domingo, 24 de junho de 2018

Coluna do dia 24/06/18

***Caixa Cultural apresenta, As Bahias e a Cozinha Mineira***


Crédito das fotos: Bixa.

***Assucena Assucena e Raquel Virgínia tinham o mesmo apelido na Faculdade de História da USP (Universidade de São Paulo), em 2011: ambas eram conhecidas como “Bahia”. O apelido foi a inspiração para o nome da banda “As Bahias e a Cozinha Mineira”. Transexuais, as duas são vocalistas do grupo que, com suas canções, combate o machismo, a homofobia, o assédio sexual e a violência. O grupo logo começou a fazer sucesso e já dividiu o palco com artistas como Alcione, Daniela Mercury, Marina Lima e Pitty.

Além das duas cantoras, também foi fundador da banda o guitarrista e violonista mineiro Rafael Acerbi Pereira que era colega de faculdade delas. Os outros integrantes da banca são Carlos Eduardo Samuel (teclado), Danilo Moura (percussão), Vitor Coimbra (bateria) e Rob Ashttonfen (baixo). Em suas composições, o grupo busca inspiração em Gal Costa, Amy Winehouse, no Clube da Esquina e nos Tropicalistas.


“As Bahias” já lançaram dois álbuns. O primeiro foi “Mulher”, em 2015, com produção de Deivid Santos, eleito um dos melhores álbuns do ano pela revista Rolling Stone e que levou as artistas à indicação de “Revelação do Ano” pelo Prêmio Multishow. Em 2017 lançaram o segundo álbum, “Bixa”, com produção de Daniel Ganjaman e Marcelo Cabralla. No show em Curitiba, “As Bahias e a Cozinha Mineira vão mesclar canções dos dois álbuns.

Dia do Orgulho LGBTI - Comemorado mundialmente no dia 28 de junho, o Dia do Orgulho LGTBI (lésbicas, gays, bissexuais, travestis, transexuais e pessoas intersex) será lembrado com uma ação junto ao público que acompanhar os espetáculos de “As Bahias e a Cozinha Mineira” em Curitiba. Será instalada, no hall do Teatro da Caixa Cultural, uma cabine de fotografias instantâneas para que as pessoas possam levar para casa uma lembrança que remeta, simultaneamente, à alegria, à liberdade de expressão e ao respeito à diversidade.

Serviço: As Bahias e a Cozinha Mineira Local: Caixa Cultural Curitiba. Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Curitiba (PR) Data: 29 de junho a 1º de julho de 2018 (sexta a domingo). Horário: sexta e sábado, às 20h; e domingo às 19h. Ingressos: vendas a partir de 23 de junho (sábado). R$ 20 e R$ 10 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Bilheteria: (41) 2118-5111 (De terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 16h às 19h). Classificação etária: Livre - Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes).

***Suelen Parizotto é eleita arquiteta Nova Geração pela revista Kaza***


Crédito das fotos: Divulgação.

***A arquiteta Suelen Parizotto acaba de receber o prêmio Nova Geração 2018, uma iniciativa da revista KAZA que elegeu os arquitetos de até 32 anos mais promissores do Brasil. A premiação, que acontece no Rio de Janeiro, reuniu profissionais de todo o país. Com apenas 31 anos, Suelen Parizotto se posiciona como uma profissional com propostas cheias de juventude e ousadia e apresenta um novo olhar para os projetos de interiores.

Um bom exemplo é o apartamento que deu a ela o prêmio. Num espaço de 165m2, Suelen trouxe contemporaneidade para um casal jovem com o uso de materiais nobres e naturais, tanto nos revestimentos – usando lâminas de madeira – quanto nos tecidos e mobiliário. Além de refinado, o apartamento se tornou atemporal e super funcional.

“Como meus clientes querem aumentar a família, fiz os ambientes divididos e uma área de convivência familiar bem planejada para que essa próxima fase continue elegante e atual”, conta Suelen, que, em todo o projeto, buscou pelo conforto e bem-estar em primeiro lugar. Para isso, ela explorou a mistura de materiais naturais nos revestimentos e trouxe natureza para dentro dos espaços.

Sobre o prêmio - O Prêmio Nova Geração é uma iniciativa da revista Kaza com a Associação Ponto de Apoio. Para participar, Suelen inscreveu o projeto do apartamento, que foi avaliado por uma banca escolhida pela equipe da revista.

Todos os profissionais premiados se reuniram no Rio de Janeiro para um final de semana com muitas programações que incluíram a cerimônia de premiação. Para a arquiteta, o destaque do seu projeto está na proposta atemporal e funcional. “Acredito que isso chamou a atenção da banca”, completa Suelen.

***Exposição Matrioshkas, de Eloir Jr. no Espaço Cultural IPO***


Crédito das fotos: Divulgação.

***Matrioshkas são as protagonistas, e também o tema preferido no cenário pictórico de Eloir Jr., que através da representação destas tradicionais bonecas de encaixar, apresenta sua produção no Espaço Cultural IPO com curadoria de Carla Schwab e do próprio artista, numa coletânea dividida em dois repertórios: o lúdico, onde surgem referências a grandes personalidades artísticas e folclóricas, como Frida Kahlo e La Katrina, que figuram entre ornatos grafitados e policromáticos, e o sacro, com figurações de santos católicos no interior das matrioshkas em paisagens urbanas e paranistas.


Um passeio pela cultura do leste europeu, com pitadas mexicanas e teor paranista, esta é a proposta do artista que atribui estas figurações eslavas como sua assinatura artística, fazendo surgir um trabalho alegre e colorido e que resgata as memórias culturais trazidas pelos diversos povos, onde consegue demonstrar a convivência harmoniosa das etnias que fazem parte de sua terra natal, a terra de todas as gentes.


Sobre o artista: Eloir Jr. é artista visual curitibano, pós-graduado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná e graduado pela Universidade Tuiuti do Paraná, curador e colunista cultural do Sztuka Kuritiba e Arte&Cultura Paranaense da Revista Paulista. Expõe profissionalmente seus trabalhos artísticos em mostras individuais, coletivas e salões de arte desde 1997, com diversas premiações e algumas participações nas edições da Casa Cor Paraná.

Suas obras estão em coleções de acervos nacionais, internacionais e livros de arte e cultura. Em 2010 representou com suas pinturas o Estado do Paraná na cidade francesa de Vaire-Sur-Marne, em 2013 participou de exposição no Carrousel Du Louvre em Paris e em 2016 na Biblioteca Pública de Nova Iorque.


Há mais duas décadas é estudioso das etnias europeias que colonizaram o Paraná, com enfoque principal na cultura eslava da Polônia e Ucrânia, onde não só expressa a pintura sobre tela, como também o artesanato cultural destes países.

Seu trabalho resgata as memórias culturais trazidas pelos diversos povos. Inspirando-se nos folclores polonês, ucraniano entre outros. O artista consegue demonstrar a convivência harmoniosa das etnias com os ícones paranaenses como a gralha azul, araucárias e pinhões.

Serviço: Exposição “Matrioshkas” de Eloir Jr. De: Junho a Setembro/2018 - Horário Livre Local: Espaço Cultural do Hospital IPO Endereço: Rua Goiás, 60 - Água Verde Tel: (41) 3314-1500 - Curitiba-PR - Entrada franca.

Sobre o Espaço Cultural IPO: Fundado há 4 anos, o Espaço Cultural IPO localiza-se na sede principal do Instituto Paranaense de Otorrinolaringologia em Curitiba-PR e tornou-se uma referência artística, humana, de sociabilização e inclusão social que valoriza a produção artística, procurando humanizar através da arte os que ali trabalham ou vem em busca de saúde.

Em 2017, durante as comemorações dos três anos de fundação do Espaço Cultural, a Instituição que o sedia também comemorou 25 anos, e em alusão a estas datas, lançou um livro artístico bilingue catalogando os artistas que por lá apresentaram seus trabalhos.

***O Atelier Carla Carrara vai lançar a sua nova coleção de vestidos de noiva no dia 27 de junho (próxima quarta-feira), nas dependências do Hotel Quality Curitiba***

***O evento também vai contar com uma exposição de fotos intitulada “Momento Mulher” da fotógrafa Rosangela Bini. Este evento é para valorizar a beleza feminina, mostrando muitas facetas desse universo tão complexo e fascinante.

O objetivo é mostrar vários momentos e quebrar alguns tabus. Por isso vale abordar o sonho da mulher em se casar vestida de branco (com o desfile da nova colação da estilista Carla Carrara) e apresentar a sensualidade feminina (através da exposição de fotos de ensaio boudoir da fotógrafa Rosangela Bini). O evento começa às dezenove horas.

***Congresso de Felicidade 2018 terá Ben Shahar, Prem Baba, Leandro Karnal e Bruna Lombardi***


Crédito das fotos: Divulgação.

***O Congresso Internacional da Felicidade, principal evento de bem-estar, qualidade de vida e autoconhecimento do Brasil, está de casa nova em sua terceira edição. O evento reunirá nos dias 3 e 4 de novembro no ExpoRenault do Parque Barigui, em Curitiba, grandes estudiosos brasileiros e estrangeiros para abordar a felicidade sob os pontos de vista científico, artístico, filosófico, educacional, profissional e espiritual.

As inscrições já estão abertas no site e Vários palestrantes renomados já estão confirmados para a edição 2018. O nome de maior renome internacional é o israelense Tal Ben Shahar, PhD em psicologia positiva e professor do curso mais concorrido da história da Universidade de Harvard: “A Ciência da Felicidade”.


Autor de diversos livros que se tornaram best sellers em diversos países, Shahar já deu palestras no mundo inteiro para empresas, no meio acadêmico e também para o público geral. "Meu objetivo é trazer a felicidade à vida – para indivíduos, grupos e organizações. Procuro fugir da linguagem academista da pesquisa conduzida nas universidades, usando material acessível que a maioria das pessoas pode aplicar em sua vida pessoal e profissional. Com o foco em melhorar o bam-estar, minha abordagem é interdisciplinar, com base em psicologia, comportamento organizacional, educação e filosofia", conta.


Também terá a presença do escritor e historiador Leandro Karnal, doutor pela USP e professor na Unicamp. Autor de obras que alcançaram a lista dos mais vendidos do país, como “Conversas com um jovem professor”; “Pecar e Perdoar”; “Felicidade Ou Morte”; “Verdades e Mentiras”, e “Diálogos de culturas”, é reconhecido como um dos maiores formadores de opinião no país. Sua página do Facebook ultrapassa 1,1 milhão de seguidores e seus vídeos alcançam enorme popularidade na internet.


Outra confirmada é a atriz, escritora e ativista ambiental Bruna Lombardi, produtora e criadora do programa “Rede de Felicidade” – no qual entrevista pessoas no mundo inteiro a respeito da felicidade. Suas palestras trazem muitas das experiências dessas entrevistas e abordam de uma forma inspiradora conteúdos relacionados a empoderamento, qualidade de vida, atitude positiva, equilíbrio entre vida pessoal e profissional e autoconhecimento. Formada em Jornalismo e Marketing, publicou 10 livros, todos entre os mais vendidos. Escreveu, produziu e protagonizou cinco filmes, entre eles Onde está a Felicidade? e Amor em Sampa.Todos premiados e com abordagens que despertam a conscientização.

