da Alegra - uma carne macia e suculenta que pode ser utilizada em diversas receitas.
Dentre os pratos que serão oferecidos estão "Lombo Laqueado com risoto de alho poró e bacon", "Copa Lombo com aligot três queijos e farofa de banana e bacon ao molho picante", "Chancho ao tamarindo", "Chancho na mostarda", "Copa Lombo Teriuaki", "Lombo agridoce tailandês", entre outros. “Sempre buscamos participar de eventos como esse, que enaltecem a gastronomia local e oferecem opções de receitas diferenciadas valorizando a carne utilizada.
A Copa Lombo é um corte nobre, mas não muito conhecido pelas pessoas. Esse festival também serve para que o público possa conhecer mais um produto de qualidade que pode ser utilizado de várias formas na cozinha”, destaca o analista de marketing da Alegra, Amauri Castro. O Festival Copa Lombo segue até o dia 5 de agosto e os pratos podem ser conferidos nos restaurantes participantes durante os horários de funcionamento das casas.
Confira abaixo os restaurantes participantes e os pratos criados pelos chefs
Banoffi Lombo com molho de cebola ao vinho tinto, couscous marroquino com cogumelo e alho poró e legumes na manteiga Chef: Gisele Gelbecke. Cana Benta Lombo agridoce tailandês Chef: Ricardo Bolfer. Cantina do Délio Lombo Laqueado com risoto de alho poró e bacon Chef: Rafael Gonçalves. Don Max Copa Lombo Teriyaki Chef: Paulo Zanatta. Estofaria Bar Copa Lombo parmegiana com aipim Chef: Fábio Stapazzou e Caio Canabrava. Gordo e Magro Copa GM Chef: Maurício Fontana.
Jabuti Petisco tonkatsu Chef: Marcelo Yoshio. Limoeiro Parmegiana de Maiale Chefe: Vânia krekniski. O Fornari Copa Lombo gratinada com risoto de cogumelos e açafrão Chef: Alessandro Gonçalves. Peruano Gastronomia e Cultura Chancho ao tamarindo Chef: Fernando Matsushita. Pistache Pizza e Gastronomia Copa Lombo com aligot três queijos, farofa de banana e bacon ao molho picante Chef: Alessandro Gonçalves. Quermesse Bife sujo Chef: José de Araújo Neto. Quitutto Chancho na mostarda Chef: Rafael Kula e José Adonis. Silzeu´s Lombo de boteco Chef: Inês Portela.
***Curitiba recebe Queen Experience In Concert em Agosto***
Crédito da foto: Rinaldo de Oliveira.
***Considerado o maior tributo da banda QUEEN das Américas, o espetáculo Queen Experience In Concert, chega a Curitiba, no dia 17 de agosto, em única apresentação, na Ópera de Arame. A capital paranaense será uma das 20 cidades cidades a receber a turnê do espetáculo, que promete levar o público a uma imersão musical, em uma mistura de grande sucesso: o rock n’ roll com música erudita.
Com 25 integrantes, orquestra ao vivo e Maestro no palco, o show contará ainda com a participação especial de uma das melhores bandas de tributo do Brasil, a Magic Queen. Os ingressos podem ser adquiridos através dos quiosques ou pelo site do Disk Ingressos. O show promete emocionar os fãs, incluindo diversas canções de discos consagrados, para reviver os clássicos de uma das maiores e mais influentes bandas da história do rock mundial.
No repertório estarão sucessos como: Bohemian rhapsody”, “We will rock you”, “We are the champions”, “Crazy little thing called Love”, “Another one bites the dust”, “Flash Gor¬don”, “Under Pressure”, “Radio Ga Ga”, “I want to break free”, “A kind of Magic”, “The show must go on”, “Love of my life”, “Some body to love” e muito mais. O espetáculo Queen Experience In Concert vai além de um tributo, pois tem buscado a excelência em cada detalhe artístico e musical, para reproduzir com fidelidade cada detalhe do show, contando com a banda MAGIC QUEEN, tida como uma das melhores bandas de tributo da banda QUEEN no Brasil.
O perfil idêntico “vocal e físico” do vocalista André Abreu com Freddie Mercury, impressiona a todos, fazendo o público viver uma noite mágica ao som de canções que passam por gerações. Sobre a banda Magic Queen - A Banda Magic Queen, chegou ao cenário musical do Brasil, de forma protagonista, proporcionando o mais fiel tributo ao QUEEN, depois de dois anos de estudos, pesquisas e laboratório, buscando a excelência em cada detalhe artístico e musical, para apresentar o tributo Queen Experience In Concert.