Outra novidade desta edição é Alexandra Loras, jornalista e ex-consulesa da França, embaixadora da “AfroeducAção”, do “PlanoDeMenina.com.br”, do “Meias do Bem” e do programa “Raízes” do Museu Afro Brasil, além de ser fundadora do Fórum Protagonismo Feminino. Com participações em eventos de destaque como TEDxCannes, TEDxSão Paulo e de grandes organizações internacionais como Google, Facebook, JP Morgan e Bloomberg, suas palestras e workshops abordam temas que provocam uma reflexão sobre diversidade, apontando os vieses inconscientes da sociedade.

Retorno - Grandes atrações das edições anteriores do Congresso estarão de volta em 2018. O líder humanitário e espiritual Sri Prem Baba, fundador do movimento Awaken Love e do Instituto Awaken Love Action, participará do evento pela terceira vez. Sua palestra, como já é habitual, marca a abertura do evento e será gratuita – todo o excedente ao espaço do ExpoRenault poderá assistir em telões instalados do lado de fora. 

Também o filósofo, teólogo e psicólogo Jorge Trevisol, sensação do Congresso de Felicidade de 2017 está confirmado. Autor de Amor, mística e angústia; O reencantamento humano; Educação Transpessoal; O despertar da Atenção; Segredos da Interioridade; Labirintos da Alma e A Ferida Original, tem também CDs gravados com temas ligados à psicologia do profundo, à espiritualidade e à visão transpessoal da vida. 

As inscrições já estão abertas pelo site www.congressodefelicidade.com.br. Na edição de 2017, os ingressos se esgotaram mais de um mês antes do evento. Festival gratuito – Paralelamente ao Congresso, será realizado também no Parque Barigui o III Festival de Felicidade – evento gratuito e aberto a toda a população, cuja programação inclui artes, música, mantras, meditação, yoga, teatro, palestras, lançamento de livros e sessões de autógrafos, além de praça de alimentação.

Veja quem são os palestrantes já confirmados no III Congresso Internacional de Felicidade

Tal Ben Shahar - Professor da aula mais concorrida de Harvard, PhD em psicologia positiva. Sri Prem Baba – Líder humanitário e espiritual. Alexandra Loras – Jornalista e ex-consulesa da França, consultora e palestrante. É embaixadora da “AfroeducAção”, do “PlanoDeMenina.com.br”, do “Meias do Bem” e fundadora do Fórum Protagonismo Feminino. Gustavo Tanaka – Influenciador digital, autor dos livros 11 Dias de Despertar e Depois do Despertar, três vezes palestrante TEDx . Em 2016, entrou para a lista dos 15 brasileiros mais influentes do Linkedin no prêmio Top Voices.

Jorge Trevisol – Filósofo, teólogo e psicólogo, sensação do Congresso de Felicidade em 2017. Marcio Balas – Palhaço, improvisador, apresentador e diretor. Apresentou-se com os “Palhaços Sem Fronteiras” franceses na África e em campos de refugiados durante a guerra do Kosovo. Thiago Berto – Diretor da Fundação Ayni - Educação e Sustentabilidade. Bruna Lombardi – Atriz, poeta, escritora, roteirista, produtora e criadora do programa Rede de Felicidade.

Leandro Karnal – Professor, escritor e historiador brasileiro. Cristiane Arns – Doutora em educação pela Universidade de Fribourg (Suíça). Michelle Taminato – Consultora de gestão e Co-fundadora do Collabsoul. Aline Castro – Jornalista, viajante, empoderadora e facilitadora de travessias. É master coach e mentora, professora de MBAs da FGV, especialista em desenvolvimento humano de gestores. Vânia Lucia Slaviero – Presidente do Instituto Educacional de Bem Com a Vida.

***Hospital Erasto Gaertner inaugura novo Centro de Especialidades***


Crédito da foto: Divulgação.

***O Hospital Erasto Gaertner (HEG) inaugurou no último dia (15) o Centro de Especialidades, que será um ambiente destinado ao acolhimento de pacientes em atendimento ambulatorial, com 376 m² e 12 consultórios especificamente para as consultas oncológicas, tanto de serviços médicos quanto de suporte oncológico ofertados pela instituição.

Segundo a diretora geral do HEG, Carla Martins, o espaço realizará 3 mil atendimentos por mês. “Serão 850 atendimentos de casos novos, 875 na área de cardiologia, 438 consultas de anestesiologia, 575 atendimentos de cirurgia bucomaxilofacial e mais de 100 atendimentos de cabeça e pescoço”, explicou.

A nova estrutura aumentará o fluxo de pessoas assistidas, sem deixar de lado a qualidade no serviço prestado ao usuário, que é uma das prioridades da instituição. “A nossa intenção como hospital referência no tratamento do câncer é promover o cuidado integral e especializado no combate à doença, sempre prezando pela qualidade dos serviços prestados, pela segurança do paciente e pela humanização do atendimento”, explica Carla Martins. Foi o que o coordenador técnico, Dr. William Itikawa, também destacou.

“Acredito que colocar as necessidades do paciente em primeiro lugar é o que nos faz ainda mais fortes. Mais corajosos para enfrentar, muitas vezes, o desconhecido e mais humanos para sempre dispensar um olhar carinhoso aos mais necessitados. E reconhecendo esta nossa postura, a sociedade organizada sempre se fez presente apoiando a causa – e aqui neste projeto não foi diferente”.

A construção do Centro de Especialidades teve o apoio e a ajuda de colaboradores e de vários parceiros que, por meio de doações de responsabilidade social, fizeram com que este projeto se tornasse realidade. Colaboraram com a viabilização do novo setor: Iraide de Souza Gonçalves (in memoriam); Lojas Havan; Associação Mãos Unidas Solidárias; Harley Owners Group – Curitiba Chapter e Ladies da Harley; Ronald Accioly Rodrigues da Costa e Zair Levis Accioly Rodrigues da Costa (in memoriam); Cristal Engenharia e Hospital IPO.

Além dos diretores do HEG, estiveram presentes no evento algumas autoridades, como o superintendente da Secretaria de Estado da Saúde, Luiz Fernando Nicz, representando a Governadora do Paraná, Cida Borghetti; o Presidente do Conselho Municipal da Saúde de Curitiba, Adilson Alves Tremura e o Presidente da Câmara de Vereadores, Serginho do Posto. Finalizando o evento, Padre Elias, membro da Capelania do HEG, abençoou o novo setor e a todos os presentes, com votos de sucesso e saúde.

***AABB promove colônia de férias em julho***


***Entre os dias 02 e 27 de Julho, a AABB Curitiba realiza a Colônia de Férias de Inverno de 2018. A organização é em uma parceria com a Casa Poppins, que trabalha diariamente com crianças em período de contra turno, oferecendo diversão, aprendizado e lazer, com um cuidado que envolve educadores, psicólogas e nutricionistas.

A Colônia de Férias receberá crianças de quatro a 10 anos oferecendo jogos, artes e oficinas temáticas, sendo para quem quer oferecer diversão para os filhos, ou necessita de alguma opção no período de férias escolares. As atividades serão realizadas de segunda a sexta-feira pela manhã, das 8h às 12h, e a tarde das 14h às 18h. 

O turno integral é das 8h às 18h. "A programação será dinâmica, sendo definida junto com as crianças no dia a dia, que terão várias opções artísticas e esportivas. Os lanches oferecidos serão frutas, bolachas, sanduíches de pão de forma, bolos e sucos de diferentes sabores" explica a organizadora do evento, Nany Semicek.

Os planos são diários e semanais, com valores a partir de R$ 50,00 para não-sócios da AABB CURITIBA. Os sócios do clube tem descontos nas categorias. Para mais informações quanto a reservas e regulamentos, a AABB atende pelo telefone (41) 3019-2129. Para saber mais sobre a Casa Poppins, ligue para o número (41) 3093-7020.

***Breno Miranda lança lyric video de inédita “Lembrete” com Ghostt***


Crédito da foto: Divulgação.

***Uma das vozes mais expressivas da música eletrônica nacional, Breno Miranda lança hoje com o Ghostt o lyric video da inédita “Lembrete”. As imagens e direção do vídeo, disponível no YouTube, são de Pedro Hansen. A canção, de sua autoria, fala sobre estar junto, “cantando amor”, embalada pelo violão de Breno e a mixagem eletrônica do Ghostt.

Com mais de 1 milhão de ouvintes mensais no Spotify, o cantor e compositor Breno Miranda é uma das grandes revelações da música eletrônica brasileira. Esse ano ele assinou com a gravadora, com a qual já lançou as versões acústicas para os seus sucessos “Cante por Nós” e “Sede Pra te Ver”. Para assistir, acesse: https://www.youtube.com/watch?v=rDxMd2areOM&feature=youtu.be. Para ouvir, acesse: https://brenomiranda.lnk.to/LembreteSinglePR.

***Calvin Klein inaugura primeira flagship store em São Paulo com presença de celebridades***


Crédito das fotos: Luciana Prezia, Andé Ligeiro e Tuca Reines.

Na foto 01: Marina Lima e Suzana Pires.


Na foto 02: Silvia Camargho - Diretora de marketing Calvin Klein Brasil.


Na foto 03: Enzo Celulari.


Na foto 04: Giovanna Lancelotti.

***A Calvin Klein armou ontem, quinta-feira, dia 21, uma festa de inauguração de sua primeira flagship store, em São Paulo, com projeto que segue o mais novo conceito de arquitetura global da marca. A festa contou com convidados especiais e parceiros da marca vindos de todo o país especialmente para o evento.

Entre os nomes que passaram por lá estão as atrizes Alice Wegmann, Carla Salle, Giovanna Lancellotti, Luisa Arraes, o ator Renato Góes, os influenciadores Hugo Gloss, Camila Coutinho, Cris Paladino, Raphael Mamberti, Vic Hollo, Thaigo Consani, Gabriela Domingues, Enzo Celulari e Victória Grendene.

Os DJs Cashu e Evokings foram os responsáveis pela trilha, animando os convidados até o começo da madrugada. O novo espaço de 700m² está localizado na rua Oscar Freire, um dos principais endereços da capital paulista, e oferece as versões masculinas e femininas de todas as suas linhas: Calvin Klein, Calvin Klein Jeans, Calvin Klein Underwear, Calvin Klein Kids e acessórios.

O novo conceito de design da loja incorpora a base modernista de longa data da marca através de uma linguagem mais aconchegante e de uma estética contemporânea, com toques de cores enérgicas e materiais nobres que intensificam a experiência do consumidor.

Um dos principais atrativos são os chamados cut-outs: imagens gigantes com mais de seis metros de altura que reproduzem as modelos protagonistas das campanhas atuais da marca, todas suspensas para delimitar os diversos ambientes e destacar os produtos disponíveis na loja. Informações: www.calvinklein.com.br.

***Copa solidária da NK***


Crédito das fotos: Divulgação.

***Seguindo seu propósito de olhar, cuidar e sentir, a NK arma uma exposição super especial com bolas oficiais do mundial de futebol 2018, a Tesltar18, em prol das Instituições Casa do Rio e Fundação Gol de Letra, durante todo o torneio. Natalie Klein convidou um time de peso para customizar dez bolas oficiais do maior evento de futebol do mundo, que ficarão expostas na NK SP, até 30 de junho, seguindo na sequência para a NK RJ, onde ficam até a final do mundial. Todas as obras serão vendidas com renda 100% destinada às duas Instituições.


Alexandre Herchcovitch e Fábio Souza imprimiram as icônicas cordas da À La Garçonne em sua criação; Costanza Pascolato em parceria com a GLA Acessórios transformou a Telstar18 em um brinco de brilhante; o Stylist Felipe Veloso criou um vaso a partir da redondinha, assim como o Flo Atelier Botânico; a Aron & Hirsch também assina uma bola com ilustrações coloridas de Silvia Amstalden; a Visionari trouxe seu espírito urbano em uma peça super cool cheia de cores; Didi Wagner se inspirou em David Bowie para criar sua versão Telstar18; e Marcos Proença criou uma cabeça inusitada que une beauté e futebol. O Estúdio Tupi também emprestou sua criatividade, criando uma Telstar18 exclusiva para a NK. Quem arrematar uma das Telstar18 especial receberá a peça em casa após o fim do campeonato.


A Fundação Gol de Letra é uma organização da sociedade civil, sem fins lucrativos, criada em 1998, Dia Internacional dos Direitos Humanos, que nasceu do sonho dos tetracampeões mundial de futebol Raí e Leonardo em contribuir com a educação de crianças e jovens de comunidades socialmente vulneráveis, para que tenham mais oportunidades e perspectivas de vida. Com atuação na Vila Albertina, em São Paulo, e no Caju, no Rio de Janeiro, a Fundação atende crianças, adolescentes e jovens, aliando práticas educacionais e de assistência social ao desenvolvimento comunitário e de suas famílias.

A Casa do Rio é uma instituição sem fins lucrativos que desde 2009 atua na região da BR 319 com iniciativas de educação e geração de renda para o desenvolvimento local. Visa apoiar na transformação da realidade socioeconômica dos povos da floresta, respeitando as vertentes culturais da região, as tecnologias e saberes tradicionais. Tem como valores o respeito aos saberes e culturas locais. A construção coletiva e participativa dos processos. O comprometimento com a ética e a sustentabilidade. Visando a autonomia e liberdade de escolha das populações.

***Helena Caio oferece almoço de aniversário para Andrea Funaro***


Crédito da foto: Divulgação.

***Helena Caio, empresária e diretora criativa da marca homônima, recebe na próxima segunda-feira (25) convidados no seu Alelier, no bairro Cidade Jardim (São Paulo) para um almoço em comemoração ao aniversário de Andrea Funaro. O local já é conhecido por eventos impactantes, sempre para convidados especiais que buscam a exclusividade da coleção de peças em couro desenvolvidas pela estilista.

A coleção da grife Helena Caio traz como referência peças feitas a mão, sempre com um número limitado de itens que preservam a exclusividade da marca, aliadas à ousadas aplicações, bordados, mistura de materiais, formas, desenhos e texturas. A coleção Inverno 2018 foi inspirada na África, trazem os temas Jungle Leaves e África Print e podem ser adquiridas por meio de visita marcada no atelier da empresária ou pelo IG @helenacaiooficial.

Serviço: Helena Caio e BDay Andrea Funaro Quando: segunda-feira, dia 25 de junho, a partir das 13h. Onde: Cidade Jardim – São Paulo, SP. Evento exclusivo para convidados.

A grife Helena Caio, lançada em 2017, traz modernidade ao universo da moda brasileira em peças básicas e outras mais ousadas, que vão desde vestidos tacheados, coletes alongados, calças pantacourt de cintura alta e coloridas jaquetas bombers com flores bordadas, que chegam ao encontro dos desejos de uma mulher arrojada e elegante.

"Nossa cliente quer ser diferente mas sempre com a pegada chic de se vestir. Nossas peças são versáteis, atemporais, pois o couro transita em diversos ambientes, e dependo dos acessórios a mesma peça assume diversos estilos". Agende uma visita com hora marcada ao ateliê de Helena: Whatsapp : + 55 11 97477-2727 | comercial@helenacaio.com.br.

***S.C.A. promove visita guiada à CASACOR São Paulo***


Crédito das fotos: Mariana Machado.

***Nesta semana uma equipe de profissionais de Arquitetura e Design da região partiu para a CASACOR São Paulo, onde foram conhecer o ambiente Casa Cosentino, assinado pela Arquiteta DéboraAguiar, em parceria com a marca de móveis S.C.A.


O convite partiu da revenda de Balneário Camboriú e as convidadas foram guiadas pela Diretora de Marketing da marca, Karina Contessoto e pela empresária Bruna Fernandes, que comanda a loja de BC.

***Sabrina Sato fotografa nova campanha da marca de relógios Euro***


Crédito das fotos: Divulgação.

***A apresentadora Sabrina Sato fotografou sua primeira campanha de moda grávida para a marca de relógios Euro. O cenário foi escolhido em São Paulo para apresentar o lançamento das linhas Fashion Fit Reflexos, que tem modelos na cor prata, dourado, preto, rosé e com dial espelhado. Já o relógio Strong Woman tem como foco o empoderamento feminino, com a pulseira em mesh e detalhe em spikes na lateral e o mostrador aparece a frase‘Strong Woman’.


Para finalizar, o produto Multifunção tem como opção de pulseira em aço, silicone e pequenos spikes no dial. Durante a campanha Sabrina Sato afirmou que já está pensando em alguns nomes com Duda, mas ainda não decidiram. A apresentadora gosta muito de Kira, Ava, Chiara, Luiza, Amora... "Aceitamos sugestões de nomes, mandem pra gente", conta Sabrina. 

Outra curiosidade é que ela afirma que não teve enjoo, nem cólicas, só fome mesmo. Aliás, muita fome. "Estou tão feliz. Melhor fase da minha vida", revela a apresentadora. "Já tive desejo de pipoca com vinagre, tudo eu coloco limão e tive um desejo muito doido que foi comer torresmo na madrugada. O Duda consegue tudo... muito fofo", diz Sabrina. Mais informações: www.eurorelogios.com.br.

***Festival Internacional de Corais de Curitiba recebe renomado maestro internacional***


Crédito da foto: Divulgação.

***A edição de 2018 do Festival Internacional de Corais de Curitiba, o Cantoritiba, que acontece no Teatro Positivo entre os dias 1° e 4 de novembro terá a participação especial do maestro norte-americano Keith McCutchen confirmada. McCutchen é pianista, compositor, professor associado de música e diretor do Coral da Universidade Estadual do Kentucky (EUA). A seguir, o maestro fala mais sobre as influências do canto coral no Brasil e nos Estados Unidos, faz uma avaliação de grupos de canto coral em festivais e a popularização do canto coral.

 Para você, quais são as principais qualidades do coral brasileiro? É muito diferente da música coral americana? Keith McCutchen, D.M.A - Essa relação, em ambos os países, tem muitas camadas de identidade cultural. Estas identidades se revelam em pequenas comunidades que mantêm culturas, normas e influências musicais e, também, em comunidades culturais que refletem uma fusão de estilos entrelaçados.

Ambos os países têm ricas histórias culturais indígenas (embora a cultura nativa do Brasil esteja mais presente, atualmente, do que o do nativo americano cultura dos Estados Unidos) e têm ricos legados de tradições africanas, fundidos com modelos europeus. No Brasil, a influência da música europeia, sagrada e secular, remonta ao século XVI. Nós vemos exemplos de música coral que se espelha nos estilos musicais dos períodos renascentista e barroco através da modernidade.

Como você avalia os grupos de canto coral? Keith McCutchen, D.M.A - Os grupos de canto coral são avaliados sobre os elementos fundamentais da produção musical. Cantando juntos, em termos do uso dos elementos da música é essencial. Os elementos da dicção vocal e a qualidade do som do grupo varia dependendo do estilo musical e período. O canto vibrante, que tem uso energético de respiração coordenada com uma dicção bem executada, é sempre esperado.

A capacidade de manter a energia vital da música do começo ao fim torna-se a referência para todos os concorrentes. Um pedaço de música conta uma história e/ou transmite um conjunto de significados. Como você avalia a popularização dentro da tradição coral? Keith McCutchen, D.M.A - A popularização faz parte da nossa realidade cultural globalizada. Como eu disse no início, tanto o norte-americano quanto o sul-americano fundem diferentes elementos culturais originários das culturas indígena, africana e europeia a novos estilos que estão em constante mudança.

Dessa mistura de culturas tiram o melhor do passado e o reexaminam, descartam alguns elementos e os transformam em novos modelos. Pessoalmente, adoro o fato de que a música de hoje exige uma ampla compreensão dos diferentes elementos e contextos culturais. Continuo a utilizar as melhores tradições de cada cultura dentro da minha própria música e também utilizo essa percepção da diversidade na avaliação dos grupos participantes do festival.

Sobre o Cantoritiba - O Festival Internacional de Corais de Curitiba, o CANTORITIBA, marca desde 2014 anualmente o calendário da cidade de Curitiba (Paraná/ Brasil) reunindo grupos de canto coral do Brasil e demais países da América Latina. Profissionais e amadores compõem este encontro musical que envolve mostras competitivas, não competitivas e palcos abertos. Os corais participantes a cada ano encantam mais o público e atraem um número maior de pessoas em suas audições.

Com apresentações gratuitas em locais públicos e outras com valores acessíveis em grandes teatros da cidade, o festival difunde este estilo musical milenar incentivando a profissionalização dos grupos e a formação de plateia. Para coristas, além de se apresentar em grandes palcos e ter grande visibilidade através de mídias sociais e cobertura de imprensa, também é uma oportunidade de intercâmbio e intenso aprendizado. Para o público apresentações emocionantes, envolvendo um diversificado repertório e interpretado por corais com diferentes formações e estilos.

Serviço: 5° Festival Internacional de Corais de Curitiba - CANTORITIBA Data: 01 a 04 de novembro de 2018 - no Teatro Positivo Inscrições de 1° de março a 30 de agosto de 2018 para corais - http://www.cantoritiba.com.br/Port/inscricao-2018 - Ingressos para plateia para cerimônia de abertura, encerramento (no Teatro Positivo), mostras competitivas e não competitivas e cerimônia de premiação estão à venda no https://www.diskingressos.com.br.

***Exposição gratuita aborda universo musical por meio de colagens***


Crédito das fotos: Divulgação.

***De 4 de junho a 30 de julho, a Biblioteca Central da Universidade Positivo (UP) recebe a mostra “A Nova Colagem”, do artista e músico Roberto Mattar. Com 14 peças que utilizam características das vanguardas cubista, construtivista, minimalista e geométrica, a exposição tem como tema o universo musical. A mostra é aberta ao público e funciona das 8h às 22h.

Como os títulos das séries de obras sugerem, “Estruturas Harmônicas”, “Paisagem Sonora”, “Melodias” e “Violões”, os trabalhos estabelecem um diálogo entre o visual e a música, desenvolvendo uma poética da paisagem do som. Segundo o artista, a materialidade do som e as formas, os tons e as cores, remetem à experiência da simultaneamente dos sentidos, de uma correspondência do visível e do audível. “Essa simultaneidade dos sentidos é algo presente na minha vida e obra. Proponho um reencontro visual com o som nessas novas séries de trabalhos”, conta Mattar. 