O espetáculo promete embarcar o público em uma viagem emotiva, remetendo aos sucessos das décadas de 70 e 80, o auge do sucesso da banda britânica. Queen Experience In Concert apresenta o maior espetáculo QUEEN das Américas, contando com 25 integrantes, orquestra ao vivo, Maestro no palco e a participação especial da banda Magic Queen, considerada um dos melhores tributos do Brasil. O espetáculo tem duração de 80 minutos e promete encantar por excelência todos os fãs da banda britânica, desde os mais jovens aos mais experientes, para marcar as gerações.
Serviço: Queen Experience In Concert Data: 17/07/2018 (sexta-feira) Local: Ópera de Arame (Rua. João Gava, 970) Horário: Abertura: 20h / Evento: 21h Classificação etária 14 anos Duração: 90 minutos. Ingressos já à venda nos quiosques do Disk Ingressos nos shoppings Estação, Mueller, Palladium, São José e no site https://www.diskingressos.com.
***Secovi-PR promove palestra sobre acessibilidade com o especialista Ricardo Tempel Mesquita***
Crédito da foto: Divulgação.
***O Secovi-PR promove, no próximo dia 19 de julho, às 15h30, mais uma edição do “Café dos Síndicos e Conselheiros”, que terá como tema a “Acessibilidade”, com o palestrante Ricardo Tempel Mesquita, arquiteto especialista, que ministra palestras sobre acessibilidade, além de aulas em cursos de formação de cuidadores de idosos.
Mesquista também é perito judicial para assuntos de Acessibilidade Arquitetônica junto à Vara da Infância e Juventude e consultor junto ao Ministério Público Estadual. O evento será realizado no Secovi – Edifício da Habitação, em Curitiba. Inscrições gratuitas no site www.secovipr.com.br.
***Ika aposta em tecnologia e design de ponta em suas novas linhas***
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***A indústria de malas se reinventou nos últimos anos com a revolução pela qual passou o mercado de produtos e serviços ligados a viagens. A Ika, uma das principais marcas brasileiras do segmento, estreia em 2018 uma nova estrutura comercial e de distribuição e lança novas linhas de produtos com tecnologia e design de ponta. O reposicionamento da marca vem acompanhado de uma série de ações, além da aposta em tecnologia e design na expansão das coleções de malas e acessórios de viagem.
As linhas Vanguard, Shell, Unika e Victory são as novidades apresentadas pela marca. Cada uma delas com características próprias de matéria-prima e layout, todas as linhas apostam na tecnologia e qualidade: design moderno, material ABS, carrinho embutido, cadeado TSA, zíper expansor que aumenta em 30% o espaço, rodas duplas 360°, alças diferenciadas, elásticos na parte interna, modelos monocromáticos, puxador, placa e forro personalizados.
Distribuição e vendas - A contratação do executivo de vendas Marcelo Montanari, com 15 anos de experiência no segmento, para a ampliação da rede de distribuição dos produtos em todo o Brasil também faz parte da estratégia. De acordo com o diretor de marketing da K1, detentora da marca, Leon Knopfholz, o consumidor de hoje busca design, tecnologia e preço. “As mudanças do perfil de viagens, o incremento do deslocamento aéreo, tanto a lazer como profissional, e as restrições de peso das companhias aeronáuticas foram determinantes para as mudanças do segmento”, explica.
Na foto: Leon Knopfholz, diretor de marketing da K1, detentora da marca Ika - Foto: Carolina Becker.
Democratização e nova economia - Porém, as viagens profissionais não foram as únicas responsáveis pelo aumento dos indicadores do turismo. As facilidades da internet para busca de informações, compra de passagens, agendamento de hotéis e passeios, além das oportunidades de compra parcelada dos cartões de crédito e programas de milhas popularizaram o turismo de lazer.
O surgimento da chamada economia compartilhada que oferece serviços como o Airbnb, o Uber, programas que permitem a troca de casas entre pessoas de cidades, países e continentes distintos, experiências de intercâmbio para todas as idades, entre muitas outras experiências até pouco tempo inimagináveis, fazem do século 21 um novo tempo para vivenciar a magia de viajar.
A viagem como experiência - Knopfholz ressalta que a bagagem teve de se adaptar a toda esta revolução. Atualmente, a compra de malas é muito mais definida pelo estilo de vida do consumidor, independentemente da origem social. Um aspecto é comum aos diversos públicos: o ato de viajar, seja qual for a razão, é um momento especial.
Malas de viagem que passavam a maior parte do tempo esperando para serem utilizadas em uma ocasião especial passaram ser leves, pequenas, funcionais e adaptáveis aos mais variados tipos de deslocamento. Estudos ergonômicos demonstram que cada 1% de peso transportado pelo viajante impacta em 5% o conforto físico durante o deslocamento.