Serviço: Exposição A Nova Colagem Onde: Universidade Positivo - Câmpus Ecoville | Biblioteca Central (Rua Professor Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Ecoville) Quando: de 4 de junho a 30 de julho Quanto: Entrada gratuita.

Sobre o artista - Roberto Mattar é músico e artista visual natural de Maringá e residente de Curitiba. Seu interesse pelo desenho, forma e cor está presente desde cedo, pelo convívio e pelo trabalho junto ao pai, o artista plástico, escultor e muralista Zanzal Mattar. Junto dele realizou inúmeros trabalhos entre esculturas e murais espalhados pela cidade de Maringá, entre eles o mural Caravelas, no Clube Centro Português; o painel Ciclo, na Agência do Sicredi; e a escultura Deusa Themis, no átrio do Fórum de Maringá.


Graduou-se em Violão Erudito, pela Universidade Estadual de Maringá (UEM) e lecionou violão, no Núcleo de Atividades Artísticas Marista, durante 10 anos. Ministrou oficinas culturais e aulas de violão em diversos projetos sociais e escolas de música de Maringá e região. Em 2004, formou a primeira Orquestra de Violões de crianças do Estado do Paraná. É membro fundador do Instituto Zanzal Mattar, onde realiza trabalhos como artista visual. Realizou inúmeros trabalhos entre painéis, pinturas, esculturas e troféus. É criador dos troféus “Prémio Jovem Empreendedor”, da Associação Comercial de Maringá, e Troféu 30 Anos do Sicredi.

Tem obras em exposição permanente na Moldura Minuto. Em 2013, realizou a mostra “Aquarelas Curitiba”, no Memorial do TRE; em 2015, no Museu do Jardim Botânico de Curitiba; e, em 2017, no Restaurante Mezanino das Artes. Intitula seu trabalho como a Nova Colagem, técnica que passou a desenvolver a partir de 2012. Atualmente, mantém projetos no campo da música e das artes visuais.

Sobre a Universidade Positivo - A Universidade Positivo concentra, na Educação Superior, a experiência educacional de mais de quatro décadas do Grupo Positivo. A instituição teve origem em 1988 com as Faculdades Positivo, que, dez anos depois, foram transformadas no Centro Universitário Positivo (UnicenP). Em 2008, foi autorizada pelo Ministério da Educação a ser transformada em Universidade.

Atualmente, oferece 57 cursos de Graduação presenciais (35 cursos de Bacharelado e Licenciatura e 22 Cursos Superiores de Tecnologia), três programas de Doutorado, quatro programas de Mestrado, centenas de programas de Especialização e MBA e dezenas de programas de Extensão.

A UP conta com sete unidades em Curitiba, uma unidade em Londrina (PR), além de polos de Educação à Distância (EAD) em mais de 30 cidades espalhadas pelo Brasil. É considerada pelo Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais Anísio Teixeira (Inep), do Ministério da Educação (MEC), a melhor universidade privada do Paraná, pelo sexto ano consecutivo.

sábado, 9 de junho de 2018

Coluna do dia 09/06/18

***Conheça o Lobby Costa Esmeralda, um dos ambientes da CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018***


Na foto: As profissionais que assinam o Lobby Costa Esmeralda, na CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018, Georgea Golunski, Natalie Cruz e Lili Golunski - Foto: Studio Elsa / Fotos ambientes: Lio Simas.

***A partir desta quarta-feira o público poderá conhecer os 35 ambientes da CASACOR Santa Catarina / Itapema. A edição, inédita na cidade acontece no antigo Plaza Itapema, local requintado e com uma linda vista pro mar. Um dos ambientes mais esperados da mostra é o Lobby Costa Esmeralda, assinado por Lili Golunski, Georgea Golunski e Natalie Cruz. Com mais de duas décadas de atuação e amplo reconhecimento no mercado, o escritório Lili Golunski participa pela segunda vez da mostra, tendo estreado ano passado na CASACOR Balneário Camboriú. O Lobby Costa Esmeralda tem 150m² e faz alusão às residências dos anos 70, típicas da região Sul do Brasil.


Destacando trabalhos feitos em madeira, as rústicas casas de pescadores foram à essência para a concepção do projeto. Elas remetem simetria e trazem o ritmo de todo o ambiente. Essa inspiração inicial vem de East Hamptons, cuja arquitetura acrescenta elegância e sofisticação ao espaço. A casa viva se traduz para o lobby do hotel com um projeto que privilegia a convivência dos hóspedes e na inserção do exterior de uma residência no design do seu interior.


Peças chave, como a mesa central Guaimbê e a poltrona Celina do designer Paulo Alves mantém as raízes e a criatividade brasileira muito presentes. Além disso, peças vintage de Jean Gillon e poltronas de Sérgio Rodrigues compõem o ambiente. A cartela de cores é predominantemente neutra, contrastando com a pedra semipreciosa Amazonita, que possui coloração típica verde azulada na lareira central – de extrema exuberância e tons marcantes, tais quais os da Costa Esmeralda.


A Champanheria Armstrong, anexa ao lobby é uma homenagem ao primeiro homem a pisar na lua e que também já esteve no hotel, onde atualmente abriga a mostra de decoração, complementando as memórias afetivas e fornecendo uma experiência de recepção luxuosa aos hóspedes do hotel. A integração de materiais sustentáveis, sem perder a sofisticação é um dos destaques do projeto, parte do ambiente teve a parede revestida com couro sustentável.


Entre os recursos tecnológicos, a equipe apostou em persianas específicas, que contribuem para o conforto térmico e qualidade do ambiente, os toldos da fachada evitam a passagem excessiva do calor (em dias mais quentes). O projeto também inclui a utilização de tons claros para otimizar a iluminação natural, direta ou indireta. As imagens que compõem o ambiente são da fotógrafa e palestrante Marina Klink, casada com o mundialmente famoso navegador Amir Klink e cujas viagens ao lado dele foram documentadas através de fotografias.

Seu trabalhou ganhou espaço de destaque em importantes galerias nacionais e internacionais e hoje representam um olhar significativo sobre as riquezas naturais da Terra. As fotografias também se transformaram em dois livros, “Antártica - A Última Fronteira” e “Olhar Nômade” publicados pela Editora Brasileira, que somam fotografias as captadas ao longo de mais de uma década de viagens polares.

Sobre a Mostra - Pela primeira vez em Itapema, a CASACOR Santa Catarina faz sua estreia em 2018 com uma sede histórica e de grande valor cultural para a cidade. Com o intuito de valorizar o turismo no litoral do Estado, o evento vai ocupar um imóvel que foi referência em hospedagem durante muitos anos: o antigo Resort Plaza Itapema. Os diretores da CASACOR Santa Catarina, Francis e Luiz Bernardo, selecionaram o imóvel pensando sobre o tema anual da mostra: A Casa Viva, que propõe o desafio aos profissionais de trazer o humano para mais perto da natureza, onde ele encontra no seu lar um refúgio e o celebrar com amigos, familiares e pets.

Serviço: CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018 Quando: 06 de junho a 22 de julho - Terça a Sexta, das 15h às 21h - Sábado, das 13h às 21h – Domingo, das 13h às 19h Onde: BR 101, KM 144, Nº 3146 (antigo Resort Plaza Itapema) – Itapema/SC - Ingressos: Inteira, R$40 - Meia, R$20 - Passaporte, R$100.

***Casa Vogue de junho apresenta a casa de Ricardo Tozzi, localizada em Secretário, um dos locais mais procurados da Serra Fluminense***


Crédito das fotos: Fran Parente.

***Há cinco anos, o ator Ricardo Tozzi percebeu que precisava mudar da antiga cobertura onde morava na Barra da Tijuca, no Rio de Janeiro, e buscar algo menor e mais simples. “Sou paulista e nunca fui muito de praia. Gosto mesmo de mato e de arquitetura”, ri. Foi quando decidiu que teria na cidade um pequeno apartamento para poder investir em um sonho antigo: ser dono de uma casa de campo, com horizonte, piscina, jardim e paz de espírito.


Os fins de semana, então, se tornaram necessários para as idas e vindas aos arredores de Itaipava, na Serra Fluminense, à procura de algo que preenchesse suas exigências – poucos vizinhos, vista aberta e implantação discreta no terreno eram algumas delas. “Desde cedo, aprendi a desenvolver um olhar crítico para o universo artístico. 

Sou sobrinho da designer Etel Carmona, o valor estético está no sangue”, diz. “Queria algo inspirado no visual dos castelos europeus, com fachada de pedra, sólida e aconchegante, mas, ao mesmo tempo, com traço limpo e contemporâneo.” A saga para encontrar a propriedade perfeita foi longa. Ricardo percorreu várias cidadezinhas até chegar a Secretário, um vilarejo bucólico com estradas de terra e fazendas por todos os lados.


O clima despretensioso agradou logo de cara, da feirinha de produtos orgânicos ao jeito de interior. Vários amigos já tinham propriedades por lá, e quando visitou o terreno de 40 mil m², em um condomínio voltado para a encosta da montanha Maria Comprida, logo percebeu que, enfim, tinha achado o seu canto. “Pensava em comprar uma casa pronta e reformar. Mas quando vi o pôr do sol aqui não tive dúvidas. A imagem do vale ficou impressa na memória. Era esse visual que eu precisava para ser feliz”, brinca. Formado em administração e com um passado de executivo de terno e gravata – imagine! –, Ricardo não perdeu tempo.


Ao fechar o negócio, convocou Flávio Assumpção, arquiteto expert na região, que foi capaz de interpretar exatamente o que o ator tinha em mente. A primeira definição foi alinhar a morada com o topo do lote, suspensa cerca de 15 m em pilares de concreto. “Sabia que assim teria a melhor vista na área social, na altura da copa das árvores, com luz natural e céu azul enquadrado nas janelas. Era importante que aestrutura se mimetizasse com a paisagem e, no interior, a natureza na janela fosse a protagonista”, resume. Antes mesmo do projeto sair do papel, ele resolveu construir um sobradinho gostoso, para ter um pouso durante a obra. “Ficou uma graça, e hoje é disputado entre os amigos que vêm me ver.”

A residência principal ficou pronta há cerca de um ano e, desde então, Ricardo ganhou uma espécie de filho, que ele cuida com total carinho. Praticamente todos os fins de semana entre as gravações de Orgulho e Paixão, novela das 6 da TV Globo, e apresentações da peça Os Guardas do Taj, ele sobe a serra para definir cada detalhe da arquitetura, do paisagismo e da decoração. O sofá de lona verde-militar do living, por exemplo, ele adquiriu na Califórnia. A mesa de refeições, por sua vez, foi feita com um tronco maciço de angelim-pedra.

“Tive de esperar a árvore cair para trazer do Acre para cá. Conseguir que ela subisse a ladeira de terra batida foi o maior dos problemas”, conta. Na sua suíte, se orgulha do móvel da cama, presente da tia Etel. “Fiquei muito feliz quando ela disse que faria algo especialmente para mim. Uma honra.” Em suma, tudo ali tem história e, mais, tem alma – exatamente como Ricardo imaginou. “O legal é que nunca perdi a sensação de magia que tive na primeira vez que visitei o terreno. O encanto continua presente e essa energia me move. Faz um bem danado ter esse lugar no mundo”, arremata.

***Servopa Automóveis lança o novo Tiguan com desfile especial da Namix***


Crédito da foto: Divulgação.

***No próximo dia 13 de junho, às 20 horas, a Servopa Automóveis (R. Gen. Mário Tourinho, 1215) vai lançar a nova Tiguan em uma noite especial que reunirá a moda com todo estilo desse super SUV, com um desfile especial da Namix, com a presença da estilista Juliana Jabour. O evento, que mescla moda, tecnologia, música e design, será transmitido ao vivo pelo Instagram da Namix, @namixloja. Em sua segunda geração, o super SUV chega à loja em três versões de acabamento, conectividade e opções de motorização TSI que entregam alto desempenho, baixo consumo de combustível e máximo prazer de dirigir.

A coleção que Juliana desfilará no FashionMix será a mesma apresentada no São Paulo Fashion Week (SPFW) no final de abril último. “A Namix sempre idealiza parcerias com grandes e importantes marcas, como o Grupo Servopa. O FashionMix nasceu em 2008, com dois grandes desfiles na concessionária Audi, do mesmo grupo. O DNA de inovação e o conceito de proporcionar experiências para os convidados foi mantido, e para essa edição a grande novidade será a tecnologia, para acompanhar o design moderno do novo Tiguan”, diz a empresária Michelle Jamur, proprietária da multimarcas.

Na programação desse ano, além do desfile da coleção de Juliana Jabour e do lançamento do Tiguan com visita guiada dos convidados por um ambiente tecnológico e interativo, haverá apresentação do DJ Johnny Luxo, um dos nomes mais lembrados em festas e clubes do sul e sudeste do país, além de uma verdadeira personalidade da moda e da música. 

A beleza do desfile será assinada por Sherlock Palmieri e pela equipe do Lady&Lord Ecoville. “Definimos o formato do evento a partir da união dos conceitos de design, tecnologia, moda, música e gastronomia. A ideia é unir moda e o universo automotivo para um seleto grupo de 130 convidados, entre pessoas bacanas da cidade e formadores de opinião”, diz o party designer Marcos Soares, que assina o projeto cenográfico.

Ele criou uma atmosfera que levará os convidados a experimentar diferentes sensações em um mesmo ambiente. A perfumaria de luxo Jo Malone e o hotel NH Curitiba The Five também são parceiros no evento. Todo o conceito do evento foi fundamentado no DNA de inovação e sofisticação do novo modelo da Volkswagen, que em 2018 surge com linhas modernas e uma aparência refinada, em todas as perspectivas. O design do carro foi pensado para prender a atenção de todos através de uma atitude completamente diferente: mais comprido, mais largo, mais baixo e com maior distância entre eixos.

O novo Tiguan - Em sua segunda geração, o Tiguan Allspace começa a chegar na concessionária em três versões de acabamento e com duas opções de motorização TSI, que combinam injeção direta de combustível e sobrealimentação por turbocompressor para entregar alto desempenho, baixo consumo de combustível e prazer ao dirigir. Pela primeira vez na história, o Tiguan Allspace conta com motor 1.4 TSI Total Flex – que pode ser abastecido com gasolina, etanol ou a mistura dos dois combustíveis em qualquer proporção. Outra grande novidade é o retorno da grife “R-Line” ao segmento, com equipamentos exclusivos, design diferenciado e ainda mais esportividade e sofisticação.

O Tiguan Allspace R-Line 350 TSI traz o motor 2.0 TSI com 220 cv – mesmo motor do Golf GTI – associado à inédita transmissão DSG de 7 marchas. O Tiguan Allspace está sendo fabricado nas configurações com cinco e sete lugares – trata-se do primeiro SUV da Volkswagen no Brasil com essa capacidade. Além disso, ele conta com o melhor plano de manutenção de seu segmento no mercado brasileiro. O benefício chamado “Revisão de Série” está presente em todas as versões do modelo onde as três primeiras revisões (10.000 km/ 12 meses, 20.000 km/ 24 meses e 30.000 km/ 36 meses) serão gratuitas, um grande diferencial na categoria.

Nessas revisões estão incluídos peças substituídas e itens verificados no serviço de manutenção, além do valor de mão-de-obra na concessionária. Para se ter ideia do que representa esse benefício, o custo médio das revisões dos modelos deste segmento é de R$ 1.465. O Tiguan Allspace terá três anos de garantia total e será oferecida em cinco cores: uma sólida (Branco Puro), três metálicas (Vermelho Ruby, Prata Snow e Cinza Platinum) e uma perolizada (Preto Mystic).

Design para prender a atenção de qualquer um - O Tiguan Allspace é mais comprido, mais largo, mais baixo e traz maior distância entre-eixos. Ou seja: é uma atitude completamente diferente, com mais espaço interno para passageiros e bagagens, sem abrir mão da excelente dirigibilidade proporcionada por um Volkswagen. Benefícios da Estratégia Modular MQB. Essa nova postura do Tiguan Allspace reforça a evolução no DNA de design da Volkswagen, com linhas modernas e uma aparência refinada, em todas as perspectivas.

Na frente, por exemplo, o modelo mescla elementos de requinte, como os dois frisos cromados que cruzam a grade do radiador, com soluções que realçam a robustez, como a grande tomada de ar em preto na parte inferior e os elementos (também em preto) posicionados entre o conjunto ótico e os faróis de neblina. O mais interessante é que cada versão tem uma identidade visual dianteira diferenciada, devido à utilização de faróis com lentes específicas para cada configuração.

O interior do Tiguan Allspace reflete em cada detalhe as qualidades desse SUV. Funcional, com vários porta-objetos e itens de comodidade. Inovador, com painel de instrumentos digital e sistema de infotainment estrategicamente inclinado para o motorista. Requintado no acabamento, no encaixe perfeito das peças e na qualidade dos revestimentos e materiais utilizados. Familiar, com ampla modularidade dos bancos, capaz de atender às famílias de vários tamanhos.

Conectividade em todas as versões - Todas as versões do Tiguan Allspace são equipadas de série com sistema Discover Media, que permite conectividade avançada com os smartphones por meio do App-Connect (Android Auto, Apple CarPlay e Mirrorlink). Com tela colorida sensível ao toque (touchscreen) de 8 polegadas com sensor de aproximação, oferece ampla interatividade, com várias opções de informação e entretenimento, além de visual moderno e tecnológico.

Permite conexão Bluetooth para até dois celulares e possui três entradas USB – duas na parte dianteira e uma para o banco traseiro. Traz também os recursos de comando de voz e navegação integrados, que se destacam pela facilidade de uso e interatividade com o painel de instrumentos, possibilitando uma condução mais segura e confortável. Fotos, vídeos e músicas em diversos formatos são alguns exemplos de mídias que podem ser “lidas”. O Discover Media inclui sistema de navegação via satélite e o sistema Think Blue Trainer, que auxilia na condução mais econômica, dando dicas ao motorista.

No quesito segurança, o Tiguan Allspace 250 TSI traz seis airbags (dois frontais, dois laterais e dois do tipo cortina), controle eletrônico de estabilidade (ESC), controle de tração, freios ABS com distribuição eletrônica de frenagem (EBD), detector de fadiga, indicador de perda de pressão dos pneus, faróis de neblina com a função cornering lights, sistema ISOFIX com top tether para fixação de cadeirinhas de criança, entre outros. Como opcional, o Tiguan Allspace 250 TSI conta o teto solar panorâmico – este, por sinal, opcional livre para todas as versões.

***Fundo do mar é inspiração para projeto da CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018***


Crédito das fotos ambientes: Lio Simas / Foto arquiteta: Divulgação.

***Imagine um lugar elegante, versátil, onde você pode ouvir música de qualidade, degustar um bom drink e apreciar uma vista incrível através de imagens de um lindo pôr do sol. Convidativo, não é! Pois essa é a proposta do ambiente criado pela Arquiteta Bruna Zappelini para a mostra CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018, que começa nesta quarta-feira, dia 06. A profissional assina o Oceano Bar Piano, de 130 m², com temática inspirada em elementos naturais do fundo do mar, misturando texturas, formas e materiais diferentes, que despertam diferentes sensações. Detalhe; o bar é especializado em Gin.


A Arquiteta possui escritório em Balneário Camboriú e São Paulo, mas atende no Brasil inteiro. Para unir seu projeto ao tema da mostra CASACOR Santa Catarina / Itapema deste ano “A Casa Viva”, Bruna investiu em elementos orgânicos que remetem as formas da natureza, além da vida marinha representada pelo aquário natural, ela acrescentou pedras naturais utilizadas no piso e paredes e a música que expressa vida e emoção. Bruna ainda acrescentou peças curvas, que remetem ao movimento das ondas e o formato orgânico dos corais, além de tonalidades que representam a leveza e diversidade das profundezas.


“Apostei em cores que representam a própria natureza, como tons pasteis que remetem a suavidade das ondas do mar, o pôr do sol sobre o oceano e uma mescla de cores para representar a vida marinha existente nas profundezas. Foram utilizados materiais clássicos atemporais e outros tecnológicos e inovadores para mostrar que assim como a natureza nos mostra podemos utilizar tudo isso harmoniosamente”, explicou a Arquiteta. O projeto possui alguns elementos de destaque como o piano de calda Disklavier, que toca músicas de todos os estilos automaticamente, encantando os visitantes com sua alta tecnologia.


Outra peça é o lindo aquário marinho com corais e peixes compondo as tonalidades do ambiente e o bar de 6 metros de largura moldado em Corian em formato curvo, que acompanha a proposta orgânica do projeto. O aquário foi executado pelo Engenheiro em aquicultura André Luiz Zanelatto. Bruna Zappelini é responsável também pelo desenho de algumas peças que compõem o espaço, como o bar moldado em Corian sólido exclusivo e desenvolvido especialmente para este projeto e os sofás em formato orgânico, que também levam sua assinatura.


Outro destaque do projeto são as Poltronas Dama, recém lançadas pelo designer Fernando Zanardi. Os revestimentos são um charme à parte. Nas paredes mármore em tom verde água complementam a proposta de leveza e uma grande parede em mosaico de pedra onix natural e metal da marca Mosarte chama atenção de quem passa pelo ambiente. Para o piso a arquiteta criou uma paginação exclusiva remetendo as teclas de um piano, feito em granito Preto absoluto e granito Cielo Bianco compondo com piso em madeira aplicado em formato `espinha de peixe´.

Para Bruna Zappelini, respeitar as necessidades dos clientes, aliando conforto, funcionalidade e estética é muito importante. Para isso ela investiu no revestimento do teto em placas de PVC texturizadas, aplicadas sobre o gesso e finalizadas com pintura em tom rosê. “O revestimento com placas de PVC é uma ótima opção para o visitante aplicar em seu projeto, devido a facilidade de colocação, a variedade de modelos e o valor acessível” acrescenta a Arquiteta.

Sobre a Mostra - Pela primeira vez em Itapema, a CASACOR Santa Catarina faz sua estreia em 2018 com uma sede histórica e de grande valor cultural para a cidade. Com o intuito de valorizar o turismo no litoral do Estado, o evento vai ocupar um imóvel que foi referência em hospedagem durante muitos anos: o antigo Resort Plaza Itapema. Os diretores da CASACOR Santa Catarina, Francis e Luiz Bernardo, selecionaram o imóvel pensando sobre o tema anual da mostra: A Casa Viva, que propõe o desafio aos profissionais de trazer o humano para mais perto da natureza, onde ele encontra no seu lar um refúgio e o celebrar com amigos, familiares e pets.