História - A marca Ika acompanhou toda esta mudança. Seu primeiro registro no Instituto Nacional da Propriedade Industrial é de 1948, realizado pela empresa fundadora, a Indústria Irmãos Knopfholz Associados. De 1950 a 1980, a marca cresceu continuamente, com expressiva participação no mercado nacional e internacional de malas e artigos de viagem.
A marca teve posicionamento icônico na mente de várias gerações de brasileiros, como sinônimo de tradição e qualidade, sendo cúmplice de emoções nas idas e vindas, encontros e desencontros das pessoas em seus diversos tipos de locomoção.
A década de 1990 foi de imensas dificuldades para a indústria, assim como para tantas outras no Brasil. Em 1996, a empresa abriu falência e após um leilão de seus ativos a marca passou por diversos grupos empresariais, até ser comprada pela K1 Licenciamento e Marketing. Hoje, uma estratégia de reposicionamento da marca traz a Ika novamente ao mercado brasileiro com força total e posição estratégica entre os principais players nacionais e internacionais.
***Joinvillense ganha carro do Condor***
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Na foto: A Diretora de marketing do Condor Super Center, Elaine Munhoz, com a ganhadora Elma Terumi Ikeda, e o gerente do Hiper Condor Joinville, Anderson Santos de Deus.
***A diretora de marketing do Condor Super Center, Elaine Munhoz, e o gerente do Hiper Condor Joinville, Anderson Santos de Deus, entregaram as chaves do Renault Sandero 0km da Promoção Liquida Mix Turbo para a joinvillense ganhadora Elma Terumi Ikeda, no dia 9 de julho, no Hiper Condor Joinville. Elma conta que foi pega de surpresa, mas que já tem planos para o prêmio. “Eu vou vender e dividir com a família.
Quero poder compartilhar esta alegria”. A ganhadora foi sorteada no dia 9 de junho, no Hiper Condor Água Verde, em Curitiba. O sorteio, auditado por auditores independentes, foi aberto ao público e atendeu a todas as exigências da Caixa Econômica Federal (Certificado de Autorização da Caixa Nº 65930/2018). A campanha foi realizada de 15 a 31 de maio e gerava um cupom a cada R$ 90,00 em compras (exceto bebidas alcoólicas e cigarros). Os participantes do Clube Condor tiveram direito a cupons em dobro.
Novas chances de ganhar - Após o sucesso da primeira edição do Liquida Mix Turbo Condor, a rede ampliou a promoção e vai sortear mais três Renault Kwid 0 Km na segunda edição da campanha, que acontece até o dia 28 de setembro. A cada R$ 90,00 em compras (exceto bebidas alcoólicas e cigarros), será emitido automaticamente o cupom fiscal impresso com um código alfanumérico de dez dígitos, que deverá ser cadastrado no site da promoção junto com os dados do cliente (www.promocoescondor.com.br/
Após a finalização do cadastro no site, será emitido um número da sorte para concorrer aos sorteios. Efetuando o pagamento com o Cartão Condor, o cliente receberá códigos alfanuméricos em dobro, impressos direto no cupom fiscal. Clientes Clube Condor ganham números da sorte em dobro baseados nos números adquiridos a cada código alfanumérico cadastrado. O valor das compras não é cumulativo, ou seja, só serão consideradas as compras de um único cupom fiscal.
Cada carro será sorteado em um mês. O primeiro será dia 6 de agosto, o segundo 3 de setembro e o último 1º de outubro. O sorteio se dará por meio de sistema de informatização de sorteios, pelos números da Loteria Federal do Brasil e atendendo a todas as exigências da Caixa Econômica Federal. O regulamento pode ser acessado pelo site. “Na primeira edição do Liquida Mix Turbo sorteamos um carro e devido ao grande número de participantes, decidimos aumentar a quantidade de veículos. Além disso, também vamos oferecer ofertas imperdíveis em todos os setores da loja”, afirma a diretora de marketing do Condor, Elaine Munhoz.
***Cátia Fonseca diz que quando morrer seu corpo será doado para pesquisa***
Crédito da foto: Divulgação.
***Na tela dos paulistanos na TV, há mais de 20 anos, Cátia Fonseca assumiu um grande desafio. A partir de agora, entra no ar em rede nacional todas as tardes, pela BAND. A apresentadora concedeu uma entrevista ao Alvaro Leme para seu canal no YouTube, o CanAlvaro, e o jornalista conseguiu, entre as histórias inusitadas da apresentadora, realizar um jogo que fez com que ela fizesse algo inédito em sua longa carreira com o merchandising, colocar as marcas na testa. Tudo não passou de uma brincadeira e as empresas não têm qualquer relação comercial com o video.