Serviço: CASACOR Santa Catarina/Itapema 2018 Quando: 06 de junho a 22 de julho - Terça a Sexta, das 15h às 21h - Sábado, das 13h às 21h – Domingo, das 13h às 19h Onde: BR 101, KM 144, Nº 3146 (antigo Resort Plaza Itapema) – Itapema/SC Ingressos: Inteira, R$40 - Meia, R$20 - Passaporte, R$100 Bruna Zappelini Nome do Ambiente: Oceano Bar Piano Metragem: 130 m² Endereço: Rua Isidoro Caetano, 99, sala 03, Bairro Pioneiros, Balneário Camboriú - SC (com filial em São Paulo) Telefone: (47) 99997-0955 / (47) 3081-1375 / (11) 96078-2721.

***Nissei inaugura farmácia no Shopping Total***


Crédito da foto: Marcelo Elias.

***A Rede de Farmácias Nissei, oitava maior empresa do setor no Brasil, abre uma nova loja no Shopping Total, nesta segunda-feira (4), a partir das 10h. Instalada em um ambiente de 226 metros quadrados, a farmácia apresenta para a população o conceito Drugstore, na qual se destacam, além da linha completa de medicamentos, um amplo portfólio de produtos de higiene e beleza, perfumaria e conveniência. A farmácia funcionará de segunda a sábado, das 10h às 22h e nos domingos e feriados das 14h às 20h, tendo ainda uma entrada externa pela rápida (João Tobias Pinto Rebelo), em frente ao Habibi’s.

“Nosso conceito de farmácia tem um atendimento diferenciado e uma grande variedade de medicamentos, neste caso, aliada a comodidade oferecida por um shopping”, afirma o diretor executivo da Rede Nissei Alexandre Maeoka. Segundo ele, a rede tem em seu planejamento a abertura de 40 novas lojas neste ano. Atualmente a Nissei atende a 3,5 milhões de pessoas por mês, em mais de 250 farmácias, nos estados do Paraná, Santa Catarina e São Paulo. 

Diferenciais - A Rede ainda conta com o programa Clube da Melhor Idade, na qual aposentados, pensionistas ou para quem tem mais de 55 anos tem benefícios que vão desde descontos exclusivos a promoção de atividades sociais com foco na saúde e bem estar. “Esse é um projeto de mais de 20 anos que tem o intuito de retribuir a preferência desse público pela marca Nissei. Hoje o Clube já conta com mais de 500 mil associados ativos que frequentam mensalmente as lojas”, frisa Maeoka. 

A Nissei conta também com uma série de diferenciais como, por exemplo os Serviços Avançados Nissei (SAN) -- que é extensivo a todos os clientes--, que conta com exames laboratoriais, controle de diabetes, colesterol, peso, hipertensão, revisão da medicação e também o programa de auxílio para dependentes do tabagismo. Segundo Maeoka, esse é um projeto novo, criado para ampliar a comodidade ao cliente, além de retomar o papel do farmacêutico na difusão de importantes informações ao paciente.

Sobre a Farmácias Nissei - Com mais de 30 anos de tradição no mercado paranaense, e com atuação nos estado de São Paulo e Santa Catarina. A Nissei é considerada a oitava maior Rede de Farmácias do País em número de lojas segundo a Abrafarma (Associação Brasileira de Redes de Farmácias e Drogarias). A Rede é credenciada ao Programa do Governo Federal Farmácia Popular, que oferta descontos especiais e até remédios essenciais gratuitos.

A Nissei conta hoje com mais de 250 lojas que geram mais de 5000 empregos diretos e atende mais de 3,5 milhões de clientes por mês. A Rede foi responsável por introduzir o conceito Drugstore no mercado paranaense, e oferece ao estado o maior número de farmácias 24 horas. As lojas caracterizam-se por espaços modernos, de fácil localização, amplos estacionamentos, diversidade de produtos e disponibilidade de farmacêuticos qualificados que promovem o melhor atendimento profissional. Mais informações: www.drogariasnissei.com.br

***Pesquisador do Projeto Eu Digo X é eleito como representante brasileiro entre membros de genética perante a International Organization for Standardization***


Crédito da foto: Divulgação.

***Roberto Hirochi Herai, doutor em Genética e Biologia Molecular, pesquisador permanente do Programa de Pós Graduação em Ciências da Saúde (PPGCS) da Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR) e do Instituto Lico Kaesemodel – Projeto Eu Digo X, foi convidado e eleito como membro especialista do Instituto Nacional de Metrologia, Qualidade e Tecnologia/Associação Brasileira de Normas Técnicas (Inmetro/ABNT) na área de regulamentação de dados genéticos para uso no âmbito das ciências da vida (medicina, agricultura, microrganismos, biologia, biotecnologia, engenharia etc).

No Brasil, existem apenas dois membros da área, que também representam o país na determinação da padronização internacional: a International Organization for Standardization (ISO). A partir de agora, o Dr. Herai passa a compor o grupo responsável pela definição das normatizações de armazenamento, análise, processamento e uso de dados genéticos de uma forma geral no país, além de ter participação ativa na discussão das padronizações ISO no mundo, sendo representante brasileiro para garantir que os interesses do Brasil sejam assegurados por meio de uma padronização que não o deixe como coadjuvante na determinação dos padrões internacionais na área de genética.

Para o projeto Eu Digo X, que é responsável por um cadastro com mais de 300 famílias, o que auxilia no mapeamento da Síndrome do X Frágil no Paraná e em outros estados do Brasil, é motivo de grande orgulho. “Já sabíamos que contávamos com um profissional de pesquisa extremamente competente. Hoje, as famílias atendidas pelo projeto Eu Digo X, estão certas de que as pesquisas e análises genéticas possuem um respaldo e uma qualidade incontestável”, explica Luz María Romero, gestora do Instituto Lico Kaesemodel.

***Pitty, Tássia Reis e Emmily Barreto lançam "Contramão"***


Crédito da foto: Divulgação.

***Pitty compôs "Contramão" há algum tempo, mas só agora sentiu que era hora de registrar e também teve o insigth que a canção precisava de mais vozes, mais cores e diferentes linguagens. Por isso chamou as cantoras Téssia Reis e Emmily Barreto (Far From Alaska) para participarem. "Contramão” foi produzida por Rafael Ramos, mixada por Tim Palmer, que já trabalhou com U2, Pearl Jam, Ozzy Osbourne e com a própria Pitty em "SETEVIDAS" (Deck 2014).

Quem masterizou foi Chris Athens, que já masterizou álbuns de Drake e Childish Gambino. A música está sendo lançada hoje pela gravadora Deck nas plataformas digitais, assim como o videoclipe. Com direção de Judith Belfer e produção da Spray Filmes, as imagens do clipe, captadas com uma única lente, fazem referência à trajetória e personalidade de cada artista, através de símbolos que remetem à letra da música.

“As cenas representam e reafirmam a quebra de padrões estético-sociais tão presente no trabalho das três”, destaca Judith Belfer. A presença feminina não ficou restrita às cantoras, nos bastidores as chefes de equipe do clipe também são mulheres. "Contramão" será lançada também em cassete pela Deck. Para assistir: https://www.youtube.com/watch?v=H_PX3aKNQJg&feature=youtu.be. Para ouvir: https://Pitty.lnk.to/ContramaoFeatTassiaReiseEmmilyBarreto.

***Ex-aluno da Escola de Dança Teatro Guaíra é indicado ao "Oscar" mundial da dança***


Crédito das fotos: Divulgação.

***O bailarino Daniel Camargo, 26 anos, é um dos indicados ao Prix Benois de la Danse, considerado o prêmio mais importante da dança no mundo. Camargo foi aluno da Escola de Dança Teatro Guaíra entre 2001 e 2005. Sua carreira internacional começou em 2004, quando ele viajou para Nova York com a EDTG para participar do Youth America Grand Prix e ganhou uma bolsa de estudos. Hoje ele é o dançarino principal do Dutch National Ballet, em Amsterdam. Natural de São Paulo, Daniel veio para Curitiba aos 9 anos, após uma de suas irmãs, também bailarinas, ter sido selecionada para dançar no Guaíra.


De uma família simples, a mãe criou sozinha os três filhos, ele apostou desde cedo na dança como caminho para um futuro melhor. Camargo iniciou seus estudos em 2001 como aluno ouvinte e, em 2002, foi aprovado no teste seletivo. “A Escola me deu um alicerce para que eu conquistasse o que conquistei. Éramos um grupo muito unido, jovem, mas dedicado. Passávamos o dia todo na escola, com alegria. Era um clima de família”.

O jovem já se apresentou em mais de 17 países. Em duas dessas ocasiões, em Tóquio e Amsterdam, sua performance chamou a atenção dos jurados do Prix Benois de la Danse. “Hoje vejo que escolas como o Guaíra são fundamentais. Assim como aconteceu comigo, é preciso continuar acreditando nas crianças de hoje”, diz. Daniel completou sua formação na John Cranko School em Stuttgart, na Alemanha, e, ao longo da carreira, recebeu diversos prêmios, como o European Most Promising Award e o German Future Award.

Políticas públicas para a cultura - Para Patrícia Otto, diretora da escola e uma das professoras de Daniel na EDTG, a indicação dele ao Prix Benois mostra como o Guaíra conseguiu atingir um nível internacional de formação de bailarinos. "Sabemos como a sólida formação em dança oferecida pela escola é fundamental para o desenvolvimento de jovens artistas e o quanto é importante e necessária na formação do cidadão”.

A EDTG é um dos quatro corpos estáveis do Guaíra, ao lado do balé, orquestra e G2 Cia. de Dança. Para Mônica Rischbieter, diretora-presidente do Centro Cultural Teatro Guaíra, histórias como a de Daniel reforçam a importância das políticas públicas no campo artístico. O Prix Benois acontece nos dias 5 e 6 de junho em Moscou, no Bolshoi Theatre. Além de Camargo, outros cinco brasileiros são indicados: Deborah Colker, Amanda Gomes, Jorge Du Peixe, Berna Ceppas e Gringo Cardia.

Escola de Dança Teatro Guaíra - A EDTG foi fundada em 1956 com o objetivo de formar os futuros bailarinos do Balé Teatro Guaíra. É uma instituição pública, mantida pelo Governo do Estado do Paraná, e oferece os seguintes cursos: infantil, juvenil, Formação do Artista Bailarino e Curso Técnico em Dança. Em 2017, a escola apresentou no Guairão o espetáculo "A Bela e a Fera", com a participação de 230 alunos. O público estimado para o ano foi de 35 mil espectadores em todas as atividades propostas.

***Four Points by Sheraton Curitiba - Uma Noite Singular no Dia dos Namorados***


Crédito da foto: Divulgação.

***O Dia dos Namorados 2018, no dia 12 de junho, será especial no Four Points by Sheraton Curitiba. O Catanzaro Ristorante destaca um menu degustação criado pelo chef Osvaldo dos Santos com uma sequência de quatro pratos, servidos a partir das 19h30. A entrada é a Ópera Paixão, com salmão curado, mini folhas, miga de brioche e terrine bicolor.