No entanto, Cátia fez uma revelação que não era brincadeira: “eu vendia caixão”. Na verdade, a apresentadora trabalhou como vendedora de planos funerários para pessoas da classe média. O papo segue sobre os altos custos com um funeral e outra bomba vem à tona, ela tem planos de doar seu corpo para pesquisa. “Liga lá na USP e fala ‘a criatura morreu, serve pra alguma coisa? Então leva’. Uma doação. A faculdade de medicina precisa disso, minha família inteira já está sabendo”.
Entre uma adivinhação e outra, Cátia se mostra uma metralhadora de revelações inesperadas. Ao tentar advinhar a próxima marca em sua testa dispara “é um pesinho de pompoarismo?” Após gargalhadas explica: “é bom para deixar fortalecido o assoalho pélvico, eu tenho em casa, eu faço”. E dá uma aula de como uma mulher deve avaliar a necessidade da prática e como começar com os pesos menores. E no papo sobre merchan, ela não poderia ficar de fora, Aracy Wolf da Top Therm.
Cátia conta que a conhece desde a adolescência, quando a musa do merchandising ainda era uma professora de história. Eram vizinhas e ela testemunhou o nascimento da empresa, quando o negócio principal ainda eram os iogurtes, e ainda explica o motivo da troca para o Omega 3. Para assistir ao vídeo na íntegra acesse: https://youtu.be/
***Mês de Férias no MON tem teatro para crianças todo final de semana***
Crédito da foto: Lucas Rachinski.
***A programação do Mês de Férias no Museu Oscar Niemeyer (MON) terá apresentações de teatro para crianças nos finais de semana, sempre às 16 horas, no Auditório Poty Lazzarotto. Os ingressos custam R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada — crianças até 12 anos).
Serviços: Sábado, 21 de julho Teatro de bonecos: “RitMundo”, com o GT Auto Peças Horário: 16h Local: Auditório Poty Lazzarotto Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia/ crianças até 12 anos). Domingo, 22 de julho Teatro de bonecos: “As aventuras de Dom Quixote”, com o GT Auto Peças Horário: 16h Local: Auditório Poty Lazzarotto Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia/ crianças até 12 anos) Oficina: Desenho de observação. Horário: Das 11h às 17h Local: Oficina – Subsolo. Quarta gratuita, 25 de julho Oficina: Desenho de observação Horário: Das 11h às 17h Local: Parcão ou Vão livre – Área externa.
Sábado, 28 de julho Teatro: “Que bicho é esse? 2- Tino Felino”, com a Parabolé Educação e Cultura Horário: 16h Local: Auditório Poty Lazzarotto Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia/ crianças até 12 anos). Domingo, 29 de julho Teatro: “Que bicho é esse? 2- Tino Felino”, com a Parabolé Educação e Cultura Horário: 16h Local: Auditório Poty Lazzarotto Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia/ crianças até 12 anos) Oficina: Escultura com papel. Horário: Das 11h às 17h Local: Oficina – Subsolo.
***Neste Dia dos Pais, presenteie seu herói com uma sunga da Water Colors***
Crédito da foto: Divulgação.
***As peças de banho da Water Colors são conhecidas pelo tecido inteligente e qualidade de estamparia entre pais e mães que se preocupam em oferecer o melhor para seus filhos. Para levar a qualidade também para os crescidinhos, a Water Colors ampliou sua numeração, incluindo tamanhos adultos. Neste Dia dos Pais, a dica de presente é uma sunga da Water Colors! Pai e filho podem combinar o modelo para deixar os momentos na piscina mais divertidos!
Para os pais que adoram videogame, a sugestão de presente é a coleção Press Start e para os viajantes a coleção Volta ao Mundo agrada com diversas nacionalidades. Para os modernos, a Geo Colors têm sungas e camisetas UV com lindas estampas geométricas! Para fazer um pedido tamanho adulto basta escolher a estampa no e-commerce da marca, enviar um e-mail para vendas@watercolors.com.br com modelo e tamanho (PP ao GG) e a equipe confirmará o recebimento do pedido com informações sobre prazo de produção.
A Water Colors - As peças da marca são 100% poliéster, leves, resistentes e de secagem rápida. A tecelagem, de alta qualidade, oferece maior proteção ao cloro e à radiação solar. Os modelos têmproteção UV+50, que reforça a proteção dos raios solares, e exclusivo sistema cloro block, que torna as peças extremamente resistentes ao cloro das piscinas.
As estampas são exclusivas e as linhas são desenvolvidas e fabricadas pela equipe de criação em Curitiba. As estampas das roupas são impressas pelo sistema de sublimação, que garante maior quantidade de cores e riqueza de detalhes nas ilustrações. Para conhecer os produtos da Water Colors, acesse www.watercolors.com.br.
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