O primeiro prato, chamado de Sabores do Amor, traz congrio rosa ao aroma de laranja e tomilho, mousseline de batata doce e pistache. Um sorbet de limão ao perfume de café servirá de transição para o segundo prato, a Sinfonia da Sedução, que destaca mignon diplomata ao perfume de marsala e gratin aromatizado com açafrão.

A sobremesa Monte Cristo é formada por innamorata de frutas vermelhas e mini cake de especiarias. O valor total do jantar é de R$ 290 (taxas incluídas) por casal, com rolha free e demais bebidas à parte, e estacionamento de cortesia. O Four Points também oferece aos casais a Noite Singular, uma opção de hospedagem no hotel no Dia dos Namorados, em pacotes com ou sem o jantar especial do Catanzaro Ristorante.

No apartamento, a diária é de R$ 900 com jantar e de R$ 610 sem o jantar; na suíte Luxo, os valores são, respectivamente, R$ 1.150 e R$ 860; na suíte Business, R$ 1.270 e R$ 980; e na suíte Presidencial, R$ 1.765 e R$ 1.475. Todos os valores incluem as taxas. Os pacotes incluem também decoração especial, espumante importado e morangos com chocolate, além de café da manhã cortesia no restaurante do hotel ou nos quartos.

Serviço: Jantar Dia dos Namorados no Four Points by Sheraton Curitiba Endereço: Av. Sete de Setembro, 4.211 - Batel Data: 12 de junho (terça-feira) - Horário: a partir das 19h30 Valor: R$ 290 (taxas incluídas) por casal. Estacionamento de cortesia Reservas: mediante pagamento antecipado, pelo fone (41) 3340-4000 ou e-mail aeb.fpsc@atlanticahotels.com.br.

Noite Singular do Dia dos Namorados no Four Points by Sheraton Curitiba Endereço: Av. Sete de Setembro, 4.211 - Batel Data: 12 de junho (terça-feira). Valor: pacotes variados para os quartos - apartamento, diária de R$ 900 com jantar e de R$ 610 sem jantar; suíte Luxo, R$ 1.150 com jantar e R$ 860 sem jantar; suíte Business, R$ 1.270 com jantar e R$ 980 sem jantar; suíte Presidencial, R$ 1.765 com jantar e R$ 1.475 sem jantar. Inclui decoração especial, espumante importado e morangos com chocolate, além de café da manhã cortesia no restaurante do hotel ou nos quartos. Todos os valores incluem taxas. Reservas: pelo fone (41) 3340-4000 ou e-mail reservas1.curitiba@atlanticahotels.com.br.

***La Linda com meu especial para o Dia dos Namorados***


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***Uma das datas mais românticas do ano é comemorada na próxima terça-feira (12), o Dia dos Namorados. O La Linda – Carnes y otras cositas más, localizado no Alto da XV e ganhador dos principais prêmios de gastronomia da capital paranaense, apresenta seu menu especial exclusivo para a data.

Para entrada, a tradicional Empanada Argentina de Carne, seguida por Medalhão de Mignon com Bacon e Salvia e Panqueca de Espinafre como prato principal, e Alfajor com massa de nozes, recheio de doce de leite argentino e cobertura de chocolate para a sobremesa. O jantar ainda acompanha uma garrafa de vinho La Linda Malbec e uma água.

Sobre O La Linda - O La Linda - Carnes Argentinas y Otras Cositas Más -, localizado no bairro Alto da XV, é um pedaço da Argentina na capital paranaense. Com ambientes aconchegantes, decorações tradicionais e um cardápio que abrange uma boa carta de vinhos, o restaurante foca na boa qualidade do atendimento e pela rica história na composição de seus pratos de alto paladar gastronômico.

Serviço: Dia dos Namorados no La Linda Dia: 12/06 Rua Presidente Rodrigo Otávio, 835 | Alto da XV Curitiba – PR Horário de atendimento: Terça a Sexta: 19h00 às 23h00 Sábado: 12h00 às 15h00 e 19h00 às 23h00 Domingo: 12h00 às 16h00 Tel. (41) 3078-1732 - Site: www.lalinda.com.br.

***Coco Bambu sorteia jantar para o Dia dos Namorados***


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***O Coco Bambu está sorteando uma garrafa de vinho e um voucher de R$150 para consumo no restaurante no Dia dos Namorados. Para concorrer basta seguir @cocobambucuritiba no instagram, curtir o post do sorteio e seguir as regras.

O sorteio será no dia 11. No dia 12 de junho as mesas do Coco Bambu vão ganhar uma decoração especial, com velas e rosas, por causa do Dia dos Namorados.

Além disso, os casais que estiverem no restaurante vão receber como cortesia uma foto impressa do jantar. Nesta noite especial o vinho e o espumante da casa saem por R$75. As reservas são limitadas e podem ser feitas pelo telefone 3308-4901. O restaurante segura as mesas até às 18h30.

***Jantar especial do Dia dos Namorados no Quality Hotel***


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***Os casais terão um cardápio mais do que especial para celebrar o Dia dos Namorados 2018 no Quality Hotel Curitiba, que irá servir um jantar delicioso para agradar todos os paladares. A entrada terá Ceviche Tropical Afrodisíaco e Creme de Abóbora com Gorgonzola e Gengibre.

Os pratos principais destacam o Mignon ao Molho de Chocolate, acompanhado de Ravióli de Brie com Pera, e o Salmão com Crosta de Ervas Aromáticas, com acompanhamento de Purê de Banana da Terra.

Para finalizar, a sobremesa será Cheesecake com Calda de Amora e Pimenta. O serviço também inclui bebidas (água e refrigerantes) e um espumante por casal. O valor é de R$ 245 (+ 6,5%) por casal.

Serviço: Jantar Dia dos Namorados no Quality Hotel Curitiba Endereço: Alameda Dom Pedro II, 740 - Batel Data: 12 de junho (terça-feira) - Horário: a partir das 20h30 Valor: R$ 240 (+ taxas de 6,5%) por casal Reservas: fone (41) 2103-4000 ou e-mail aeb.qhc@atlanticahotels.com.br.

***Radisson Hotel Curitiba destaca o Mês dos Namorados***

***O Radisson Hotel Curitiba preparou novidades para o Mês e Dia dos Namorados 2018, com um jantar especial no dia 12 de junho, a partir das 20 horas, e pacotes diferenciados para casais durante todo o mês. O Restaurante Origens vai destacar um cardápio delicioso na data da celebração dos namorados, um menu degustação com uma sequência de pratos. A entrada terá ceviche de peixe branco marinado em limão e um Petit Caprese - tomate cereja em rama confit, queijo de búfala e pesto de manjericão.

Os pratos principais são: Filé Mignon em Crosta Amêndoas - carne em velouté de cogumelos e conchiglione de figo seco; Zucchini Ripiene (opção vegetariana) - abobrinha com tomate concassè e tomate seco, ao molho de pinhão, cachaça e physalis; Sorbet de Limão Siciliano para fazer a transição ao prato seguinte; e Gamberi ao Champagne, camarão ao molho de champagne e mousse de salmão. A sobremesa inclui Duetto di Petit Gateau e Profiteroles com Gelato Alla Fragola. O jantar também inclui uma garrafa de espumante nacional. O valor total é de R$ 297 (+ taxas de 6,5%) por casal. Haverá música ao vivo e o estacionamento é cortesia.

A promoção Pacote Romântico está disponível para os casais em todos os dias de junho. A decoração do quarto destaca rosas vermelhas e velas, e são oferecidos morangos com chocolate e um espumante Chandon. O valor varia de acordo com o tipo de acomodação: apartamento luxo a R$ 580; apartamento Business Class a R$ 690; suíte Luxo a R$ 850; e suíte Royal a R$ 950. O café da manhã é cortesia no restaurante do hotel, podendo ser servido no quarto para as suítes Luxo e Royal. Todos os valores com as taxas inclusas.

Serviço: Jantar Dia dos Namorados no Radisson Hotel Curitiba Endereço: Av. Sete de Setembro, 5.190 - Batel Data: 12 de junho (terça-feira) - Horário: 20h às 23h Valor: R$ 297 (+ taxas de 6,5%) por casal. Estacionamento de cortesia Reservas: mediante pagamento antecipado, pelos fones (41) 3351-2222 e (41) 99114-3722 ou e-mail eventos.rhc@atlanticahotels.com.br

Pacote Romântico no Radisson Hotel Curitiba Endereço: Av. Sete de Setembro, 5.190 - Batel Válido para todo o mês de junho. Valor: apartamento luxo - R$ 580; apartamento Business Class - R$ 690; suíte Luxo - R$ 850; e suíte Royal - R$ 950. O café da manhã é cortesia no restaurante do hotel, podendo ser servido no quarto para as suítes Luxo e Royal. Inclui decoração especial, espumante Chandon e morangos com chocolate. Todos os valores incluem taxas. Reservas: pelos fones (41) 3351-2222 e (41) 99114-3722.

***Caixa Cultural Curitiba apresenta o espetáculo A Bela Adormecida***


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***A Caixa Cultural traz a Curitiba a montagem do espetáculo infantil “A Bela Adormecida”, na versão criada pelo Grupo Giramundo em 1971. Esse foi o primeiro trabalho da companhia especializada em teatro de bonecos. Na ocasião, a montagem foi produzida em fundo de quintal como passatempo e brincadeira familiar por Álvaro Apocalypse, sua esposa Tereza Veloso e Maria do Carmo Vivacqua Martins (Madu), aluna da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG). Os bonecos foram construídos de modo simples, na técnica de bastão, e modelados em “papier collé”. O texto foi adaptado por Álvaro Apocalypse a partir da versão do conto escrita pelo francês Charles Perrault, publicada em 1697.

“A Bela Adormecida” é um conto de fadas clássico cuja personagem principal é uma princesa que, após ser enfeitiçada por uma feiticeira má, adormece por muitos anos até ser despertada pelo beijo de amor de um príncipe. Na montagem atual do Giramundo, o espetáculo conta com nova cenografia e os bonecos foram substituídos por réplicas idênticas aos bonecos da remontagem de 1976. A trilha sonora é a original.


Mostra Mundo Giramundo - Aberta ao público desde o dia 19 de maio, a “Mostra Mundo Giramundo”, em cartaz na Caixa Cultural Curitiba, traz uma coleção de peças de conteúdo lúdico e educativo que busca revelar o modo de trabalho e o processo criativo do Giramundo, nacionalmente conhecido por atuar com o universo do teatro de bonecos. O acervo não se limita à exibição convencional de uma coleção de bonecos, o que normalmente enfatiza apenas dimensões estéticas, representadas pela forma escultórica, pela pintura, figurino e acabamento. Muito mais do que isso, a mostra revela as dimensões construtivas, mecânicas e cinéticas das marionetes, que priorizam o movimento e seus mecanismos.

Outro fator distintivo da mostra está na exibição organizada do processo de planejamento e construção de marionetes, suas etapas, ferramentas e abordagens, ou, em outras palavras, aquilo que pode ser qualificado como “acervo imaterial” do Giramundo, representado por seu know-how ligado ao design de bonecos. Nesse campo, destaca-se a rara exibição da coleção de desenhos, estudos e projetos para teatro de marionetes de Álvaro Apocalypse, criador do Giramundo e um dos grandes mestres mundiais desta expressão artística.


A dimensão histórica é representada na mostra por meio de cenas selecionadas dos principais espetáculos do grupo, de 1970 a 2014, com o intuito de compor uma trajetória visual das transformações pelas quais passaram as pesquisas da companhia. O principal objetivo da “Mostra Mundo Giramundo” é a formação de plateia e a criação de um espaço de reflexão crítica sobre a o teatro de bonecos através de atividades multidisciplinares. A mostra permanece aberta ao público até o dia 12 de agosto. A visitação às galerias da Caixa Cultural Curitiba acontece de terça a sábado, das 10h às 20h; e também aos domingos, das 10h às 19h. A entrada é gratuita e a classificação etária é livre para todos os públicos.

Serviço: "A Bela Adormecida” com o Grupo Giramundo Local: Caixa Cultural Curitiba. Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Curitiba (PR) Data: 16 de junho de 2018 (sábado) - Horário: às 11h, às 15h e às 17h. Ingressos: vendas a partir de 09 de junho (sábado). R$ 10 e R$ 5 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito Caixa). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. Bilheteria: (41) 2118-5111 (De terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 14h às 19h). Classificação etária: Livre. Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes).

***Orquestra Sinfônica do Paraná apresenta o concerto Beethoven from the Piano***


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***Neste domingo, dia 10/06, às 10h30, o Guairão recebe a Orquestra Sinfônica do Paraná para mais um concerto da Programação 2018. Desta vez, os músicos tocarão peças de Beethoven, com a regência do maestro convidado Ricardo Castro. Serão apresentadas duas obras de Beethoven. A Sinfonia Nº 2 em ré menor e o Concerto para piano e orquestra Nº 5 em mi bemol maior, também conhecido como “O Imperador”. Para esta última, além de fazer a regência, o maestro convidado Ricardo Castro também fará o solo do piano.


Com passagem por grandes orquestras e escolas de música, como o Conservatório de Genebra, a Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da Bahia, OSESP e BBC Philharmonic, Ricardo Castro também foi o primeiro vencedor latino-americano do prêmio inglês Leeds International Competition. Sobre as obras apresentadas Beethoven foi um dos três principais compositores da época de transição entre as eras clássicas e românticas da música ocidental.


Ele também ficou conhecido como revolucionário, não só por sua música, mas também por suas opiniões. Partidário dos ideais da Revolução Francesa, o compositor chegou a rasgar a dedicatória a Napoleão Bonaparte da obra “O Imperador” depois que o general se autoproclamou rei da França. Por isso, acredita-se que o próprio título dessa obra não foi dado por Beethoven, mas sim por seu editor.

“O Imperador” foi composto entre 1809 e 1811 e foi o último concerto de Beethoven para orquestra e piano. Já a Sinfonia Nº 2 nasceu quase 10 anos antes e foi composta quando seu autor ainda apresentava os primeiros sinais da surdez. A segunda sinfonia estreou no Teatro de Viena em 1803, sob sua própria regência. Os ingressos para o concerto já estão à venda na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site Disk Ingressos. Os valores são de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia).

Serviço: Beethoven from the Piano Domingo, 10/06, às 10h30 Auditório Bento Munhoz da Rocha Netto (Guairão) Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia).

***Ingressos estão à venda para o show ´Jota Quest Acústico - Músicas Para Cantar Junto´, que acontece no próximo dia 15 de junho no palco do Guairão***


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***Após passagem triunfante por Curitiba no final do ano passado, a banda Jota Quest retorna à cidade com aclamado espetáculo “Acústico Jota Quest - Músicas Para Cantar Junto", em show que repassa a trajetória de 20 anos de sucesso do grupo em versões "acústicas" para seus maiores hits, além de novas canções compostas especialmente para o projeto. Com realização da Prime, o quinteto mineiro desembarca na capital paranaense, no próximo dia 15 de junho para única apresentação no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15.

O show é baseado no CD/DVD homônimo, gravado “ao vivo” em São Paulo, com produção musical de Liminha e participações especiais de Milton Nascimento e Marcelo Falcão (O Rappa). Lançado em setembro último, no palco do Rock in Rio, “Acústico Jota Quest” (Sony Music) é a primeira incursão “desplugada” do grupo mineiro. A programação visual e iluminação retro-futuristas do espetáculo são assinados por Ludmila Machado e Lino Pereira.

No repertório, clássicos como “Dias Melhores", "Amor Maior", "Só Hoje", "Do Seu Lado", “O Que Eu Também Não Entendo”, "O Vento", "Fácil", "Vem Andar Comigo", "Dentro De Um Abraço", “Blecaute”, “Mandou Bem”, "As Dores Do Mundo", "Encontrar Alguém", “Sempre Assim”, entre outros sucessos, totalmente repaginados para o formato “acústico”, além das recentes faixas como "Morrer de Amor" (parceria com Alexandre Carlo - Natiruts), “Você Precisa de Alguém” (com Marcelo Falcão), “A Vida e Outras Histórias” (parceria com Leoni) e "Pra Quando Você Se Lembrar de Mim" (Wilson Sideral), escolhida para ser o primeiro single do projeto, que já soma mais de 25 milhões de views e plays nas principais plataformas digitais.

Com a mesma formação desde sua criação em meados dos anos 90, o Jota Quest de Rogério Flausino (voz), Marco Túlio Lara (Guitarra), PJ (baixo), Paulinho Fonseca (bateria) e Márcio Buzelin (teclados), segue como uma das mais queridas e ativas bandas do pop-rock nacional e promete ao público uma grande e emocionante apresentação para brindar a excelente fase.

Os ingressos estão disponíveis e variam de R$50,00 (meia-entrada) a R$266,00 (inteira), de acordo com o setor. Plateia Premium - R$266,00 (inteira) e R$136,00 (meia-entrada)/ Plateia A - R$236,00 (inteira) e R$121,00 (meia-entrada)/ Plateia B - R$206,00 (inteira) e R$106,00 (meia-entrada)/ 1º Balcão A - R$176,00 (inteira) e R$91,00 (meia-entrada)/ 1º Balcão B - R$156,00 (inteira) e R$81,00 (meia-entrada)/ 2º Balcão A - R$114,00 (inteira) e R$60,00 (meia-entrada)/ 2º Balcão B - R$94,00 (inteira) e R$50,00 (meia-entrada). A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Já está incluso o valor de R$6,00 de acréscimo por bilhete referente à taxa de administração Disk Ingressos.

Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Loja Palladium - de segunda a sexta, das 11hs às 23hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, - e quiosques instalados nos shoppings Mueller e Estação - de segunda a sábado, das 10hs às 22hs, e aos domingos, das 14hs às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Guaira (de terça a sábado, das 12 às 21 horas) e também pelo site www.ingressos.tguaira.pr.gov.br/bilheteria/vendainternet). É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

Serviço: Jota Quest – "Jota Quest Acústico - Músicas Para Cantar Junto" Quando: 15 de junho de 2018 (Sexta) Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha Netto (R: Conselheiro Laurindo, s/n) Horários: Abertura do Teatro: 20h / Início do show: 21h15 Duração do show: cerca de 120 minutos.

***Construtora Pasqualotto & GT aposta em sistema inédito em tecnologia para amenizar oscilações em prédios altos***


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***Em janeiro deste ano um vídeo circulou nas redes sociais e ganhou a mídia, inclusive nacional, quando um empreendimento em Balneário Camboriú oscilou, devido aos fortes ventos em uma tempestade de verão. No vídeo, que mostra a piscina localizada dentro do apartamento é possível ver que a água é jogada pra fora causando dúvidas sobre a segurança e estabilidade destes arranha-céus.

Balneário Camboriú já é destaque nacional pelo número de andares de seus prédios e segundo a organização não-governamental Council on Tall Buildings and Urban Habitat (CTBUH), a cidade reúne oito dos dez edifícios mais altos já entregues e em construção no país. Em 2020 o município ganhará mais um imponente edifício, que será o maior da América Latina, destacando nossa construção civil internacionalmente.

O Yachthouse Residence, da Construtora Pasqualotto & GT terá 81 andares, além de 10 mil m² de área de lazer. A magnitude do empreendimento também se traduz em números, que impressionam. Somente na fundação foram usados 4562 caminhões de cimento. Os 264 apartamentos com cerca de 250 m² privativos e 450 m² de área total terão quatro suítes, duas com closet e uma com hidromassagem, além de lavabo e dependência de empregada com banheiro. Segundo o Engenheiro Civil, Davi Hanel Rotilli Junior, responsável pelo planejamento das obras o episódio que aconteceu em janeiro é totalmente aceitável, do ponto de vista técnico.

O que ocorre é que essa oscilação deve estar dentro dos limites aceitáveis normativamente. Para garantir que isso esteja dentro dos limites aceitáveis o cálculo estrutural deve considerar a ação dinâmica do vento e simulá-lo em túneis de vento. Além disso, caso seja verificado nesse ensaio que a estrutura não suportará o efeito dos ventos sem cumprir todos os pontos da norma, o projetista deverá criar mecanismo de mitigação deste efeito até o ponto que se torne aceitável.

O Engenheiro explica que no vídeo que circulou nas redes sociais, como a imagem foi gravada no interior do apartamento, a piscina se tornou uma espécie de amplificador de sensação. Desta forma, o efeito visual que a piscina reflete não necessariamente demonstra a oscilação do prédio. Porém, caso a oscilação da torre seja superior ao aceitável a fachada do edifício poderá ser afetada diretamente com fissuras, desplacamento de reboco, desplacamento de pastilhas, quebra de vidros desregulagem nas portas, pontua Davi.

Para dar conta de erguer uma obra deste porte, como o Vitra e o Yachthouse, sem riscos à estrutura, a construtora está empregando um procedimento inédito no sul do país, chamado de Outrigger. O objetivo é auxiliar na redução da oscilação em edifícios altos aumentando a rigidez. “É fundamental garantir a segurança em empreendimentos deste porte, por isso existem tecnologias para amenizar as oscilações, como mega pilares (Share Walls), outriggers, instalação de sistema pendulares, construção de sistema de amortecedores hidráulicos e outros mais”, explica o Engenheiro.

No caso do Yachthouse e do Vitra adotamos medidas inéditas no Brasil para o controle dos deslocamentos horizontais, que são os pavimentos denominados Outriggers. Este mecanismo consiste na inserção de vigas de contraventamento, da altura de um pavimento todo e com aço equivalente a três pavimentos normais, que tem por objetivo controlar a oscilação. No nosso caso temos dois níveis em cada torre, tendo ela sido calculada para enrijecer a estrutura e garantir sua estabilidade.

Davi Rottili diz que em ambos os edifícios os parâmetros de oscilação estão dentro do estabelecido nas Normas nacionais e internacionais, o que foi possível graças à incorporação dos pavimentos Outriggers localizados no 30º Pavimento e 53º Pavimento do Yachthouse e no 31º Pavimento e 51º Pavimento, do Vitra by Pininfarina. Os projetos da Pasqualotto & GT ainda levam a assinatura do estúdio de design Pininfarina – reconhecido internacionalmente como um símbolo do estilo italiano, responsável pelo desenho de carros como Ferrari, Masserati e Jaguar.